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JÃ¼rgen Fastje/title> link rel="alternate" href="https://www.youtube.com/watch?v=IvmNrHWYgoo"/> author> name>365 Jeden Tag ein neuer Song/name> uri>https://www.youtube.com/channel/UCXMpxq_3l1-rnLioEd2nr1g/uri> /author> published>2024-04-16T20:08:29+00:00/published> updated>2024-04-28T20:29:05+00:00/updated> media:group> media:title>O Susanna (Text & Musik: J.Jorge & S.C.Foster, deutscher Text: W.Roloff) hier heute v. JÃ¼rgen Fastje/media:title> media:content url="https://www.youtube.com/v/IvmNrHWYgoo?version=3" type="application/x-shockwave-flash" width="640" height="390"/> media:thumbnail url="https://i2.ytimg.com/vi/IvmNrHWYgoo/hqdefault.jpg" width="480" height="360"/> media:description>O Susanna oder auch Oh, Susanna ist ein amerikanisches, traditionelles Volkslied aus dem Jahre 1846/47. Dieses Lied begleitet mich schon mein ganzes Leben. Wer weiÃŸ, vielleicht habe ich es sogar noch frÃ¼her gehÃ¶rt als *Alle meine Entchen* oder *HÃ¤nschen Klein*. Diese Version allerdings habe ich erst Ã¼ber den Mundharmonika-Unterricht kennengelernt. Nein nicht ich habe den Unterricht genossen, sondern einer meiner SchÃ¼ler wollte Oh, Susanna auf der Harp spielen lernen und so habe ich es dann sozusagen als Nebenprodukt entdeckt. Diese Version ist vom Text zwar sehr Schlager, dafÃ¼r aber unglaublich lÃ¤ssig! ðŸ‘ŒðŸ––ðŸ¤˜ðŸ¤—ðŸ•Šï¸ðŸ«¶ Wenn ihr mehr zur Geschichte des Liedes erfahren mÃ¶chtet, dann schaut einfach hier nach: https://de.wikipedia.org/wiki/Oh!_Susanna_(Lied)/media:description> media:community> media:starRating count="16" average="5.00" min="1" max="5"/> media:statistics views="331"/> /media:community> /media:group> /entry> entry> id>yt:video:O8ldegVK_II/id> yt:videoId>O8ldegVK_II/yt:videoId> yt:channelId>UCXMpxq_3l1-rnLioEd2nr1g/yt:channelId> title>The Man Who Sold The World ( Text & Musik: David Bowie ) hier gespielt und gesungen v. JÃ¼rgen Fastje/title> link rel="alternate" href="https://www.youtube.com/watch?v=O8ldegVK_II"/> author> name>365 Jeden Tag ein neuer Song/name> uri>https://www.youtube.com/channel/UCXMpxq_3l1-rnLioEd2nr1g/uri> /author> published>2024-04-14T19:47:20+00:00/published> updated>2024-04-17T09:53:37+00:00/updated> media:group> media:title>The Man Who Sold The World ( Text & Musik: David Bowie ) hier gespielt und gesungen v. JÃ¼rgen Fastje/media:title> media:content url="https://www.youtube.com/v/O8ldegVK_II?version=3" type="application/x-shockwave-flash" width="640" height="390"/> media:thumbnail url="https://i4.ytimg.com/vi/O8ldegVK_II/hqdefault.jpg" width="480" height="360"/> media:description>Ein toller Song! Ich habe versucht ihn mit einer Konzertgitarre, einer Cajon, einer Fussschelle und Gesang umzusetzen. Ich hoffe, dass es mir ein bisschen gelungen ist ... Hier ein paar Infos zu dem Song: The Man Who Sold the World, ist ein Rocksong von David Bowie. Es ist der Titelsong seines dritten Albums, das im November 1970 in den USA und im April 1971 in GroÃŸbritannien verÃ¶ffentlicht wurde. Musik, Die ursprÃ¼ngliche Version ist ein Midtempo-Folk-Rock- bzw. Psychedelic-Rock-Lied, instrumentiert mit Orgel und einer leicht verzerrten E-Gitarre. Der Song wurde spÃ¤ter von Bowie Ã¼berarbeitet und mit atmosphÃ¤rischen Synthesizer-EinsÃ¤tzen, einer neuen Basslinie und Techno-Ã¤hnlichen Drums versehen und spiegelte so eine deutlich dunklere Stimmung wider. Diese Version wurde auf seinen Konzerten von 1995 bis 1997 gespielt, einschlieÃŸlich der MTV Europe Music Awards 1995. In den 2000er-Jahren kehrte Bowie zur ursprÃ¼nglichen Version zurÃ¼ck. Entstehung und Text, The Man Who Sold the World wurde im April und Mai 1970 mit Produzent Tony Visconti in den Trident Studios und den Advision Studios in London aufgenommen. Der Songtext stellt laut Bowie einen Versuch dar, seine GefÃ¼hle als Jugendlicher zu beschreiben. Er ist teilweise vom Gedicht Antigonish von William Hughes Mearns beeinflusst. Bowie sagte dazu in einem BBC-Interview: â€žIch denke, ich habe es geschrieben, weil es einen Teil von mir gab, nach dem ich suchte. Vielleicht fÃ¼hle ich mich jetzt wohler mit der Art, wie ich mein Leben und meinen mentalen Zustand lebe [lacht] und meinen spirituellen Zustand, wie auch immer, vielleicht gibt es jetzt eine Art Einheit. Dieses Lied war fÃ¼r mich immer ein Beispiel dafÃ¼r, wie du dich fÃ¼hlst, wenn du jung bist, wenn du weiÃŸt, dass es ein StÃ¼ck von dir gibt, das du noch nicht wirklich zusammengefÃ¼gt hast. Du hast diese groÃŸartige Suche, dieses groÃŸe BedÃ¼rfnis herauszufinden, wer du wirklich bist.â€œ â€“ David Bowie Rezeption, Die Bowie-Version wurde zur Zeit der AlbumverÃ¶ffentlichung nicht als Single ausgekoppelt. Der Song erreichte trotzdem spÃ¤ter die Charts in Belgien (Platz 40) und Frankreich (Platz 61). Am 29. Juni 1973 erschien auch bei RCA Victor in Australien eine Single, im selben Jahr auch in Portugal. Der Song erschien auf diversen Kompilationen, unter anderem auch auf Bowies Best-of-Album von 2002, Best of Bowie. Coverversionen, Der Song wurde von einer Reihe anderer KÃ¼nstler gecovert, so von Lulu, die damit 1974 unter anderem Platz drei in GroÃŸbritannien, Platz 13 in Deutschland und Platz zehn in den Niederlanden erreichte. Weithin bekannt wurde auch die Live-Version von Nirvana fÃ¼r die MTV Unplugged-Reihe aus dem Jahr 1993, die dann 1994 auf dem Album MTV Unplugged in New York erschien. Auch diese war keine Single, erreichte aber die Charts in Belgien (Platz 40) und Frankreich (Platz 149). In Polen erreichte sie Platz eins, in Kanada Platz 22. Weitere Versionen existieren unter anderem von: Midge Ure Simple Minds Charlie Pollack (Musical Lazarus) Laurence Revey JÃ¼rgen Fastje Quelle: Wikipedia/media:description> media:community> media:starRating count="21" average="5.00" min="1" max="5"/> media:statistics views="246"/> /media:community> /media:group> /entry> entry> id>yt:video:PWnGy4hvhyM/id> yt:videoId>PWnGy4hvhyM/yt:videoId> yt:channelId>UCXMpxq_3l1-rnLioEd2nr1g/yt:channelId> title>The War Is Over ( Words and Music written by JÃ¼rgen Fastje )sung and played by JÃ¼rgen Fastje himself/title> link rel="alternate" href="https://www.youtube.com/watch?v=PWnGy4hvhyM"/> author> name>365 Jeden Tag ein neuer Song/name> uri>https://www.youtube.com/channel/UCXMpxq_3l1-rnLioEd2nr1g/uri> /author> published>2024-03-30T21:08:12+00:00/published> updated>2024-04-26T15:37:21+00:00/updated> media:group> media:title>The War Is Over ( Words and Music written by JÃ¼rgen Fastje )sung and played by JÃ¼rgen Fastje himself/media:title> media:content url="https://www.youtube.com/v/PWnGy4hvhyM?version=3" type="application/x-shockwave-flash" width="640" height="390"/> media:thumbnail url="https://i1.ytimg.com/vi/PWnGy4hvhyM/hqdefault.jpg" width="480" height="360"/> media:description>I belong to the so-called baby boomer generation here in Germany and, born in Bremen in 1962, I did not have to experience war or any deprivation. The fridge was always full and hunger and thirst and war were always very far away. At a time when social media didn't exist, they were even more distant. Despite my sheltered and relatively carefree childhood and youth, the so-called Cold War and the wars of that time socialized and sensitized me to the extent that I became a conscientious objector and pacifist. I was involved in various peace groups in the late 70s and early 80s and felt like I belonged to the big peace movement at the time. So for as long as I can remember I have been against war and the associated suffering of the people involved in it. Often senseless bloodshed combined with deep, traumatic fear, hunger and thirst, torture, rape, hatred and incitement. I am always against war and for peace! In this song I describe my greatest, deepest wish, which I carry deep in my heart, that all the wars in the world will finally become peace and that all people, regardless of nationality, religion or skin color, can finally live together peacefully and without suffering! The title of the song *The War is Over* is taken from some films that took place during wartime and when peace was finally declared, everyone announced with loud shouts *The War is Over* and they celebrated it and cheered and danced because of it Naturally everyone was very happy. Here are the lyrics with chords that you can play the Song: The War Is Over E C#m Bombs fell and guns fired, F#m B7 Blood was shed senselessly every day, E C#m We stared desperately at our world, F#m B7 Full of hate and bloodstained money. E C#m We sat in cellars when the air raid alarm sounded F#m B7 We held each other in our arms so full of fear. E C#m Hope was our lifeline, F#m B7 Now it's true and we are so grateful. Refrain: A B7 E C#m The war is over, the war is over, F#m B7 E E7 The war is over and peace is set us free. A B7 E A The war is over, bye, bye, the war is over, bye, bye F#m B7 E Esus4, E The war is over, yes, peace is set us free. E C#m Hatred and agitation screamed, F#m B7 Pack of informers were on every corner, E C#m Reason defeated mistrust, hysteria, F#m B7 And finally diplomacy won. Refrain: A B7 E C#m The war is over, the war is over, F#m B7 E E7 The war is over and peace is finally free. A B7 E A The war is over, bye, bye, the war is over, bye, bye F#m B7 E Esus4, E The war is over, yes, peace is finally free. A Am Today we dance on tables and chairs E C#m Gone is all the sadness and the feelings of fear A Am We look forward with happiness and confidence, F#m B7 Life feels like all has been reborn. Refrain: A B7 E C#m RÃ¼ckung ? The war is over, the war is over, F#m B7 E E7 The war is over and peace is set us free. A B7 E A The war is over, bye, bye, the war is over, bye, bye F#m B7 E F The war is over, yes, peace is set us free. Bb C7 F Dm The war is over, the war is over, Gm C7 F F7 The war is over and peace is finally free. Bb C7 F Bb The war is over, bye, bye, the war is over, bye, bye Gm C7 F Fsus4, F Finally we are free and war is over! Gm C7 F Fsus4, F Finally we are free and war is over! Music & Lyrics: Â©ï¸JÃ¼rgen Fastje/media:description> media:community> media:starRating count="13" average="5.00" min="1" max="5"/> media:statistics views="154"/> /media:community> /media:group> /entry> entry> id>yt:video:Rb9tb8qq5pM/id> yt:videoId>Rb9tb8qq5pM/yt:videoId> yt:channelId>UCXMpxq_3l1-rnLioEd2nr1g/yt:channelId> title>Der Krieg ist vorbei (Text & Musik: JÃ¼rgen Fastje) gespielt u. gesungen von JÃ¼rgen Fastje persÃ¶nlich/title> link rel="alternate" href="https://www.youtube.com/watch?v=Rb9tb8qq5pM"/> author> name>365 Jeden Tag ein neuer Song/name> uri>https://www.youtube.com/channel/UCXMpxq_3l1-rnLioEd2nr1g/uri> /author> published>2024-03-29T21:21:53+00:00/published> updated>2024-04-02T22:05:32+00:00/updated> media:group> media:title>Der Krieg ist vorbei (Text & Musik: JÃ¼rgen Fastje) gespielt u. gesungen von JÃ¼rgen Fastje persÃ¶nlich/media:title> media:content url="https://www.youtube.com/v/Rb9tb8qq5pM?version=3" type="application/x-shockwave-flash" width="640" height="390"/> media:thumbnail url="https://i3.ytimg.com/vi/Rb9tb8qq5pM/hqdefault.jpg" width="480" height="360"/> media:description>Ich gehÃ¶re hier in Deutschland zur sogenannten Baby-Boomer-Generation und geboren 1962 in Bremen, musste ich weder Krieg noch irgendwelche Entbehrungen verspÃ¼ren. Der KÃ¼hlschrank war immer voll und Hunger und Durst und Krieg immer ganz weit weg. Zu Zeiten wo es die sozialen Medien noch nicht gab waren sie noch weiter entfernt. Trotz meiner behÃ¼teten und recht unbeschwerten Kindheit und Jugend, haben mich der sogenannte kalte Krieg und die Kriege der damaligen Zeit insofern sozialisiert und sensibilisiert, dass ich zum Kriegsdienstverweigerer und Pazifisten wurde. Ich war Ende der 70er Anfang 80er in diversen Friedensgruppen engagiert und fÃ¼hlte mich der damals groÃŸen Friedensbewegung zugehÃ¶rig. So lange ich denken kann bin ich also gegen den Krieg und dem damit verbundenen Leiden der Menschen, die darin verwickelt sind. Oft sinnloses BlutvergieÃŸen verbunden mit tiefer, traumatischer Angst, Hunger und Durst, Folter, Vergewaltigung, Hass und Hetze. Ich bin immer gegen den Krieg und fÃ¼r den Frieden! In diesem Song beschreibe ich meinen grÃ¶ÃŸten, innigsten Wunsch, den ich tief in meinem Herzen trage, dass alle Kriege dieser Welt endlich zu Frieden werden und alle Menschen egal welcher NationalitÃ¤t, Religion oder Hautfarbe endlich friedlich und ohne Leid zusammen leben kÃ¶nnen! Der Titel des Songs *Der Krieg ist vorbei* ist eher einigen Filmen entnommen, die zu Kriegszeiten spielten und wenn endlich Frieden ausgerufen wurde, dann verkÃ¼ndeten alle durch lautes Rufen *Der Kieg ist vorbei* und sie feierten es und jubelten und tanzten, denn darÃ¼ber war naturgemÃ¤ÃŸ bei allen die Freude sehr GroÃŸ./media:description> media:community> media:starRating count="16" average="5.00" min="1" max="5"/> media:statistics views="253"/> /media:community> /media:group> /entry> entry> id>yt:video:0Hlc5G4R-bs/id> yt:videoId>0Hlc5G4R-bs/yt:videoId> yt:channelId>UCXMpxq_3l1-rnLioEd2nr1g/yt:channelId> title>LuÌˆmmeln & Zocken (Text & Musik: Â©ï¸JÃ¼rgen Fastje) hier die Weltpremiere von JÃ¼rgen Fastje persÃ¶nlich/title> link rel="alternate" href="https://www.youtube.com/watch?v=0Hlc5G4R-bs"/> author> name>365 Jeden Tag ein neuer Song/name> uri>https://www.youtube.com/channel/UCXMpxq_3l1-rnLioEd2nr1g/uri> /author> published>2024-03-24T20:25:30+00:00/published> updated>2024-04-26T03:30:13+00:00/updated> media:group> media:title>LuÌˆmmeln & Zocken (Text & Musik: Â©ï¸JÃ¼rgen Fastje) hier die Weltpremiere von JÃ¼rgen Fastje persÃ¶nlich/media:title> media:content url="https://www.youtube.com/v/0Hlc5G4R-bs?version=3" type="application/x-shockwave-flash" width="640" height="390"/> media:thumbnail url="https://i1.ytimg.com/vi/0Hlc5G4R-bs/hqdefault.jpg" width="480" height="360"/> media:description>Mit der Frage, *Was machst du heute so?* und der Antwort *LÃ¼mmeln und Zocken* war der Titel dieses Songs geboren. Zwei Worte mit denen ich mich sehr gut identifizieren kann. Da ich ein Mensch bin, der Ã¼ber 40 Std. Pro Woche und darÃ¼ber hinaus arbeitet und selbst in seiner Freizeit noch viel Musik macht, sehne ich mich auch oft nach ein bisschen LÃ¼mmeln und Zocken. Mein Lieblingsspiel ist Billard auf dem Tablet und auch in physikalischer Form, LieblingslÃ¼mmelplatz ist mein geliebter Sessel, in dem ich viel zu wenig sitze ðŸ’º ðŸ˜…ðŸ˜…ðŸ˜… Wenn euch der Song gefallen hat, dann gebt mir doch bitte einen Daumen hoch und wenn ihr mich noch nicht abonniert habt, dann klickt doch bitte auf den Abo-Button ðŸ”˜ðŸ‘ðŸ¼ DankeschÃ¶n. âž¡ï¸ DIESEN KANAL UNTERSTÃœTZEN MIT - THANKS $â™¡ - (neben dem Teilen-Button) â¬…ï¸ oder https://www.paypal.me/JuergenFastje/media:description> media:community> media:starRating count="11" average="5.00" min="1" max="5"/> media:statistics views="206"/> /media:community> /media:group> /entry> entry> id>yt:video:ICTOmFrJfPg/id> yt:videoId>ICTOmFrJfPg/yt:videoId> yt:channelId>UCXMpxq_3l1-rnLioEd2nr1g/yt:channelId> title>19. MÃ¤rz 2024/title> link rel="alternate" href="https://www.youtube.com/watch?v=ICTOmFrJfPg"/> author> name>365 Jeden Tag ein neuer Song/name> uri>https://www.youtube.com/channel/UCXMpxq_3l1-rnLioEd2nr1g/uri> /author> published>2024-03-19T20:39:32+00:00/published> updated>2024-05-01T18:24:34+00:00/updated> media:group> media:title>19. MÃ¤rz 2024/media:title> media:content url="https://www.youtube.com/v/ICTOmFrJfPg?version=3" type="application/x-shockwave-flash" width="640" height="390"/> media:thumbnail url="https://i2.ytimg.com/vi/ICTOmFrJfPg/hqdefault.jpg" width="480" height="360"/> media:description>/media:description> media:community> media:starRating count="14" average="5.00" min="1" max="5"/> media:statistics views="512"/> /media:community> /media:group> /entry> entry> id>yt:video:hDgylzl_qsk/id> yt:videoId>hDgylzl_qsk/yt:videoId> yt:channelId>UCXMpxq_3l1-rnLioEd2nr1g/yt:channelId> title>Little Tin Solider (Text & Musik: Shawn Phillips) hier heute gespielt und gesungen von JÃ¼rgen Fastje/title> link rel="alternate" href="https://www.youtube.com/watch?v=hDgylzl_qsk"/> author> name>365 Jeden Tag ein neuer Song/name> uri>https://www.youtube.com/channel/UCXMpxq_3l1-rnLioEd2nr1g/uri> /author> published>2024-03-08T21:28:39+00:00/published> updated>2024-04-27T08:57:32+00:00/updated> media:group> media:title>Little Tin Solider (Text & Musik: Shawn Phillips) hier heute gespielt und gesungen von JÃ¼rgen Fastje/media:title> media:content url="https://www.youtube.com/v/hDgylzl_qsk?version=3" type="application/x-shockwave-flash" width="640" height="390"/> media:thumbnail url="https://i1.ytimg.com/vi/hDgylzl_qsk/hqdefault.jpg" width="480" height="360"/> media:description>Ich habe mir eigentlich nie den Text von diesem Lied so richtig zu GemÃ¼te gefÃ¼hrt, doch in letzter Zeit habe ich dieses Lied des Ã¶fteren gespielt und mich deshalb auch nÃ¤her mit dem Text befasst. Bisher hatte ich vermutet es handelt sich um ein weiteres Antikriegs oder Friedenslied von *Donovan*, aber es scheint wohl eher eine sehr schicksalhafte Liebesgeschichte zwischen einem Zinsoldaten und einer Spielzeugballerina zu sein. NatÃ¼rlich hat Liebe auch oft etwas mit Frieden zu tun, aber hier reicht die Geschichte nicht dazu ein Friedenslied daraus zu stilisieren! Interpret: *Donovan* Hier kÃ¶nnt ihr euch Ã¼ber den Interpreten informieren: https://de.m.wikipedia.org/wiki/Donovan_(Musiker) Songwriter: *Shawn Phillips* Hier kÃ¶nnt ihr etwas Ã¼ber den Songwriter lesen: https://en.wikipedia.org/wiki/Shawn_Phillips Little Tin Solider Once in a town in the black forest A little white toy-shop stood. And the little tin soldier with only one leg lived in a castle of wood. And across the room on another shelf stood a little glass case, And a tiny ballerina lived in there all in her dress of lace. And from where the little tin soldier stood they could see each other so clear And the little tin soldier watched over her with a love that was so dear. Then one day sadness came: The tiny ballerina was sold. The little tin soldier was thrown away And into the gutter he rolled. The water carried him to the sea And many far-off lands. He made many children happy as He passed through their tiny hands. And then one day they met again In a house in the land of Eire And when the clocks on the wall struck the midnight hour They jumped into a fire And in that fire they shall stay Forever in the day. For the fire, Lord, is the fire of love, Just like the peaceful dove. Ãœbersetzung von Googel! Kleiner Zinnsoldat Einmal in einer Stadt im Schwarzwald, Ein kleiner weiÃŸer Spielzeugladen stand da Und der kleine Zinnsoldat mit nur einem Bein lebte in einem Schloss aus Holz, Und auf der anderen Seite des Raumes auf einem anderen Regal stand eine kleine Glasvitrine, Und darin lebte eine kleine Ballerina, alle in ihrem Spitzenkleid Und von dort, wo der kleine Zinnsoldat stand, sie konnten einander so klar sehen Und der kleine Zinnsoldat wachte Ã¼ber sie, mit einer Liebe, die so lieb war. Dann kam eines Tages Traurigkeit: Die kleine Ballerina wurde verkauft. Der kleine Zinnsoldat wurde weggeworfen Und in die Gosse rollte er. Das Wasser trug ihn zum Meer Und viele ferne LÃ¤nder. Er machte vielen Kindern eine Freude, Er ging durch ihre winzigen HÃ¤nde. Und dann trafen sie sich eines Tages wieder In einem Haus im Land Irland Und wenn die Uhren an der Wand hÃ¤ngen Schlug die Mitternachtsstunde, Sie sprangen in ein Feuer Und in diesem Feuer werden sie bleiben FÃ¼r immer am Tag. Denn das Feuer, Herr, ist das Feuer der Liebe, Genau wie die friedliche Taube./media:description> media:community> media:starRating count="9" average="5.00" min="1" max="5"/> media:statistics views="275"/> /media:community> /media:group> /entry> entry> id>yt:video:oBLayMrdWAw/id> yt:videoId>oBLayMrdWAw/yt:videoId> yt:channelId>UCXMpxq_3l1-rnLioEd2nr1g/yt:channelId> title>Hevenu Shalom Aleichem / Wir wollen Frieden fÃ¼r alle (Text & Musik: Trad., dt. Text: H. Lemmermann)/title> link rel="alternate" href="https://www.youtube.com/watch?v=oBLayMrdWAw"/> author> name>365 Jeden Tag ein neuer Song/name> uri>https://www.youtube.com/channel/UCXMpxq_3l1-rnLioEd2nr1g/uri> /author> published>2024-02-26T20:59:06+00:00/published> updated>2024-04-28T11:12:36+00:00/updated> media:group> media:title>Hevenu Shalom Aleichem / Wir wollen Frieden fÃ¼r alle (Text & Musik: Trad., dt. Text: H. Lemmermann)/media:title> media:content url="https://www.youtube.com/v/oBLayMrdWAw?version=3" type="application/x-shockwave-flash" width="640" height="390"/> media:thumbnail url="https://i4.ytimg.com/vi/oBLayMrdWAw/hqdefault.jpg" width="480" height="360"/> media:description>Hier mal ein hebrÃ¤isches Friedenslied aus Israel. Ich habe es am vergangenen Sonntag auf der Demo-Kundgebung gegen die AfD und gegen den Faschismus, in *Bad Zwischenahn*, zusammen mit *Claudia SchlÃ¶rmann* gesungen. Rund 1000 Menschen hatten sich dort versammelt um Gemeinsam zu Demonstrieren. Ich kenne dieses Lied schon total lange - wie bestimmt auch viele von euch. Man hat einfach nicht mehr dran gedacht, aber igendwo im Hinterkopf war die Melodie abgespeichert und jeder der oder die es hÃ¶rt sagt: â€žAch ja, das Lied, ja das Lied kenne ich auch !â€œ und man fÃ¤ngt sofort an mitzusingen!/media:description> media:community> media:starRating count="14" average="5.00" min="1" max="5"/> media:statistics views="425"/> /media:community> /media:group> /entry> entry> id>yt:video:ZG-EbbnSCB4/id> yt:videoId>ZG-EbbnSCB4/yt:videoId> yt:channelId>UCXMpxq_3l1-rnLioEd2nr1g/yt:channelId> title>Alfred's Knechtlied ( Text: Astrid Lindgren, Musik: Georg Riedel ) 7 Strophen heute v. JÃ¼rgen Fastje/title> link rel="alternate" href="https://www.youtube.com/watch?v=ZG-EbbnSCB4"/> author> name>365 Jeden Tag ein neuer Song/name> uri>https://www.youtube.com/channel/UCXMpxq_3l1-rnLioEd2nr1g/uri> /author> published>2024-02-19T22:15:06+00:00/published> updated>2024-04-27T19:25:10+00:00/updated> media:group> media:title>Alfred's Knechtlied ( Text: Astrid Lindgren, Musik: Georg Riedel ) 7 Strophen heute v. JÃ¼rgen Fastje/media:title> media:content url="https://www.youtube.com/v/ZG-EbbnSCB4?version=3" type="application/x-shockwave-flash" width="640" height="390"/> media:thumbnail url="https://i3.ytimg.com/vi/ZG-EbbnSCB4/hqdefault.jpg" width="480" height="360"/> media:description>Eine Zuschauerin meines YouTube-Kanals hat sich von mir die 4 Strophen-Version dieses Liedes, aus der Michel-Serie von *Astrid Lindgren* gewÃ¼nscht. Dieses hier ist nun die 7 Strophen Vollversion von diesem, etwas gesellschaftskritischem Lied. Ich habe mich drangesetzt die Strophen 5, 6 und 7 zu Ã¼bersetzen und in ein sinnvolles VersmaÃŸ zu bringen. Dieses Lied ist ein eher nicht so bekanntes Lied aus der Serie, vielleicht auch deshalb weil es eher das nÃ¼chterne Leben eines Knechtes beschreibt von viel, viel Arbeit, der Sehnsucht nach Feierabend, Entspannung und Liebe handelt. Ein Lied, das zwar aus einer sehr bekannten Kinder TV-Serie stammt, aber wegen seiner realistischen Ernsthaftigkeit doch besser hier auf dem Kanal, der die Lieder fÃ¼r Erwachsene beinhaltet, aufgehoben ist. Es lÃ¤sst die sonst so vorherrschende naive Kinderromantik der Astrid-Lindgren-Serien vermissen! Hier noch ein Text Ã¼ber dieses Lied, den ich im Netz gefunden habe: Armer Bauer, (Alfred's Knecht-Lied) ist ein Lied mit Musik von Georg Riedel und Texten von Astrid Lindgren. Das Lied handelt von den Bauern/Knechten in der Vergangenheit in Schweden. Es wurde 1971 fÃ¼r den Film Emil in LÃ¶nneberga auf CD verÃ¶ffentlicht, wo es vom Knecht Alfred (gespielt von BjÃ¶rn Gustafson) gesungen wird. Das Lied, das direkt fÃ¼r den Film geschrieben wurde und in Hujedamej und anderen Liedern von Astrid Lindgren aus dem Jahr 1991 verÃ¶ffentlicht wurde, bezieht Stellung fÃ¼r den Bauern/ die Knechte im harten Bauernleben frÃ¼herer Zeiten. Es wurde von vielen verschiedenen KÃ¼nstlern aufgenommen, darunter Tommy KÃ¶rberg, der es bei Astrid Lindgrens Beerdigung sang. Wenn euch das Lied gefallen hat, dann gebt mir doch bitte einen Daumen hoch und wenn ihr mich noch nicht abonniert habt, dann klickt doch bitte auf den Abo-Button ðŸ”˜ðŸ‘ðŸ¼ DankeschÃ¶n. âž¡ï¸ DIESEN KANAL UNTERSTÃœTZEN MIT - THANKS $â™¡ - (neben dem Teilen-Button) â¬…ï¸ oder https://www.paypal.me/JuergenFastje/media:description> media:community> media:starRating count="17" average="5.00" min="1" max="5"/> media:statistics views="463"/> /media:community> /media:group> /entry> entry> id>yt:video:Lzu1qN3-2II/id> yt:videoId>Lzu1qN3-2II/yt:videoId> yt:channelId>UCXMpxq_3l1-rnLioEd2nr1g/yt:channelId> title>Still ( Text: Nicholas MÃ¼ller, Musik: Sascha Eigner ) heute gesungen und gespielt von JÃ¼rgen Fastje/title> link rel="alternate" href="https://www.youtube.com/watch?v=Lzu1qN3-2II"/> author> name>365 Jeden Tag ein neuer Song/name> uri>https://www.youtube.com/channel/UCXMpxq_3l1-rnLioEd2nr1g/uri> /author> published>2024-02-17T21:01:29+00:00/published> updated>2024-04-26T09:30:31+00:00/updated> media:group> media:title>Still ( Text: Nicholas MÃ¼ller, Musik: Sascha Eigner ) heute gesungen und gespielt von JÃ¼rgen Fastje/media:title> media:content url="https://www.youtube.com/v/Lzu1qN3-2II?version=3" type="application/x-shockwave-flash" width="640" height="390"/> media:thumbnail url="https://i1.ytimg.com/vi/Lzu1qN3-2II/hqdefault.jpg" width="480" height="360"/> media:description>Ein wirklich schÃ¶ner Song, der einem in der Interpretation mit nur einer Akustikgitarre so einiges abverlangt! Hier ein paar Infos zu dem Song: Im Leben lÃ¤uft nicht immer alles so, wie man es sich wÃ¼nscht. Wie schon bei Jupiter Jones, starb auch meine Mutter schon sehr frÃ¼h und jung, er hat es nun allerdings in einem ganz tollen Lied verarbeitet. â€žSo still ist es im Kopfâ€œ, wenn man nachts nicht schlafen kann. Die Mutter ist allgegenwÃ¤rtig und bleibt immer ein Teil des Lebens, auch wenn die HÃ¼lle gegangen ist. FÃ¼r mich persÃ¶nlich hat er hier den Nagel auf den Kopf getroffen und spricht sicherlich sehr vielen Menschen aus der Seele. Seine etwas raue und sehr markante Stimme bringt neben dem tiefergreifenden Text und der Ohrwurmmelodie den Rest mit sich. Wer den Song einmal in Ruhe gehÃ¶rt hat wird mit â€žfliegenâ€œ wollen auf den Wellen dieses deutschen Hits. Schaut auch einfach mal bei Wikipedia vorbei, da gibt es so einiges Ã¼ber die eigentliche Punkband zu lesen. Quelle: https://www.klangrevolution.de/musik/still-jupiter-jones-singt-uber-den-tod-seiner-mutter-364/ Wenn euch das Lied gefallen hat, dann gebt mir doch bitte einen Daumen hoch und wenn ihr mich noch nicht abonniert habt, dann klickt doch bitte auf den Abo-Button ðŸ”˜ðŸ‘ðŸ¼ DankeschÃ¶n. âž¡ï¸ DIESEN KANAL UNTERSTÃœTZEN MIT - THANKS $â™¡ - (neben dem Teilen-Button) â¬…ï¸ oder https://www.paypal.me/JuergenFastje Still ( Text: Nicholas MÃ¼ller, Musik: Sascha Eigner ) heute gesungen und gespielt von JÃ¼rgen Fastje https://youtu.be/Lzu1qN3-2II/media:description> media:community> media:starRating count="13" average="5.00" min="1" max="5"/> media:statistics views="217"/> /media:community> /media:group> /entry> entry> id>yt:video:EsG9uWL53Yk/id> yt:videoId>EsG9uWL53Yk/yt:videoId> yt:channelId>UCXMpxq_3l1-rnLioEd2nr1g/yt:channelId> title>Ich hab 'nen neuen RasenmaÌˆher (Text & Musik: Melanie Safka, dt.T.: Robby Samtmann) v. JÃ¼rgen Fastje/title> link rel="alternate" href="https://www.youtube.com/watch?v=EsG9uWL53Yk"/> author> name>365 Jeden Tag ein neuer Song/name> uri>https://www.youtube.com/channel/UCXMpxq_3l1-rnLioEd2nr1g/uri> /author> published>2024-02-12T22:40:10+00:00/published> updated>2024-04-26T19:50:40+00:00/updated> media:group> media:title>Ich hab 'nen neuen RasenmaÌˆher (Text & Musik: Melanie Safka, dt.T.: Robby Samtmann) v. JÃ¼rgen Fastje/media:title> media:content url="https://www.youtube.com/v/EsG9uWL53Yk?version=3" type="application/x-shockwave-flash" width="640" height="390"/> media:thumbnail url="https://i2.ytimg.com/vi/EsG9uWL53Yk/hqdefault.jpg" width="480" height="360"/> media:description>*Pit Eisenbrecht* ist der KÃ¼nstlername oder das Pseudonym unter dem *Drafi Deutscher* diesen Ulk-Schlager 1976 verÃ¶ffentlichte. Es ist schon immer erstaunlich gewesen, was fÃ¼r StilblÃ¼ten die deutschen Bearbeitungen ( Coversongs) von amerikanischen Original-Songs, hervorgebracht haben. Ich mÃ¶chte an dieser Stelle an den Schlager *Wann wird's mal wieder richtig Sommer* (City of New Orleans/Steve Goodman) von *Rudi Carrell* erinnern, der auch Ã¤hnlich vom Text her, eher ulkig war, als dem Original Ã¤hnlich. Diese Version des Originalsongs *Brand New Key* von *Melanie Safka* setzt den ganzen deutschen Cover-Schlagern allerdings die Krone auf. ðŸ˜…ðŸ˜…ðŸ˜… Wenn euch das Lied gefallen hat, dann gebt mir doch bitte einen Daumen hoch und wenn ihr mich noch nicht abonniert habt, dann klickt doch bitte auf den Abo-Button ðŸ”˜ðŸ‘ðŸ¼ DankeschÃ¶n. âž¡ï¸ DIESEN KANAL UNTERSTÃœTZEN MIT - THANKS $â™¡ - (neben dem Teilen-Button) â¬…ï¸ oder https://www.paypal.me/JuergenFastje/media:description> media:community> media:starRating count="13" average="5.00" min="1" max="5"/> media:statistics views="306"/> /media:community> /media:group> /entry> entry> id>yt:video:_ihNooGKMSo/id> yt:videoId>_ihNooGKMSo/yt:videoId> yt:channelId>UCXMpxq_3l1-rnLioEd2nr1g/yt:channelId> title>Menschen wehrt euch (Text: JÃ¼rgen Fastje, Musik: Traditionell / Bruder Jacob) gesp. v. JÃ¼rgen Fastje/title> link rel="alternate" href="https://www.youtube.com/watch?v=_ihNooGKMSo"/> author> name>365 Jeden Tag ein neuer Song/name> uri>https://www.youtube.com/channel/UCXMpxq_3l1-rnLioEd2nr1g/uri> /author> published>2024-02-04T20:55:51+00:00/published> updated>2024-04-25T12:14:02+00:00/updated> media:group> media:title>Menschen wehrt euch (Text: JÃ¼rgen Fastje, Musik: Traditionell / Bruder Jacob) gesp. v. JÃ¼rgen Fastje/media:title> media:content url="https://www.youtube.com/v/_ihNooGKMSo?version=3" type="application/x-shockwave-flash" width="640" height="390"/> media:thumbnail url="https://i4.ytimg.com/vi/_ihNooGKMSo/hqdefault.jpg" width="480" height="360"/> media:description>So, heute noch das dritte Lied aus meiner Reihe von aktuellen Protestliedern. Ich habe mir eine sehr bekannte Melodie ausgesucht, eine die sofort mitgesungen werden kann und dann diesen Text darauf geschrieben. Es ist an der Zeit (auch ein schÃ¶ner Titel von Hannes Wader) solche Protestlieder zu singen. Wenn wir gemeinsam die AfD und ihr faschistoides Gedankengut verhindern wollen, dann mÃ¼ssen wir jetzt auf die StraÃŸe gehen und jetzt diese Lieder singen, die uns beim Singen das GefÃ¼hl geben, dass wir nicht alleine sind. Gemeinsam sind wir stark und laut und mehr, immer mehr! Hier mal der Text mit Akkorden: ( alles in E-Dur) ( gesungen zur Melodie von Bruder Jacob) E Menschen wehrt euch. (VorsÃ¤nger*in) E Menschen wehrt euch (Alle) E Hand in Hand (VorsÃ¤nger*in) E Hand in Hand (Alle) E Gegen den Faschismus (VorsÃ¤nger*in E Gegen den Faschismus (Alle) E Hier im Land (VorsÃ¤nger*in) E Hier im Land (Alle) Das Lied kann natÃ¼rlich auch immer so gesungen werden wie man Lust hat! ðŸ˜…ðŸ˜Ž Wenn euch das Lied gefallen hat, dann gebt mir doch bitte einen Daumen hoch und wenn ihr mich noch nicht abonniert habt, dann klickt doch bitte auf den Abo-Button ðŸ”˜ðŸ‘ðŸ¼ DankeschÃ¶n. âž¡ï¸ DIESEN KANAL UNTERSTÃœTZEN MIT - THANKS $â™¡ - (neben dem Teilen-Button) â¬…ï¸ oder https://www.paypal.me/JuergenFastje/media:description> media:community> media:starRating count="14" average="5.00" min="1" max="5"/> media:statistics views="537"/> /media:community> /media:group> /entry> entry> id>yt:video:jg1iAtZJYrU/id> yt:videoId>jg1iAtZJYrU/yt:videoId> yt:channelId>UCXMpxq_3l1-rnLioEd2nr1g/yt:channelId> title>Alfred's Knecht Lied (Text: Astrid Lindgren, Musik: Georg Riedel) 4 Strophen-Vers. von JÃ¼rgen Fastje/title> link rel="alternate" href="https://www.youtube.com/watch?v=jg1iAtZJYrU"/> author> name>365 Jeden Tag ein neuer Song/name> uri>https://www.youtube.com/channel/UCXMpxq_3l1-rnLioEd2nr1g/uri> /author> published>2024-02-02T21:24:33+00:00/published> updated>2024-04-28T10:56:54+00:00/updated> media:group> media:title>Alfred's Knecht Lied (Text: Astrid Lindgren, Musik: Georg Riedel) 4 Strophen-Vers. von JÃ¼rgen Fastje/media:title> media:content url="https://www.youtube.com/v/jg1iAtZJYrU?version=3" type="application/x-shockwave-flash" width="640" height="390"/> media:thumbnail url="https://i3.ytimg.com/vi/jg1iAtZJYrU/hqdefault.jpg" width="480" height="360"/> media:description>Eine Aufmerksame Zuschauerin meines YouTube-Kanals, hat sich von mir diese Version des Liedes aus der Michel-Serie von *Astrid Lindgren* gewÃ¼nscht. Es ist ein eher nicht so bekanntes Lied aus der Serie, vielleicht auch deshalb weil es eher das nÃ¼chterne Leben eines Knechtes beschreibt von viel, viel Arbeit, der Sehnsucht nach Feierabend, Entspannung und Liebe handelt. Ein Lied, das zwar aus einer sehr bekannten Kinder TV-Serie stammt, aber wegen seiner realistischen Ernsthaftigkeit doch besser hier auf dem Kanal, der die Lieder fÃ¼r Erwachsene beinhaltet, aufgehoben ist. Es lÃ¤sst due sonst so vorherrschende naive Kinderromantik der Astrid-Lindgren-Serien vermissen! Hier noch ein Text Ã¼ber dieses Lied, den ich im Netz gefunden habe: Armer Bauer, (Alfred's Knecht-Lied) ist ein Lied mit Musik von Georg Riedel und Texten von Astrid Lindgren. Das Lied handelt von den Bauern/Knechten in der Vergangenheit in Schweden. Es wurde 1971 fÃ¼r den Film Emil in LÃ¶nneberga auf CD verÃ¶ffentlicht, wo es vom Knecht Alfred (gespielt von BjÃ¶rn Gustafson) gesungen wird. Das Lied, das direkt fÃ¼r den Film geschrieben wurde und in Hujedamej und anderen Liedern von Astrid Lindgren aus dem Jahr 1991 verÃ¶ffentlicht wurde, bezieht Stellung fÃ¼r den Bauern/ die Knechte im harten Bauernleben frÃ¼herer Zeiten. Es wurde von vielen verschiedenen KÃ¼nstlern aufgenommen, darunter Tommy KÃ¶rberg, der es bei Astrid Lindgrens Beerdigung sang. Wenn euch das Lied gefallen hat, dann gebt mir doch bitte einen Daumen hoch und wenn ihr mich noch nicht abonniert habt, dann klickt doch bitte auf den Abo-Button ðŸ”˜ðŸ‘ðŸ¼ DankeschÃ¶n. âž¡ï¸ DIESEN KANAL UNTERSTÃœTZEN MIT - THANKS $â™¡ - (neben dem Teilen-Button) â¬…ï¸ oder https://www.paypal.me/JuergenFastje/media:description> media:community> media:starRating count="18" average="5.00" min="1" max="5"/> media:statistics views="678"/> /media:community> /media:group> /entry> entry> id>yt:video:0CS3LXmv9kE/id> yt:videoId>0CS3LXmv9kE/yt:videoId> yt:channelId>UCXMpxq_3l1-rnLioEd2nr1g/yt:channelId> title>Wehrt euch, leistet Widerstand (4 Strophen Version) (Text & Musik: Trad., Textbearb. JÃ¼rgen Fastje)/title> link rel="alternate" href="https://www.youtube.com/watch?v=0CS3LXmv9kE"/> author> name>365 Jeden Tag ein neuer Song/name> uri>https://www.youtube.com/channel/UCXMpxq_3l1-rnLioEd2nr1g/uri> /author> published>2024-02-01T20:54:44+00:00/published> updated>2024-04-25T18:54:16+00:00/updated> media:group> media:title>Wehrt euch, leistet Widerstand (4 Strophen Version) (Text & Musik: Trad., Textbearb. JÃ¼rgen Fastje)/media:title> media:content url="https://www.youtube.com/v/0CS3LXmv9kE?version=3" type="application/x-shockwave-flash" width="640" height="390"/> media:thumbnail url="https://i1.ytimg.com/vi/0CS3LXmv9kE/hqdefault.jpg" width="480" height="360"/> media:description>Ich habe vor ca. 10 Tagen, nach der groÃŸen Anti-AfD-Demo hier in Oldenburg, die erste Version dieses Liedes hochgeladen. In der Zeit habe ich viele Kommentare bekommen, einer davon war von *@alicethegrinsecatz6011* , er lautete wie folgt: Mit einer Vollversion kÃ¶nnte es das deutsche Ã„quivalent zu *Bella Ciao* werden, eine Hymne gegen den Faschismus in unserem Land. Ich wÃ¼rde es mir andauernd anhÃ¶ren. Es hat sowas bewegendes, als wÃ¼rde es tief in meinem KÃ¶rper alles ansprechen und aktivieren, um gegen Faschismus aufzustehen. Ich habe mich Ã¼ber diesen Kommentar besonders gefreut (danke nochmal an die Kommentatorin), weil er mich zu dieser Version inspirierte. Man kann bestimmt noch viele Strophen zu diesem Lied schreiben! Also, fÃ¼hlt euch angesprochen und singt dieses Lied und schreibt noch viele, viele neue Strophen, die ihr mir zuschickt und ich singe dann EURE Version mit allen Strophen die zusammenkommen! Danke euch! Hier der Text mit Akkorden zum Nachspielen: Wehrt euch, leistet Widerstand Em D Em D Wehrt euch, leistet Widerstand Em D Em D Gegen den Faschismus hier im Land Em D Em D Auf die Barrikaden, auf die Barrikaden Wehrt euch, leistet Widerstand Gegen den Faschismus hier im Land Auf die Barrikaden, auf die Barrikaden Wehrt euch, leistet Widerstand Gegen den Rassismus hier im Land Auf die Barrikaden, auf die Barrikaden Wehrt euch, leistet Widerstand Gegen den Rassismus hier im Land Auf die Barrikaden, auf die Barrikaden Wehrt euch, leistet Widerstand Gegen Terrorismus hier im Land Auf die Barrikaden, auf die Barrikaden Wehrt euch, leistet Widerstand Gegen Terrorismus hier im Land Auf die Barrikaden, auf die Barrikaden Wehrt euch, leistet Widerstand Gegen Fanatismus hier im Land Auf die Barrikaden, auf die Barrikaden Wehrt euch, leistet Widerstand Gegen Fanatismus hier im Land Auf die Barrikaden, auf die Barrikaden Text: Traditionell, die Strophen 3-4 bearbeitet von JÃ¼rgen Fastje, Musik: Traditionell Wenn euch das Lied gefallen hat, dann gebt mir doch bitte einen Daumen hoch und wenn ihr mich noch nicht abonniert habt, dann klickt doch bitte auf den Abo-Button ðŸ”˜ðŸ‘ðŸ¼ DankeschÃ¶n. âž¡ï¸ DIESEN KANAL UNTERSTÃœTZEN MIT - THANKS $â™¡ - (neben dem Teilen-Button) â¬…ï¸ oder https://www.paypal.me/JuergenFastje/media:description> media:community> media:starRating count="175" average="5.00" min="1" max="5"/> media:statistics views="5130"/> /media:community> /media:group> /entry> entry> id>yt:video:lmGJnI30wPc/id> yt:videoId>lmGJnI30wPc/yt:videoId> yt:channelId>UCXMpxq_3l1-rnLioEd2nr1g/yt:channelId> title>Der SchluÌˆssel dafuÌˆr (Text & Musik: Melanie, deutsche Bearbeitung: Michael Kunze) von JÃ¼rgen Fastje/title> link rel="alternate" href="https://www.youtube.com/watch?v=lmGJnI30wPc"/> author> name>365 Jeden Tag ein neuer Song/name> uri>https://www.youtube.com/channel/UCXMpxq_3l1-rnLioEd2nr1g/uri> /author> published>2024-01-30T21:08:00+00:00/published> updated>2024-04-30T13:49:32+00:00/updated> media:group> media:title>Der SchluÌˆssel dafuÌˆr (Text & Musik: Melanie, deutsche Bearbeitung: Michael Kunze) von JÃ¼rgen Fastje/media:title> media:content url="https://www.youtube.com/v/lmGJnI30wPc?version=3" type="application/x-shockwave-flash" width="640" height="390"/> media:thumbnail url="https://i1.ytimg.com/vi/lmGJnI30wPc/hqdefault.jpg" width="480" height="360"/> media:description>Dieser alte deutsche Schlager zeigt, dass es Schlagertexte gibt, die fÃ¼r Erwachsene und Kinder geeignet sind. Kinder, die auf naive Art und Weise Wege finden, die zu LÃ¶sungen ihrer Probleme fÃ¼hren. Ein Kind hat ein paar Rollschuhe und das andere Kind hat die SchlÃ¼ssel dafÃ¼r... Was liegt da nÃ¤her als sich zusammenzutun. Kinder wÃ¤ren in ihrer zwischenmenschlichen Konflikt- und ProblemlÃ¶sung oft ein gutes Vorbild fÃ¼r Erwachsene. Hier der Text von diesem Lied: Der SchlÃ¼ssel dafÃ¼r Ich sah die Kinder spielen vor unser'm Haus, Wer ihnen zusieht, der lernt leicht etwas draus. Wenn Kinder reden, kÃ¼mmert keiner sich darum, Doch was sie sagen, ist oft gar nicht so dumm. Aber ich habe ein paar neue Rollschuh Und du hast den SchlÃ¼ssel dafÃ¼r. Warum tun wir uns nicht zusammen, Du passt so gut zu mir. Ich kÃ¶nnt dir etwas geben und will etwas von dir, Oh, ich habe ein paar neue Rollschuh Und du hast den SchlÃ¼ssel dafÃ¼r. Was nÃ¼tzt es schon, wenn einer vieles erreicht, Wenn er allein bleibt, ist sein Leben nicht leicht. Drum such ich einen Menschen, der immer zu mir hÃ¤lt Und der mir geben kann, was mir zum GlÃ¼ck noch fehlt. Oh, ich habe ein paar neue Rollschuh Und du hast den SchlÃ¼ssel dafÃ¼r. Warum tun wir uns nicht zusammen, Du passt sehr gut zu mir. Ich kÃ¶nnt dir etwas geben und will etwas von dir, Oh, ich habe ein paar neue Rollschuh Und du hast den SchlÃ¼ssel dafÃ¼r. Ich komm in meinem Leben ganz gut zurecht, Ich habe Freunde und es geht mir nicht schlecht. Doch ohne dich fÃ¼hl ich immer noch allein, Ich kÃ¶nnte ohne dich nie richtig glÃ¼cklich sein. Aber ich habe ein paar neue Rollschuh Und du hast den SchlÃ¼ssel dafÃ¼r. Warum tun wir uns nicht zusammen, Du passt sehr gut zu mir. Ich kÃ¶nnt dir etwas geben und will etwas von dir, Oh, ich habe ein paar neue Rollschuh Und du hast den SchlÃ¼ssel dafÃ¼r. Lalalalaaa........ Ich kÃ¶nnt dir etwas geben und will etwas von dir Lalallaaa....... (Text: Â©ï¸ Michael Kunze) Wenn euch das Lied gefallen hat, dann gebt mir doch bitte einen Daumen hoch und wenn ihr mich noch nicht abonniert habt, dann klickt doch bitte auf den Abo-Button ðŸ”˜ðŸ‘ðŸ¼ DankeschÃ¶n. âž¡ï¸ DIESEN KANAL UNTERSTÃœTZEN MIT - THANKS $â™¡ - (neben dem Teilen-Button) â¬…ï¸ oder https://www.paypal.me/JuergenFastje/media:description> media:community> media:starRating count="8" average="5.00" min="1" max="5"/> media:statistics views="276"/> /media:community> /media:group> /entry> /feed>

365 Jeden Tag ein neuer Song

02.05.2024 · 22:08:48 ···
01.01.1970 · 01:00:00 ···
14.05.2023 · 00:06:10 ··· 6 ··· ··· 239 ···
03.05.2024 · 01:53:36 ···
01.01.1970 · 01:00:00 ···
14.05.2023 · 00:06:10 ··· 6 ··· ··· 239 ···

1:: O Susanna (Text & Musik: J.Jorge & S.C.Foster, deutscher Text: W.Roloff) hier heute v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 16.04.2024 · 20:08:29 ··· ···
··· ··· ··· ··· O Susanna oder auch Oh, Susanna ist ein amerikanisches, traditionelles Volkslied aus dem Jahre 1846/47. Dieses Lied begleitet mich schon mein ganzes Leben. Wer weiß, vielleicht habe ich es sogar noch früher gehört als *Alle meine Entchen* oder *Hänschen Klein*. Diese Version allerdings habe ich erst über den Mundharmonika-Unterricht kennengelernt. Nein nicht ich habe den Unterricht genossen, sondern einer meiner Schüler wollte Oh, Susanna auf der Harp spielen lernen und so habe ich es dann sozusagen als Nebenprodukt entdeckt. Diese Version ist vom Text zwar sehr Schlager, dafür aber unglaublich lässig! 👌🖖🤘🤗🕊️🫶 Wenn ihr mehr zur Geschichte des Liedes erfahren möchtet, dann schaut einfach hier nach: https://de.wikipedia.org/wiki/Oh!_Susanna_(Lied)

2:: The Man Who Sold The World ( Text & Musik: David Bowie ) hier gespielt und gesungen v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 14.04.2024 · 19:47:20 ··· ···
··· ··· ··· ··· Ein toller Song! Ich habe versucht ihn mit einer Konzertgitarre, einer Cajon, einer Fussschelle und Gesang umzusetzen. Ich hoffe, dass es mir ein bisschen gelungen ist ... Hier ein paar Infos zu dem Song: The Man Who Sold the World, ist ein Rocksong von David Bowie. Es ist der Titelsong seines dritten Albums, das im November 1970 in den USA und im April 1971 in Großbritannien veröffentlicht wurde. Musik, Die ursprüngliche Version ist ein Midtempo-Folk-Rock- bzw. Psychedelic-Rock-Lied, instrumentiert mit Orgel und einer leicht verzerrten E-Gitarre. Der Song wurde später von Bowie überarbeitet und mit atmosphärischen Synthesizer-Einsätzen, einer neuen Basslinie und Techno-ähnlichen Drums versehen und spiegelte so eine deutlich dunklere Stimmung wider. Diese Version wurde auf seinen Konzerten von 1995 bis 1997 gespielt, einschließlich der MTV Europe Music Awards 1995. In den 2000er-Jahren kehrte Bowie zur ursprünglichen Version zurück. Entstehung und Text, The Man Who Sold the World wurde im April und Mai 1970 mit Produzent Tony Visconti in den Trident Studios und den Advision Studios in London aufgenommen. Der Songtext stellt laut Bowie einen Versuch dar, seine Gefühle als Jugendlicher zu beschreiben. Er ist teilweise vom Gedicht Antigonish von William Hughes Mearns beeinflusst. Bowie sagte dazu in einem BBC-Interview: „Ich denke, ich habe es geschrieben, weil es einen Teil von mir gab, nach dem ich suchte. Vielleicht fühle ich mich jetzt wohler mit der Art, wie ich mein Leben und meinen mentalen Zustand lebe [lacht] und meinen spirituellen Zustand, wie auch immer, vielleicht gibt es jetzt eine Art Einheit. Dieses Lied war für mich immer ein Beispiel dafür, wie du dich fühlst, wenn du jung bist, wenn du weißt, dass es ein Stück von dir gibt, das du noch nicht wirklich zusammengefügt hast. Du hast diese großartige Suche, dieses große Bedürfnis herauszufinden, wer du wirklich bist.“ – David Bowie Rezeption, Die Bowie-Version wurde zur Zeit der Albumveröffentlichung nicht als Single ausgekoppelt. Der Song erreichte trotzdem später die Charts in Belgien (Platz 40) und Frankreich (Platz 61). Am 29. Juni 1973 erschien auch bei RCA Victor in Australien eine Single, im selben Jahr auch in Portugal. Der Song erschien auf diversen Kompilationen, unter anderem auch auf Bowies Best-of-Album von 2002, Best of Bowie. Coverversionen, Der Song wurde von einer Reihe anderer Künstler gecovert, so von Lulu, die damit 1974 unter anderem Platz drei in Großbritannien, Platz 13 in Deutschland und Platz zehn in den Niederlanden erreichte. Weithin bekannt wurde auch die Live-Version von Nirvana für die MTV Unplugged-Reihe aus dem Jahr 1993, die dann 1994 auf dem Album MTV Unplugged in New York erschien. Auch diese war keine Single, erreichte aber die Charts in Belgien (Platz 40) und Frankreich (Platz 149). In Polen erreichte sie Platz eins, in Kanada Platz 22. Weitere Versionen existieren unter anderem von: Midge Ure Simple Minds Charlie Pollack (Musical Lazarus) Laurence Revey Jürgen Fastje Quelle: Wikipedia

3:: The War Is Over ( Words and Music written by Jürgen Fastje )sung and played by Jürgen Fastje himself

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 30.03.2024 · 21:08:12 ··· ···
··· ··· ··· ··· I belong to the so-called baby boomer generation here in Germany and, born in Bremen in 1962, I did not have to experience war or any deprivation. The fridge was always full and hunger and thirst and war were always very far away. At a time when social media didn't exist, they were even more distant. Despite my sheltered and relatively carefree childhood and youth, the so-called Cold War and the wars of that time socialized and sensitized me to the extent that I became a conscientious objector and pacifist. I was involved in various peace groups in the late 70s and early 80s and felt like I belonged to the big peace movement at the time. So for as long as I can remember I have been against war and the associated suffering of the people involved in it. Often senseless bloodshed combined with deep, traumatic fear, hunger and thirst, torture, rape, hatred and incitement. I am always against war and for peace! In this song I describe my greatest, deepest wish, which I carry deep in my heart, that all the wars in the world will finally become peace and that all people, regardless of nationality, religion or skin color, can finally live together peacefully and without suffering! The title of the song *The War is Over* is taken from some films that took place during wartime and when peace was finally declared, everyone announced with loud shouts *The War is Over* and they celebrated it and cheered and danced because of it Naturally everyone was very happy. Here are the lyrics with chords that you can play the Song: The War Is Over E C#m Bombs fell and guns fired, F#m B7 Blood was shed senselessly every day, E C#m We stared desperately at our world, F#m B7 Full of hate and bloodstained money. E C#m We sat in cellars when the air raid alarm sounded F#m B7 We held each other in our arms so full of fear. E C#m Hope was our lifeline, F#m B7 Now it's true and we are so grateful. Refrain: A B7 E C#m The war is over, the war is over, F#m B7 E E7 The war is over and peace is set us free. A B7 E A The war is over, bye, bye, the war is over, bye, bye F#m B7 E Esus4, E The war is over, yes, peace is set us free. E C#m Hatred and agitation screamed, F#m B7 Pack of informers were on every corner, E C#m Reason defeated mistrust, hysteria, F#m B7 And finally diplomacy won. Refrain: A B7 E C#m The war is over, the war is over, F#m B7 E E7 The war is over and peace is finally free. A B7 E A The war is over, bye, bye, the war is over, bye, bye F#m B7 E Esus4, E The war is over, yes, peace is finally free. A Am Today we dance on tables and chairs E C#m Gone is all the sadness and the feelings of fear A Am We look forward with happiness and confidence, F#m B7 Life feels like all has been reborn. Refrain: A B7 E C#m Rückung ? The war is over, the war is over, F#m B7 E E7 The war is over and peace is set us free. A B7 E A The war is over, bye, bye, the war is over, bye, bye F#m B7 E F The war is over, yes, peace is set us free. Bb C7 F Dm The war is over, the war is over, Gm C7 F F7 The war is over and peace is finally free. Bb C7 F Bb The war is over, bye, bye, the war is over, bye, bye Gm C7 F Fsus4, F Finally we are free and war is over! Gm C7 F Fsus4, F Finally we are free and war is over! Music & Lyrics: ©️Jürgen Fastje

4:: Der Krieg ist vorbei (Text & Musik: Jürgen Fastje) gespielt u. gesungen von Jürgen Fastje persönlich

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 29.03.2024 · 21:21:53 ··· ···
··· ··· ··· ··· Ich gehöre hier in Deutschland zur sogenannten Baby-Boomer-Generation und geboren 1962 in Bremen, musste ich weder Krieg noch irgendwelche Entbehrungen verspüren. Der Kühlschrank war immer voll und Hunger und Durst und Krieg immer ganz weit weg. Zu Zeiten wo es die sozialen Medien noch nicht gab waren sie noch weiter entfernt. Trotz meiner behüteten und recht unbeschwerten Kindheit und Jugend, haben mich der sogenannte kalte Krieg und die Kriege der damaligen Zeit insofern sozialisiert und sensibilisiert, dass ich zum Kriegsdienstverweigerer und Pazifisten wurde. Ich war Ende der 70er Anfang 80er in diversen Friedensgruppen engagiert und fühlte mich der damals großen Friedensbewegung zugehörig. So lange ich denken kann bin ich also gegen den Krieg und dem damit verbundenen Leiden der Menschen, die darin verwickelt sind. Oft sinnloses Blutvergießen verbunden mit tiefer, traumatischer Angst, Hunger und Durst, Folter, Vergewaltigung, Hass und Hetze. Ich bin immer gegen den Krieg und für den Frieden! In diesem Song beschreibe ich meinen größten, innigsten Wunsch, den ich tief in meinem Herzen trage, dass alle Kriege dieser Welt endlich zu Frieden werden und alle Menschen egal welcher Nationalität, Religion oder Hautfarbe endlich friedlich und ohne Leid zusammen leben können! Der Titel des Songs *Der Krieg ist vorbei* ist eher einigen Filmen entnommen, die zu Kriegszeiten spielten und wenn endlich Frieden ausgerufen wurde, dann verkündeten alle durch lautes Rufen *Der Kieg ist vorbei* und sie feierten es und jubelten und tanzten, denn darüber war naturgemäß bei allen die Freude sehr Groß.

5:: Lümmeln & Zocken (Text & Musik: ©️Jürgen Fastje) hier die Weltpremiere von Jürgen Fastje persönlich

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 24.03.2024 · 20:25:30 ··· ···
··· ··· ··· ··· Mit der Frage, *Was machst du heute so?* und der Antwort *Lümmeln und Zocken* war der Titel dieses Songs geboren. Zwei Worte mit denen ich mich sehr gut identifizieren kann. Da ich ein Mensch bin, der über 40 Std. Pro Woche und darüber hinaus arbeitet und selbst in seiner Freizeit noch viel Musik macht, sehne ich mich auch oft nach ein bisschen Lümmeln und Zocken. Mein Lieblingsspiel ist Billard auf dem Tablet und auch in physikalischer Form, Lieblingslümmelplatz ist mein geliebter Sessel, in dem ich viel zu wenig sitze 💺 😅😅😅 Wenn euch der Song gefallen hat, dann gebt mir doch bitte einen Daumen hoch und wenn ihr mich noch nicht abonniert habt, dann klickt doch bitte auf den Abo-Button 🔘👍🏼 Dankeschön. ➡️ DIESEN KANAL UNTERSTÜTZEN MIT - THANKS $♡ - (neben dem Teilen-Button) ⬅️ oder https://www.paypal.me/JuergenFastje

6:: 19. März 2024

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 19.03.2024 · 20:39:32 ··· ···
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7:: Little Tin Solider (Text & Musik: Shawn Phillips) hier heute gespielt und gesungen von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 08.03.2024 · 21:28:39 ··· ···
··· ··· ··· ··· Ich habe mir eigentlich nie den Text von diesem Lied so richtig zu Gemüte geführt, doch in letzter Zeit habe ich dieses Lied des öfteren gespielt und mich deshalb auch näher mit dem Text befasst. Bisher hatte ich vermutet es handelt sich um ein weiteres Antikriegs oder Friedenslied von *Donovan*, aber es scheint wohl eher eine sehr schicksalhafte Liebesgeschichte zwischen einem Zinsoldaten und einer Spielzeugballerina zu sein. Natürlich hat Liebe auch oft etwas mit Frieden zu tun, aber hier reicht die Geschichte nicht dazu ein Friedenslied daraus zu stilisieren! Interpret: *Donovan* Hier könnt ihr euch über den Interpreten informieren: https://de.m.wikipedia.org/wiki/Donovan_(Musiker) Songwriter: *Shawn Phillips* Hier könnt ihr etwas über den Songwriter lesen: https://en.wikipedia.org/wiki/Shawn_Phillips Little Tin Solider Once in a town in the black forest A little white toy-shop stood. And the little tin soldier with only one leg lived in a castle of wood. And across the room on another shelf stood a little glass case, And a tiny ballerina lived in there all in her dress of lace. And from where the little tin soldier stood they could see each other so clear And the little tin soldier watched over her with a love that was so dear. Then one day sadness came: The tiny ballerina was sold. The little tin soldier was thrown away And into the gutter he rolled. The water carried him to the sea And many far-off lands. He made many children happy as He passed through their tiny hands. And then one day they met again In a house in the land of Eire And when the clocks on the wall struck the midnight hour They jumped into a fire And in that fire they shall stay Forever in the day. For the fire, Lord, is the fire of love, Just like the peaceful dove. Übersetzung von Googel! Kleiner Zinnsoldat Einmal in einer Stadt im Schwarzwald, Ein kleiner weißer Spielzeugladen stand da Und der kleine Zinnsoldat mit nur einem Bein lebte in einem Schloss aus Holz, Und auf der anderen Seite des Raumes auf einem anderen Regal stand eine kleine Glasvitrine, Und darin lebte eine kleine Ballerina, alle in ihrem Spitzenkleid Und von dort, wo der kleine Zinnsoldat stand, sie konnten einander so klar sehen Und der kleine Zinnsoldat wachte über sie, mit einer Liebe, die so lieb war. Dann kam eines Tages Traurigkeit: Die kleine Ballerina wurde verkauft. Der kleine Zinnsoldat wurde weggeworfen Und in die Gosse rollte er. Das Wasser trug ihn zum Meer Und viele ferne Länder. Er machte vielen Kindern eine Freude, Er ging durch ihre winzigen Hände. Und dann trafen sie sich eines Tages wieder In einem Haus im Land Irland Und wenn die Uhren an der Wand hängen Schlug die Mitternachtsstunde, Sie sprangen in ein Feuer Und in diesem Feuer werden sie bleiben Für immer am Tag. Denn das Feuer, Herr, ist das Feuer der Liebe, Genau wie die friedliche Taube.

8:: Violet Trees by 21Sunstreet, Live in der Limonadenfabrik in Oldenburg am 16.03.2024. Wir freuen uns!

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 29.02.2024 · 10:28:30 ··· ···
··· ··· ··· ··· Hallo Leute, wir haben mit unserer Rock-Band *21Sunstreet* am 16.03.2021 hier in Oldenburg, in der *Limonadenfabrik* im Steinweg 20, um 20 Uhr, unseren nächsten Auftritt. Eingängige Rockige Eigenkompositionen und eine höchst sehenswerte *Schüler-Show* werden euch an diesem Abend überzeugen. Wir würden uns sehr freuen wenn ihr kommen würdet. Noch gibt es Karten unter: https://www.limonadenfabrik.org/

9:: 29. Februar 2024

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 29.02.2024 · 09:01:20 ··· ···
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10:: Hevenu Shalom Aleichem / Wir wollen Frieden für alle (Text & Musik: Trad., dt. Text: H. Lemmermann)

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 26.02.2024 · 20:59:06 ··· ···
··· ··· ··· ··· Hier mal ein hebräisches Friedenslied aus Israel. Ich habe es am vergangenen Sonntag auf der Demo-Kundgebung gegen die AfD und gegen den Faschismus, in *Bad Zwischenahn*, zusammen mit *Claudia Schlörmann* gesungen. Rund 1000 Menschen hatten sich dort versammelt um Gemeinsam zu Demonstrieren. Ich kenne dieses Lied schon total lange - wie bestimmt auch viele von euch. Man hat einfach nicht mehr dran gedacht, aber igendwo im Hinterkopf war die Melodie abgespeichert und jeder der oder die es hört sagt: „Ach ja, das Lied, ja das Lied kenne ich auch !“ und man fängt sofort an mitzusingen!

11:: Alfred's Knechtlied ( Text: Astrid Lindgren, Musik: Georg Riedel ) 7 Strophen heute v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 19.02.2024 · 22:15:06 ··· ···
··· ··· ··· ··· Eine Zuschauerin meines YouTube-Kanals hat sich von mir die 4 Strophen-Version dieses Liedes, aus der Michel-Serie von *Astrid Lindgren* gewünscht. Dieses hier ist nun die 7 Strophen Vollversion von diesem, etwas gesellschaftskritischem Lied. Ich habe mich drangesetzt die Strophen 5, 6 und 7 zu übersetzen und in ein sinnvolles Versmaß zu bringen. Dieses Lied ist ein eher nicht so bekanntes Lied aus der Serie, vielleicht auch deshalb weil es eher das nüchterne Leben eines Knechtes beschreibt von viel, viel Arbeit, der Sehnsucht nach Feierabend, Entspannung und Liebe handelt. Ein Lied, das zwar aus einer sehr bekannten Kinder TV-Serie stammt, aber wegen seiner realistischen Ernsthaftigkeit doch besser hier auf dem Kanal, der die Lieder für Erwachsene beinhaltet, aufgehoben ist. Es lässt die sonst so vorherrschende naive Kinderromantik der Astrid-Lindgren-Serien vermissen! Hier noch ein Text über dieses Lied, den ich im Netz gefunden habe: Armer Bauer, (Alfred's Knecht-Lied) ist ein Lied mit Musik von Georg Riedel und Texten von Astrid Lindgren. Das Lied handelt von den Bauern/Knechten in der Vergangenheit in Schweden. Es wurde 1971 für den Film Emil in Lönneberga auf CD veröffentlicht, wo es vom Knecht Alfred (gespielt von Björn Gustafson) gesungen wird. Das Lied, das direkt für den Film geschrieben wurde und in Hujedamej und anderen Liedern von Astrid Lindgren aus dem Jahr 1991 veröffentlicht wurde, bezieht Stellung für den Bauern/ die Knechte im harten Bauernleben früherer Zeiten. Es wurde von vielen verschiedenen Künstlern aufgenommen, darunter Tommy Körberg, der es bei Astrid Lindgrens Beerdigung sang. Wenn euch das Lied gefallen hat, dann gebt mir doch bitte einen Daumen hoch und wenn ihr mich noch nicht abonniert habt, dann klickt doch bitte auf den Abo-Button 🔘👍🏼 Dankeschön. ➡️ DIESEN KANAL UNTERSTÜTZEN MIT - THANKS $♡ - (neben dem Teilen-Button) ⬅️ oder https://www.paypal.me/JuergenFastje

12:: Still ( Text: Nicholas Müller, Musik: Sascha Eigner ) heute gesungen und gespielt von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 17.02.2024 · 21:01:29 ··· ···
··· ··· ··· ··· Ein wirklich schöner Song, der einem in der Interpretation mit nur einer Akustikgitarre so einiges abverlangt! Hier ein paar Infos zu dem Song: Im Leben läuft nicht immer alles so, wie man es sich wünscht. Wie schon bei Jupiter Jones, starb auch meine Mutter schon sehr früh und jung, er hat es nun allerdings in einem ganz tollen Lied verarbeitet. „So still ist es im Kopf“, wenn man nachts nicht schlafen kann. Die Mutter ist allgegenwärtig und bleibt immer ein Teil des Lebens, auch wenn die Hülle gegangen ist. Für mich persönlich hat er hier den Nagel auf den Kopf getroffen und spricht sicherlich sehr vielen Menschen aus der Seele. Seine etwas raue und sehr markante Stimme bringt neben dem tiefergreifenden Text und der Ohrwurmmelodie den Rest mit sich. Wer den Song einmal in Ruhe gehört hat wird mit „fliegen“ wollen auf den Wellen dieses deutschen Hits. Schaut auch einfach mal bei Wikipedia vorbei, da gibt es so einiges über die eigentliche Punkband zu lesen. Quelle: https://www.klangrevolution.de/musik/still-jupiter-jones-singt-uber-den-tod-seiner-mutter-364/ Wenn euch das Lied gefallen hat, dann gebt mir doch bitte einen Daumen hoch und wenn ihr mich noch nicht abonniert habt, dann klickt doch bitte auf den Abo-Button 🔘👍🏼 Dankeschön. ➡️ DIESEN KANAL UNTERSTÜTZEN MIT - THANKS $♡ - (neben dem Teilen-Button) ⬅️ oder https://www.paypal.me/JuergenFastje Still ( Text: Nicholas Müller, Musik: Sascha Eigner ) heute gesungen und gespielt von Jürgen Fastje https://youtu.be/Lzu1qN3-2II

13:: Ich hab 'nen neuen Rasenmäher (Text & Musik: Melanie Safka, dt.T.: Robby Samtmann) v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 12.02.2024 · 22:40:10 ··· ···
··· ··· ··· ··· *Pit Eisenbrecht* ist der Künstlername oder das Pseudonym unter dem *Drafi Deutscher* diesen Ulk-Schlager 1976 veröffentlichte. Es ist schon immer erstaunlich gewesen, was für Stilblüten die deutschen Bearbeitungen ( Coversongs) von amerikanischen Original-Songs, hervorgebracht haben. Ich möchte an dieser Stelle an den Schlager *Wann wird's mal wieder richtig Sommer* (City of New Orleans/Steve Goodman) von *Rudi Carrell* erinnern, der auch ähnlich vom Text her, eher ulkig war, als dem Original ähnlich. Diese Version des Originalsongs *Brand New Key* von *Melanie Safka* setzt den ganzen deutschen Cover-Schlagern allerdings die Krone auf. 😅😅😅 Wenn euch das Lied gefallen hat, dann gebt mir doch bitte einen Daumen hoch und wenn ihr mich noch nicht abonniert habt, dann klickt doch bitte auf den Abo-Button 🔘👍🏼 Dankeschön. ➡️ DIESEN KANAL UNTERSTÜTZEN MIT - THANKS $♡ - (neben dem Teilen-Button) ⬅️ oder https://www.paypal.me/JuergenFastje

14:: Menschen wehrt euch (Text: Jürgen Fastje, Musik: Traditionell / Bruder Jacob) gesp. v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 04.02.2024 · 20:55:51 ··· ···
··· ··· ··· ··· So, heute noch das dritte Lied aus meiner Reihe von aktuellen Protestliedern. Ich habe mir eine sehr bekannte Melodie ausgesucht, eine die sofort mitgesungen werden kann und dann diesen Text darauf geschrieben. Es ist an der Zeit (auch ein schöner Titel von Hannes Wader) solche Protestlieder zu singen. Wenn wir gemeinsam die AfD und ihr faschistoides Gedankengut verhindern wollen, dann müssen wir jetzt auf die Straße gehen und jetzt diese Lieder singen, die uns beim Singen das Gefühl geben, dass wir nicht alleine sind. Gemeinsam sind wir stark und laut und mehr, immer mehr! Hier mal der Text mit Akkorden: ( alles in E-Dur) ( gesungen zur Melodie von Bruder Jacob) E Menschen wehrt euch. (Vorsänger*in) E Menschen wehrt euch (Alle) E Hand in Hand (Vorsänger*in) E Hand in Hand (Alle) E Gegen den Faschismus (Vorsänger*in E Gegen den Faschismus (Alle) E Hier im Land (Vorsänger*in) E Hier im Land (Alle) Das Lied kann natürlich auch immer so gesungen werden wie man Lust hat! 😅😎 Wenn euch das Lied gefallen hat, dann gebt mir doch bitte einen Daumen hoch und wenn ihr mich noch nicht abonniert habt, dann klickt doch bitte auf den Abo-Button 🔘👍🏼 Dankeschön. ➡️ DIESEN KANAL UNTERSTÜTZEN MIT - THANKS $♡ - (neben dem Teilen-Button) ⬅️ oder https://www.paypal.me/JuergenFastje

15:: Alfred's Knecht Lied (Text: Astrid Lindgren, Musik: Georg Riedel) 4 Strophen-Vers. von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 02.02.2024 · 21:24:33 ··· ···
··· ··· ··· ··· Eine Aufmerksame Zuschauerin meines YouTube-Kanals, hat sich von mir diese Version des Liedes aus der Michel-Serie von *Astrid Lindgren* gewünscht. Es ist ein eher nicht so bekanntes Lied aus der Serie, vielleicht auch deshalb weil es eher das nüchterne Leben eines Knechtes beschreibt von viel, viel Arbeit, der Sehnsucht nach Feierabend, Entspannung und Liebe handelt. Ein Lied, das zwar aus einer sehr bekannten Kinder TV-Serie stammt, aber wegen seiner realistischen Ernsthaftigkeit doch besser hier auf dem Kanal, der die Lieder für Erwachsene beinhaltet, aufgehoben ist. Es lässt due sonst so vorherrschende naive Kinderromantik der Astrid-Lindgren-Serien vermissen! Hier noch ein Text über dieses Lied, den ich im Netz gefunden habe: Armer Bauer, (Alfred's Knecht-Lied) ist ein Lied mit Musik von Georg Riedel und Texten von Astrid Lindgren. Das Lied handelt von den Bauern/Knechten in der Vergangenheit in Schweden. Es wurde 1971 für den Film Emil in Lönneberga auf CD veröffentlicht, wo es vom Knecht Alfred (gespielt von Björn Gustafson) gesungen wird. Das Lied, das direkt für den Film geschrieben wurde und in Hujedamej und anderen Liedern von Astrid Lindgren aus dem Jahr 1991 veröffentlicht wurde, bezieht Stellung für den Bauern/ die Knechte im harten Bauernleben früherer Zeiten. Es wurde von vielen verschiedenen Künstlern aufgenommen, darunter Tommy Körberg, der es bei Astrid Lindgrens Beerdigung sang. Wenn euch das Lied gefallen hat, dann gebt mir doch bitte einen Daumen hoch und wenn ihr mich noch nicht abonniert habt, dann klickt doch bitte auf den Abo-Button 🔘👍🏼 Dankeschön. ➡️ DIESEN KANAL UNTERSTÜTZEN MIT - THANKS $♡ - (neben dem Teilen-Button) ⬅️ oder https://www.paypal.me/JuergenFastje

16:: Wehrt euch, leistet Widerstand (4 Strophen Version) (Text & Musik: Trad., Textbearb. Jürgen Fastje)

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 01.02.2024 · 20:54:44 ··· ···
··· ··· ··· ··· Ich habe vor ca. 10 Tagen, nach der großen Anti-AfD-Demo hier in Oldenburg, die erste Version dieses Liedes hochgeladen. In der Zeit habe ich viele Kommentare bekommen, einer davon war von *@alicethegrinsecatz6011* , er lautete wie folgt: Mit einer Vollversion könnte es das deutsche Äquivalent zu *Bella Ciao* werden, eine Hymne gegen den Faschismus in unserem Land. Ich würde es mir andauernd anhören. Es hat sowas bewegendes, als würde es tief in meinem Körper alles ansprechen und aktivieren, um gegen Faschismus aufzustehen. Ich habe mich über diesen Kommentar besonders gefreut (danke nochmal an die Kommentatorin), weil er mich zu dieser Version inspirierte. Man kann bestimmt noch viele Strophen zu diesem Lied schreiben! Also, fühlt euch angesprochen und singt dieses Lied und schreibt noch viele, viele neue Strophen, die ihr mir zuschickt und ich singe dann EURE Version mit allen Strophen die zusammenkommen! Danke euch! Hier der Text mit Akkorden zum Nachspielen: Wehrt euch, leistet Widerstand Em D Em D Wehrt euch, leistet Widerstand Em D Em D Gegen den Faschismus hier im Land Em D Em D Auf die Barrikaden, auf die Barrikaden Wehrt euch, leistet Widerstand Gegen den Faschismus hier im Land Auf die Barrikaden, auf die Barrikaden Wehrt euch, leistet Widerstand Gegen den Rassismus hier im Land Auf die Barrikaden, auf die Barrikaden Wehrt euch, leistet Widerstand Gegen den Rassismus hier im Land Auf die Barrikaden, auf die Barrikaden Wehrt euch, leistet Widerstand Gegen Terrorismus hier im Land Auf die Barrikaden, auf die Barrikaden Wehrt euch, leistet Widerstand Gegen Terrorismus hier im Land Auf die Barrikaden, auf die Barrikaden Wehrt euch, leistet Widerstand Gegen Fanatismus hier im Land Auf die Barrikaden, auf die Barrikaden Wehrt euch, leistet Widerstand Gegen Fanatismus hier im Land Auf die Barrikaden, auf die Barrikaden Text: Traditionell, die Strophen 3-4 bearbeitet von Jürgen Fastje, Musik: Traditionell Wenn euch das Lied gefallen hat, dann gebt mir doch bitte einen Daumen hoch und wenn ihr mich noch nicht abonniert habt, dann klickt doch bitte auf den Abo-Button 🔘👍🏼 Dankeschön. ➡️ DIESEN KANAL UNTERSTÜTZEN MIT - THANKS $♡ - (neben dem Teilen-Button) ⬅️ oder https://www.paypal.me/JuergenFastje

17:: Der Schlüssel dafür (Text & Musik: Melanie, deutsche Bearbeitung: Michael Kunze) von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 30.01.2024 · 21:08:00 ··· ···
··· ··· ··· ··· Dieser alte deutsche Schlager zeigt, dass es Schlagertexte gibt, die für Erwachsene und Kinder geeignet sind. Kinder, die auf naive Art und Weise Wege finden, die zu Lösungen ihrer Probleme führen. Ein Kind hat ein paar Rollschuhe und das andere Kind hat die Schlüssel dafür... Was liegt da näher als sich zusammenzutun. Kinder wären in ihrer zwischenmenschlichen Konflikt- und Problemlösung oft ein gutes Vorbild für Erwachsene. Hier der Text von diesem Lied: Der Schlüssel dafür Ich sah die Kinder spielen vor unser'm Haus, Wer ihnen zusieht, der lernt leicht etwas draus. Wenn Kinder reden, kümmert keiner sich darum, Doch was sie sagen, ist oft gar nicht so dumm. Aber ich habe ein paar neue Rollschuh Und du hast den Schlüssel dafür. Warum tun wir uns nicht zusammen, Du passt so gut zu mir. Ich könnt dir etwas geben und will etwas von dir, Oh, ich habe ein paar neue Rollschuh Und du hast den Schlüssel dafür. Was nützt es schon, wenn einer vieles erreicht, Wenn er allein bleibt, ist sein Leben nicht leicht. Drum such ich einen Menschen, der immer zu mir hält Und der mir geben kann, was mir zum Glück noch fehlt. Oh, ich habe ein paar neue Rollschuh Und du hast den Schlüssel dafür. Warum tun wir uns nicht zusammen, Du passt sehr gut zu mir. Ich könnt dir etwas geben und will etwas von dir, Oh, ich habe ein paar neue Rollschuh Und du hast den Schlüssel dafür. Ich komm in meinem Leben ganz gut zurecht, Ich habe Freunde und es geht mir nicht schlecht. Doch ohne dich fühl ich immer noch allein, Ich könnte ohne dich nie richtig glücklich sein. Aber ich habe ein paar neue Rollschuh Und du hast den Schlüssel dafür. Warum tun wir uns nicht zusammen, Du passt sehr gut zu mir. Ich könnt dir etwas geben und will etwas von dir, Oh, ich habe ein paar neue Rollschuh Und du hast den Schlüssel dafür. Lalalalaaa........ Ich könnt dir etwas geben und will etwas von dir Lalallaaa....... (Text: ©️ Michael Kunze) Wenn euch das Lied gefallen hat, dann gebt mir doch bitte einen Daumen hoch und wenn ihr mich noch nicht abonniert habt, dann klickt doch bitte auf den Abo-Button 🔘👍🏼 Dankeschön. ➡️ DIESEN KANAL UNTERSTÜTZEN MIT - THANKS $♡ - (neben dem Teilen-Button) ⬅️ oder https://www.paypal.me/JuergenFastje

18:: For What It's Worth (Text / Lyrics & Musik / Music: Stephen Stills) interpretiert von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 27.01.2024 · 22:47:29 ··· ···
··· ··· ··· ··· Ich Liebe die Musik von *Neil Young* und habe auch *Crosby, Stills, Nash & Young* bewundert und bei dieser Band und diesem Song nahm alles irgendwie seinen Anfang … Hier ein paar Infos zu diesem Song: For What It's Worth (Für das, was es wert ist) ist ein Lied von Stephen Stills . Es wurde von Buffalo Springfield aufgeführt, am 5. Dezember 1966 aufgenommen, im Dezember 1966 als Single bei Atco Records veröffentlicht und erreichte im Frühjahr 1967 Platz 7 der Billboard Hot 100-Charts. Es wurde später der zweiten Pressung ihres ersten Albums Buffalo Springfield im März 1967 hinzugefügt . Der Titel wurde hinzugefügt, nachdem das Lied geschrieben wurde, und erscheint nicht im Liedtext. Im Jahr 2004 platzierte die Zeitschrift Rolling Stone das Lied auf Platz 63 ihrer Liste der 500 größten Lieder aller Zeiten . Hintergrund, Obwohl „For What It's Worth“ oft als Antikriegslied angesehen wird, wurde Stephen Stills durch die Ausschreitungen während der Ausgangssperre am Sunset Strip in Los Angeles im November 1966 zum Schreiben des Liedes inspiriert Polizei und junge Leute auf dem Sunset Strip in Hollywood , Kalifornien, im selben Jahr, in dem Buffalo Springfield die Hausband im Whiskey a Go Go geworden war . Anwohner und Unternehmen waren darüber verärgert, dass die Massen junger Menschen, die entlang des Strips in Clubs und Musiklokale gingen, zu nächtlichen Staus führten. Als Reaktion darauf setzten sie sich beim Los Angeles County dafür ein, örtliche Verordnungen zu verabschieden, die das Herumlungern unterbinden , und verhängten eine strenge Ausgangssperre auf dem Strip nach 22 Uhr. Die jungen Musikfans hatten jedoch das Gefühl, dass die neuen Gesetze ihre Bürgerrechte verletzten . Am Samstag, dem 12. November 1966, wurden auf dem Sunset Strip Flugblätter verteilt, in denen Menschen zu späteren Demonstrationen am Tag eingeladen wurden. Mehrere Rockradiosender in Los Angeles kündigten außerdem eine Kundgebung vor dem Pandora's Box Club an der Ecke Sunset Boulevard und Crescent Heights an. An diesem Abend versammelten sich bis zu 1.000 junge Demonstranten, darunter zukünftige Berühmtheiten wie Jack Nicholson und Peter Fonda (der von der Polizei mit Handschellen gefesselt wurde), um gegen die Durchsetzung der Ausgangssperre zu protestieren. Obwohl die Kundgebungen friedlich begannen, kam es schließlich zu Unruhen. Die Unruhen hielten in der nächsten Nacht und in regelmäßigen Abständen im restlichen November und Dezember an und zwangen einige Clubs dazu, innerhalb weniger Wochen zu schließen. Vor dem Hintergrund dieser Unruhen nahm Stills am 5. Dezember 1966 „For What It's Worth“ auf. Produktion, Stills sagte in einem Interview, dass der Name des Songs entstand, als er ihn dem Geschäftsführer der Plattenfirma Ahmet Ertegun vorstellte (der Buffalo Springfield beim ATCO-Label von Atlantic Records unter Vertrag nahm). Stills sagte: „Ich habe dieses Lied hier, was es wert ist, wenn Sie es wollen.“ Ein anderer Produzent, Charlie Greene, behauptet, dass Stills die obige Zeile zuerst zu ihm gesagt habe, schreibt aber Ahmet Ertegun zu, dass er der Single den Untertitel „Stop, Hey What's That Sound“ in Klammern gegeben hat, damit das Lied leichter erkannt wird. Das Lied wurde am 5. Dezember 1966 in den Columbia Studios in Hollywood aufgenommen. Tom Dowd behauptete, er habe den Song im Studio von Atlantic in New York gemischt, obwohl dies umstritten ist. Dowd war 1969 an der Produktion von Chers Version des Liedes beteiligt. Eines der bekanntesten Elemente des Liedes ist Neil Youngs Verwendung von Gitarrenobertönen. Mehr Infos unter: https://en-m-wikipedia-org.translate.goog/wiki/For_What_It's_Worth?_x_tr_sl=en&_x_tr_tl=de&_x_tr_hl=de&_x_tr_pto=sc Quelle: Wikipedia

19:: Brand New Key ( Text & Musik: Melanie Safka ) gespielt, gesungen und interpretiert von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 25.01.2024 · 20:51:49 ··· ···
··· ··· ··· ··· Ich kann mich noch gut an damals erinnern... Ich habe diesen Song geliebt🤩 Hier ein paar Informationen zu diesem Song: Brand New Key, ist ein Popsong , der von der amerikanischen Folk- Sängerin Melanie geschrieben und gesungen wurde . Ursprünglich ein Titel von Melanies Album Gather Me , produziert von Melanies Ehemann Peter Schekeryk, war es aufgrund seines Refrains auch als „The Rollerskate Song“ bekannt. Es war ihr größter Erfolg und erreichte im Dezember 1971 und Januar 1972 Platz 1 der Billboard Hot 100- Single-Charts. Billboard stufte es als Nr. 9-Song des Jahres 1972 ein . Es erreichte außerdem Platz 1 in Kanada und Australien und Platz 4 der britischen Single-Charts. Überblick, Das Lied wird aus der Sicht eines Mädchens mit Rollschuhen gesungen, das versucht, die Aufmerksamkeit eines Jungen zu erregen. In einem Interview mit Examiner.com beschrieb Melanie, was ihrer Meinung nach die Inspiration für das Lied war: Ich fastete 27 Tage lang mit Wasser. Ich brach das Fasten und kehrte zu meinem Leben in New Jersey zurück, wo wir gegen sechs Uhr morgens auf einen Flohmarkt gingen . Auf dem Rückweg… und ich hatte gerade das Fasten gebrochen, vom Flohmarkt kamen wir an einem McDonald’s vorbei und der Duft überkam mich, und ich war vor dem Fasten Vegetarier gewesen. Also fuhren wir zu McDonald's und ich bekam alles, was dazugehört: den Burger, den Shake und die Pommes … und kaum hatte ich den letzten Bissen von meinem Burger aufgegessen, schoss mir das Lied durch den Kopf. Der Duft weckte Erinnerungen an Rollschuhlaufen und das Erlernen des Fahrradfahrens sowie a die Vision meines Vaters, der den hinteren Schutzblech des Reifens hielt. Und ich sagte zu meinem Vater ... „Du hältst, du hältst, du hältst, richtig?“ Dann schaute ich zurück und er hielt mich nicht fest und ich fiel. Das Ganze kam mir wieder in den Sinn und kam in diesem Lied zum Ausdruck.“ Das Lied wurde als Volksmusik , Popmusik und Softrock beschrieben . Es wurde von Roger Kellaway arrangiert . Mögliche sexuelle Anspielungen, Melanie hat die Möglichkeit anerkannt, in den Liedtexten sexuelle Anspielungen zu entdecken , hat jedoch jede tiefere Bedeutung verneint: [Das Lied] „Brand New Key“ habe ich eines Abends in etwa fünfzehn Minuten geschrieben. Ich fand es süß; eine Art alte 30er-Jahre-Melodie. Ich schätze, ein Schlüssel und ein Schloss waren schon immer Freudsche Symbole, und zwar ziemlich offensichtliche. Hinter dem Lied steckte kein ernster Ausdruck, aber die Leute lasen Dinge hinein. Sie erfanden unglaubliche Geschichten darüber, was in den Texten stand und was das Lied bedeutete. Mancherorts wurde es sogar aus dem Radio verbannt. Meine Vorstellung von Liedern ist, dass man, wenn man sie einmal geschrieben hat, über ihr Leben danach nur noch sehr wenig Mitspracherecht hat. Es ist so, als hätte man ein Baby. Sie konzipieren einen Song, liefern ihn und geben ihm dann den bestmöglichen Anfang. Danach ist es von alleine. Die Leute werden es so nehmen, wie sie es wollen. Quelle: Wikipedia Mehr Informationen zu diesem Song unter: https://en-m-wikipedia-org.translate.goog/wiki/Brand_New_Key?_x_tr_sl=en&_x_tr_tl=de&_x_tr_hl=de&_x_tr_pto=sc

20:: Wehrt euch, leistet Widerstand (Text: Unbekannt, Musik: Traditionell) mit unbekannten Demonstranten

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 22.01.2024 · 20:44:38 ··· ···
··· ··· ··· ··· In der heutigen Zeit, in der heutigen politischen Landschaft ist es wichtig sich eindeutig und unmissverständlich zu positionieren und ich positioniere mich mit diesem Lied ganz klar gegen die AfD, gegen Nazis und gegen den Faschismus. Ich möchte, dass meine Enkelkinder genauso in Freiheit leben können wie ich auch. Ich möchte, dass sie sagen können was immer sie möchten, dass sie die Person sein können, die sie sein möchten und das sie vor politischer Verfolgung geschützt sind und ich denke, das geht nur in einer gesunden Demokratie. Es muss uns gelingen die AfD bei der nächsten Bundestagswahl zu verhindern! Wir müssen Nichtwähler zur Wahl bewegen und Protestwähler sollten sich besinnen und wieder ihre Altparteien wählen. Dieses Lied wird frei gesungen zur Melodie des Kanons *He, ho, spann den Wagen an* Hier mal der Text mit Akkorden zum Nachspielen! ( … es geht auch mit: Em, D, Em, Bm oder nur mit Em & D, oder mit Am, G, Am, Em oder nur mit Am & G) Bei Fragen zur Gitarrenbegleitung (Strumming / Akkorde) gerne melden unter: juergen.fastje1@ewetel.net Wehrt euch, leistet Widerstand ( … alles 2 x ) ( geht auch mit nur Dm & C ) Dm C Dm Am Wehrt euch, leistet Widerstand Dm C Dm Am Gegen den Faschismus hier im Land Dm C Dm Am Auf die Barrikaden, auf die Barrikaden Dm C Dm Am Wehrt euch, leistet Widerstand Dm C Dm Am Gegen den Faschismus hier im Land Dm C Dm Am Auf die Barrikaden, auf die Barrikaden Dm C Dm Am Wehrt euch, leistet Widerstand Dm C Dm Am Gegen den Faschismus hier im Land Dm C Dm Am Auf die Barrikaden, auf die Barrikaden Dm C Dm Am Wehrt euch, leistet Widerstand Dm C Dm Am Gegen den Faschismus hier im Land Dm C Dm Am Auf die Barrikaden, auf die Barrikaden Text: unbekannt, Musik: traditionell

21:: Take A Little Break (Text & Musik: Jürgen Fastje) haben wir heute bei der Probe für euch aufgenommen

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 21.01.2024 · 20:33:25 ··· ···
··· ··· ··· ··· Wir wollten einfach mal etwas von uns hören lassen... Wir proben zwar nicht so oft, aber wenn, dann ist es immer sehr intensiv und produktiv. Heute hatten wir eine ganz besonders tolle ergebnisreiche Probe mit diesem Ergebnis. Es klingt natürlich nicht wie im Studio aufgenommen, aber immerhin ist alles live gespielt und ziemlich tight, wie ich finde. Ich bin sehr glücklich darüber, dass die Romeos sich wieder zum Leben erweckt haben und in diesem Jahr werden wir noch neue Fotos machen, neue Aufnahmen mit neuen Songs und hoffentlich auch mal live spielen. Bei Live-Terminen sagen wir natürlich rechtzeitig Bescheid.

22:: Mercedes Benz (Text & Musik: Janis Joplin & Michael McClure & Bob Neuwirth) h. mal von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 19.01.2024 · 22:12:50 ··· ···
··· ··· ··· ··· Jetzt musste ich den Song doch tatsächlich noch ein zweites Mal spielen, aufnehmen und hier bei YouTube hochladen. Es macht wirklich großen Spaß ihn zu interpretieren und ich habe nun, eine für mich komplett andere 2.Version dieses Klassikers gespielt. Hier mal ein paar Infos zum Song: (Der Text wurde mit dem Google-Übersetzer vom englischen ins deutsche übersetzt.) Die Texte des Songs wurden am 8. August 1970 in Vahsen's, einer Bar in Port Chester, New York , während eines spontanen Poesie-Jam zwischen Joplin und dem Songwriter Bob Neuwirth geschrieben. Die Texte wurden von der ersten Zeile eines Liedes inspiriert, das der San Francisco-Beat-Poet Michael McClure geschrieben hatte: "Komm schon, Gott, und kauf mir einen Mercedes Benz." Joplin hörte es von einer Freundin von McClure gesungen und sie begann es auch zu singen. In der Bar in Port Chester sang Joplin einige Male die Zeile und begann, die McClure-Texte zu riffeln, während Neuwirth die neuen Texte auf Servietten kopierte, die er jahrelang aufbewahrte. Sie sang die neue Version zum ersten Mal an diesem Abend bei ihrem Konzert im Capitol Theatre in Port Chester. Bobby Womack behauptet in seiner Autobiografie, dass Joplin inspiriert war, sich die Texte auszudenken, nachdem er mit ihm in seinem neuen Mercedes-Benz 600 gefahren war . Das Lied wurde in einer Einstellung während einer Aufnahmesitzung am 1. Oktober 1970 aufgenommen. Dies waren die letzten Tracks, die Joplin jemals aufgenommen hat; Sie starb drei Tage später, am 4. Oktober. Das Lied erschien auf dem 1971 veröffentlichten Album Pearl . Der auf diesem Album aufgeführte Songtitel enthält keinen Bindestrich, obwohl der tatsächliche Markenname des Automobils getrennt ist. Im Jahr 2003 wurde Joplins Aufnahme neu gemischt und mit einem Beat und einer Hintergrundmelodie versehen. Die Remix-Version wurde in Sammlungen von Joplins größten Hits aufgenommen. Quelle: Wikipedia Wenn euch der Song gefallen hat, dann gebt mir doch bitte einen Daumen hoch und wenn ihr mich noch nicht abonniert habt, dann klickt doch bitte auf den Abo-Button 🔘👍🏼 Dankeschön. ➡️ DIESEN KANAL UNTERSTÜTZEN MIT - THANKS $♡ - (neben dem Teilen-Button) ⬅️ oder https://www.paypal.me/JuergenFastje

23:: Skat spielen mit den Jungs ( Text & Musik: Marc Oliver Schulz ) hier interpretiert von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 13.01.2024 · 21:42:46 ··· ···
··· ··· ··· ··· Olli Schulz beschreibt hier, in meinen Augen, eine Mischung aus Milieu-Studie, tausendfache Wahrheit und Momente mit denen sich irgendwie Jeder und Jede identifizieren kann. Es klingt nach Abbruch einer sehr langen, erst glücklichen, dann auseinandergelebten Beziehung, auf die einer der Skatspieler mit etwas Wehmut und Häme zurückschaut. Ob Olli Schulz diesen Song als reine fiktive Story singt oder ob der Inhalt autobiographisch ist sei dahingestellt, auf jeden Fall ist es ein toller, wahrer, wichtiger Song! Wenn euch das Lied gefallen hat, dann gebt mir doch bitte einen Daumen hoch und wenn ihr mich noch nicht abonniert habt, dann klickt doch bitte auf den Abo-Button 🔘👍🏼 Dankeschön. ➡️ DIESEN KANAL UNTERSTÜTZEN MIT - THANKS $♡ - (neben dem Teilen-Button) ⬅️ oder https://www.paypal.me/JuergenFastje

24:: 8Teen ( Text & Musik: Joel Little & Khalid Robinson ) heute gespielt und gesungen von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 12.01.2024 · 02:07:29 ··· ···
··· ··· ··· ··· Ein Song, auf den ich durch eine meiner Gitarrenschülerinnen aufmerksam geworden bin. Dieser Song wird nur mit zwei Akkorden gespielt. Ich liebe oft bei Liedern die musikalische Einfachheit, dazu ein straighter Beat, der sofort zum Tanzen einlädt und ein Gesang, der vom Flow nicht zu übertreffen ist. Er ist sehr eingängig und schnell mitzusingen. Vielleicht klingt er von mir ein klein wenig hektisch weil mein Grundfeeling zu diesem Song etwas schneller ist als das im Original, aber ich denke, ich bin ganz gut über die Runden gekommen, wenn ich das mal so sagen darf. Wenn euch der Song gefallen hat, dann gebt mir doch bitte einen Daumen hoch und wenn ihr mich noch nicht abonniert habt, dann klickt doch bitte auf den Abo-Button 🔘👍🏼 Dankeschön. ➡️ DIESEN KANAL UNTERSTÜTZEN MIT - THANKS $♡ - (neben dem Teilen-Button) ⬅️ oder https://www.paypal.me/JuergenFastje

25:: January ( Text/Words & Musik/Music by David Paton ) hier gespielt und interpretiert v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 03.01.2024 · 22:08:37 ··· ···
··· ··· ··· ··· Das mir dieser Song so im Kopf hängen geblieben ist, ist schon ein wahres Wunder, lange Bestand in der Welt der Radios hatte er nicht hier in Deitschland, ich glaube in England ein paar Wochen länger. Er war ein One-Hit-Wonder der Schottischen Band *Pilot*. Irgendwie ist es aber auch kein Wunder, dass mir der Song so im Ohr hängen blieb, denn seine Harmonik und seine Melodie sind genau mein Ding. Ich hoffe er gefällt euch auch in meiner Version. Hier mal ein paar Infos zum Song: „ Januar “, ist ein Pop-Rock- Song der schottischen Rockband Pilot . „January“, geschrieben von David Paton und produziert von Alan Parsons , war die einzige Nummer- eins -Single in Großbritannien für Pilot und landete am 26. Januar 1975 zufällig an der Spitze der Charts. Sie blieb drei Wochen lang In einem Videointerview auf Radio Borders erklärte David Paton, dass es in dem Lied nicht um den Monat gehe, sondern um ein Mädchen namens January, wobei der Name von einer weiblichen Protagonistin aus einem Buch übernommen sei, das seine Frau gerade las. Der Vers hat nichts mit dem Refrain zu tun und handelt vom Erfolg von „ Magic “ und davon, wie es ihm die Welt eröffnet hatte. Auch in den Vereinigten Staaten landete das Lied Anfang 1976 in den Billboard Hot 100 und schaffte es dort kaum in die Charts. Auch in Australien landete es auf Platz eins, wo es sich acht Wochen lang hielt. Im Januar 2016 wurde das Lied in Werbespots für ASDA- Filialen in Großbritannien gezeigt. Coverversionen, David Cassidy coverte „January“ auf seinem 1976 erschienenen Album Home Is Where the Heart Is . Auch Jürgen Fastje coverte im Januar 2024 den Song für seinen YouTube-Kanal: *365, jeden Tag ein neuer Song* Quelle: Wikipedia ______________________________________________________ It's a real miracle that this song stuck in my head, it didn't last long in the world of radio here in Germany, I think it lasted a few weeks longer in England. He was a one-hit wonder from the Scottish band *Pilot*. Somehow it's no wonder that the song stuck in my ears so much, because its harmony and melody are exactly my thing. I hope you like my version too. Here's some information about the song: " January ", is a pop rock song by Scottish rock band Pilot. "January", written by David Paton and produced by Alan Parsons, was the only UK number-one single for Pilot, coincidentally topping the charts on January 26, 1975. She stayed for three weeks. In a video interview on Radio Borders, David Paton explained that the song is not about the month, but about a girl named January, the name taken from a female protagonist in a book his wife is currently reading read. The verse is unrelated to the chorus and is about the success of "Magic" and how it had opened up the world to him. The song also landed on the Billboard Hot 100 in the United States in early 1976 and barely made it into the charts there. It also reached number one in Australia, where it stayed for eight weeks. In January 2016, the song was featured in commercials for ASDA stores in the UK. cover versions, David Cassidy covered "January" on his 1976 album Home Is Where the Heart Is. Jürgen Fastje also covered the song for his YouTube channel in January 2024: *365, a new song every day* Source: Wikipedia

26:: Jürgen wünscht euch Allen ein gesundes, glückliches und erfolgreiches neues Jahr 2024

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 01.01.2024 · 09:02:13 ··· ···
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27:: Klang des Vergessens ( Text: Seb.E., Musik: Jürgen Fastje ) hier gespielt vom Komponisten persönlich

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 27.12.2023 · 22:11:46 ··· ···
··· ··· ··· ··· Herr *Sascha Knaus* schrieb mir eine E-Mail und fragte mich, ob ich ihm einen Gefallen tun könnte und ein Gedicht von ihm vertonen könnte. Ich willigte ein und er schickte mir den Text. Ich lass ihn durch und befand ihn für sozialkritisch, wichtig und zeitlos relevant! Ob der Text autobiografisch oder frei erfunden ist kann ich nicht sagen, ich habe Herr *Knaus* nicht danach gefragt, aber selbst wenn er nicht autobiografisch sein sollte, so beschreibt er doch einen Lebenszustand in dem sich einige Menschen dieses Landes befinden. Menschen, die eben nicht von unserem Sozialstaat aufgefangen werden und ihr Dasein einsam auf der Straße fristen. Danke für den Text Herr *Knaus*.

28:: The Number Of The Beast (Text: Steve Harris, Musik: Bruce Dickinson) hier gespielt von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 25.12.2023 · 20:16:24 ··· ···
··· ··· ··· ··· Ein toller Song, den ich unbedingt spielen musste, weil er so schön eingängig ist und mit einem traumhaften flow zu singen ist … Hier ein paar Infos zu diesem Song: *The Number of the Beast*, (engl. für: Die Zahl des Tieres) ist die siebte Single der britischen Heavy-Metal-Band Iron Maiden. Es stammt aus dem gleichnamigen Album aus dem Jahr 1982. Die Single wurde im Jahr 2005 wiederveröffentlicht. Das Lied wurde von Steve Harris komponiert und löste in Amerika eine Kontroverse aus. Die Single wurde eines der populärsten Lieder von Iron Maiden und häufig auf Konzerten gespielt. Daneben wird das Lied in mehreren Videospielen und Filmen verwendet. Die Single erreichte in UK-Singlecharts den 18. Platz. Entstehung, Die Idee zum Lied kam Steve Harris, nachdem er einen Alptraum hatte, der durch den Film Damien – Omen II ausgelöst wurde. Daneben übte auch das Gedicht Tam o' Shanter von Robert Burns einen großen Einfluss auf das Lied aus. Das Lied beginnt mit einführenden Worten aus der Offenbarung des Johannes, die von Barry Clayton (1931–2012) gesprochen werden. Laut Bruce Dickinson wollte die Band ursprünglich, dass Vincent Price die Rolle übernimmt, allerdings wollte er £25.000 für diese Aufgabe. Musikvideos, Das Video wurde erstmals auf MTV ausgestrahlt, wobei Eddies Auftritt am Ende des Videos viele Zuschauer verängstigte. Das erste Musikvideo zeigt die Band beim Spielen des Liedes. Die Szenerie wird damit unterbrochen, dass verschiedene Ausschnitte aus mehreren Horror- und Monsterfilmen gezeigt werden. Einige Szenen stammen aus folgenden Filmen: Der Satan mit den tausend Masken, Godzilla und die Urweltraupen, Nosferatu – Eine Symphonie des Grauens, Gigant des Grauens und The Crimson Ghost. Im Mittelteil des Stücks ist ein Gitarrensolo zu hören, zu dem ein Tanzpaar mit der Nummer 6 über die Bühne schwebt. Sie verwandeln sich in Monster und halten später ein weiteres Nummernschild mit der Zahl 6 in die Kamera. Diese Zahl komplettiert das Zeichen der 666. Daneben sind abseits der Bühne Satan und ein Monster zu sehen. Laut der Fernsehsendung That Metal Show wurden die Figuren von Satan und dem Monster von Nicko McBrain und einem Freund der Band gespielt. Es gibt ein weiteres Musikvideo, das später auf der DVD Visions of the Beast veröffentlicht wurde. Dieses Video besteht aus Flash-Animationen, die von Camp Chaos animiert wurden. Hierbei wurden Szenen aus dem Film Der Exorzist verwendet. Des Weiteren trat Bruce Dickinson als Priester auf. Kontroversen. Der Titel The Number of the Beast und die künstlerische Gestaltung des Albums lösten in Amerika die Diskussion aus, ob Iron Maiden eine satanistische Gruppe wäre. Diese Diskussion wurde vor allem von religiösen Gruppen geführt. Die Kontroverse sorgte dafür, dass Alben der Gruppe während ihrer Tournee The Beast on the Road verbrannt wurden. Folge dieser Aktion war allerdings, dass die Band an Bekanntheit gewann. Steve Harris wies diese Unterstellungen zurück und bezeichnete sie wie folgt: … mad. They completely got the wrong end of the stick. They obviously hadn't read the lyrics. They just wanted to believe all that rubbish about us being Satanists. „… verrückt. Sie haben die Sache total falsch verstanden. Sie hatten offensichtlich den Liedtext gar nicht gelesen. Sie wollten nur diesen ganzen Quatsch glauben, dass wir Satanisten wären.“ Auf dem Album Piece of Mind unterstrichen sie diese Wirkung bewusst und unterlegten das Lied Still Life mit einer Rückwärtsbotschaft. In dieser spielte Nicko McBrain den betrunkenen Diktator Idi Amin, der folgende Botschaft verkündet: Don't meddle wid t'ings yo don't understand. […] We thought, if people were going to be stupid about this sort of thing, we might as well give them something to be really stupid about, you know? „Mischt euch nicht in Sachen ein, von denen ihr nichts versteht. [..] Wir dachten: Wenn die Leute schon bei dieser Geschichte unbedingt blöd sein wollten, könnten wir ihnen gerade so gut etwas geben, wo man sich richtig blöd anstellen kann.“ Einflüsse auf die Popkultur, The Number of the Beast ist einer der populärsten Titel von Iron Maiden und erreichte den 7. Platz in der Liste VH1's 40 Greatest Metal Songs. Daneben wird das Lied in Martin Popoffs Buch The Top 500 Heavy Metal Songs of All Time auf Platz 6 aufgeführt. The Number of the Beast wurde mehrfach gecovert, unter anderem auch von Necromantia für Covering Evil (12 Years Doing the Devil’s Work) und Iced Earth für das Album A Tribute to the Gods, des Weiteren von der deutschen Thrash-Metal Band Kreator. The Djali Zwan coverte ebenfalls dieses Lied für den Soundtrack des Films Spun. Daneben gibt es eine weitere Coverversion von Powderfinger, oder dem Singer Songwriter Jürgen Fastje für seinen YouTube-Kanal *365 jeden Tag ein neuer Song*. Das Lied wird auch für Videospiele wie Tony Hawk’s Pro Skater 4 oder Guitar Hero III: Legends of Rock verwendet. Quelle: Wikipedia Weitere Informationen unter: https://songlexikon.de/songs/numberofthebeast/

29:: 24. Dezember 2023

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 24.12.2023 · 14:35:42 ··· ···
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30:: Jingle Bells 🔔 (Text & Musik: Traditionell Amerika 🇺🇸 nisch) gesungen von Jürgen & die Kiga-Kids

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 22.12.2023 · 22:20:49 ··· ···
··· ··· ··· ··· Es ist ein toller Tag gewesen, der damit anfing, dass ich Onlineunterricht mit einer Schülerin in der Schweiz machte. Wir wünschten uns, nach einer tollen Gitarrenstunde, die so einige Weihnachtslieder beinhaltete, ein paar gesegnete, besinnliche Feiertage und einen guten Rutsch ins neue Jahr. Danach noch eine kurze Probe für die Weihnachtsfeier in der Kita am Küpkersweg, hier in Oldenburg, schnell noch einen Kaffee und ab zum ersten Kindergarten am Ellernbrook, wo die Kinder schon auf mich warteten um mit mir noch ein paar Weihnachtslieder zu singen, bevor ich in die andere Kita zur Weihnachtsfeier fahren würde. Sofort als ich die Räume betrat hörte ich von den Kids:„ Jürgen, Jingle Bells, wir wollen Jingle Bells singen.“ Also, sang ich es mit ihnen. Sie konnten es so toll singen, dass ich dieses kurze Video für euch aufnehmen musste. Die Kiga-Kids und ich wünschen euch hiermit ein frohes Weihnachtsfest, lasst euch ordentlich beschenken und habt ein paar schöne Tage. Wenn euch das Lied gefallen hat, dann gebt mir doch bitte einen Daumen hoch und wenn ihr mich noch nicht abonniert habt, dann klickt doch bitte auf den Abo-Button 🔘👍🏼 Dankeschön. ➡️ DIESEN KANAL UNTERSTÜTZEN MIT - THANKS $♡ - (neben dem Teilen-Button) ⬅️ oder https://www.paypal.me/JuergenFastje

31:: Peace On Earth, We Need Worldpeace (Text & Musik: Christina Hans & Jürgen Fastje)

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 17.12.2023 · 22:32:07 ··· ···
··· ··· ··· ··· Man kann es nicht oft genug sagen und nicht oft genug singen! Wir brauchen Frieden auf Erden 🌍 und dürfen nicht müde werden dafür aufzustehen! Hier spielen euch Christina Hans und Ich euch ein kleines Friedens-Shorty !

32:: Merry Christmas and a happy new year (Text & Musik: Gabriele Zibret) interpretiert von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 16.12.2023 · 22:22:04 ··· ···
··· ··· ··· ··· Ich habe ja schon des öfteren Lieder von Frau *Gabriele Zibret* für euch interpretiert, zwar nicht auf diesem Kanal aber auf meinem Jürgen Fastje Kinderkanal. Ich finde sie hat einen besonderen eigenen Stil, Lieder zu schreiben, der immer wieder auf viel Resonanz bei meinen Zuhörern und Zuschauern stößt. Hier nun das nächste Lied, ein generationsübergreifendes, internationales Weihnachtslied, mit einer tollen eingängigen Melodie für alle zum Mitsingen! … und jetzt für euch ein paar Worte von der Autorin des Liedes über dieses Lied für euch: Ein Weihnachtslied für Kinder und Erwachsene, das Sprachen und Generationen verbinden und nach Belieben oft wiederholt und mit verschiedenen Instrumenten begleitet werden kann. Weihnachten bricht Licht in die Welt. Licht und Hoffnung, Freude und Glück und das Neue Jahr steht für Neuanfang. Mögen es helle und friedvolle Festtage werden! ♫ Frohe Weihnachten und ein glückliches Neues Jahr ♫ Gabriele Zibret Wenn euch das Lied gefallen hat, dann gebt mir doch bitte einen Daumen hoch und wenn ihr mich noch nicht abonniert habt, dann klickt doch bitte auf den Abo-Button 🔘👍🏼 Dankeschön. ➡️ DIESEN KANAL UNTERSTÜTZEN MIT - THANKS $♡ - (neben dem Teilen-Button) ⬅️ oder https://www.paypal.me/JuergenFastje

33:: Don't know why (Text & Musik: Jesse Harris) gespielt und gesungen und interpretiert v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 08.12.2023 · 21:15:11 ··· ···
··· ··· ··· ··· A really great song that I had to play with capo on the 3rd fret because otherwise my voice would have been too deep. A strange game of keys, borderline low for my voice and borderline high for the guitar... Don't Know Why, is a song written and composed by Jesse Harris that originally appeared on his 1999 album, Jesse Harris & the Ferdinandos. A cover of the song was the debut single of American singer Norah Jones from her debut studio album, Come Away with Me (2002). Jones' version of "Don't Know Why" was released on January 28, 2002, peaked at number 30 on the US Billboard Hot 100 and was a critical success. The single went on to win three Grammy Awards in 2003 for Record of the Year, Song of the Year, and Best Female Pop Vocal Performance. It remains Jones's biggest hit single in the United States to date, and her only one to reach the top 40 of the Billboard Hot 100. "Don't Know Why" was also a modest hit abroad, reaching number five in Australia, number 24 in New Zealand, and number 59 in the United Kingdom. The song was ranked number 459 in Blender magazine's "500 Greatest Songs Since You Were Born". Jones' piano-playing has been compared to that of Floyd Cramer, having a "style and grace, a musical maturity not found in many keyboard players today." Musikvideo, A music video directed by Anastasia Simone and Ian Spencer was released in 2002. It features Jones performing the song on a gray beach at sunrise, on a rocky pier, and at a beach rental stand accompanied by a wooden piano while undersea images are projected onto the walls. Source: Wikipedia Here, you can read more about the Song: https://songlexikon.de/songs/dontknowwhy/ If you liked the song, please give me a thumbs up and if you haven't subscribed to me yet, please click on the subscribe button 🔘👍🏼 Thank you. ➡️ SUPPORT THIS CHANNEL WITH - THANKS $♡ - (next to the share button) ⬅️ or https://www.paypal.me/JuergenFastje ——————————————————————————————— Ein wirklich toller Song, den ich mit Capo im 3. Bund spielen musste, weil mir sonst die Stimme zu tief gewesen wäre. Ein komisches Spiel mit den Tonarten, für meine Stimme grenzwertig tief und für die Gitarre grenzwertig hoch … I don't know why, Ich weiß nicht warum, ist ein von Jesse Harris geschriebenes und komponiertes Lied, das ursprünglich auf seinem 1999 erschienenen Album Jesse Harris & the Ferdinandos erschien. Ein Cover des Liedes war die Debütsingle der amerikanischen Sängerin Norah Jones aus ihrem Debüt-Studioalbum Come Away with Me (2002). Jones‘ Version von „Don’t Know Why“ wurde am 28. Januar 2002 veröffentlicht, erreichte Platz 30 der US Billboard Hot 100 und war ein kritischer Erfolg. Die Single gewann 2003 drei Grammy Awards für „Aufnahme des Jahres“, „Song des Jahres“ und „Beste weibliche Pop-Gesangsdarbietung“. Es bleibt bis heute Jones‘ größte Hitsingle in den Vereinigten Staaten und ihre einzige, die es in die Top 40 der Billboard Hot 100 schaffte. „Don't Know Why“ war auch im Ausland ein bescheidener Hit und erreichte in Australien Platz fünf und Platz 24 in Neuseeland und Nummer 59 im Vereinigten Königreich. Das Lied wurde in der Liste „500 Greatest Songs Since You Were Born“ des Blender-Magazins auf Platz 459 eingestuft. Jones‘ Klavierspiel wurde mit dem von Floyd Cramer verglichen und hatte einen „Stil und eine Anmut, eine musikalische Reife, die heute bei vielen Keyboardern nicht zu finden ist“. Musik-Video, Ein Musikvideo unter der Regie von Anastasia Simone und Ian Spencer wurde 2002 veröffentlicht. Darin spielt Jones das Lied an einem grauen Strand bei Sonnenaufgang, auf einem felsigen Pier und an einem Strandverleihstand, begleitet von einem Holzklavier, während Unterwasserbilder darauf projiziert werden die Wände. Quelle: Wikipedia Hier können Sie mehr über das Lied lesen: https://songlexikon.de/songs/dontknowwhy/ Wenn euch das Lied gefallen hat, dann gebt mir doch bitte einen Daumen hoch und wenn ihr mich noch nicht abonniert habt, dann klickt doch bitte auf den Abo-Button 🔘👍🏼 Dankeschön. ➡️ DIESEN KANAL UNTERSTÜTZEN MIT - THANKS $♡ - (neben dem Teilen-Button) ⬅️ oder https://www.paypal.me/JuergenFastje

34:: Winter Wonderland ( Text: Richard B. Smith, Musik: Felix Bernard ) hier gespielt von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 05.12.2023 · 17:55:41 ··· ···
··· ··· ··· ··· A Christmas song that is simply easier to sing in the original language (English). Here is some information about this song. winter wonderland, (Winter Wonderland) is an English-language song from 1934 that is often sung around Christmas time. Recording, The music was composed by Felix Bernard (1897–1944), and its lyrics were written by Richard B. Smith (1901–1935). The first recording is from 1934 by Richard Himber and His Ritz-Carlton Orchestra with Joey Nash. There are countless recordings of the song in English-speaking countries and beyond. The versions by Helene Fischer, Jessica Wahls, Roland Kaiser and Yvonne Catterfeld are particularly well known in German-speaking countries. A well-known German text comes from Knud Schwielow († 1974). The song is also known in German as the White Winter Forest. Source: Wikipedia If you liked the song, please give me a thumbs up and if you haven't subscribed to me yet, please click on the subscribe button 🔘👍🏼 Thank you. ➡️ SUPPORT THIS CHANNEL WITH - THANKS $♡ - (next to the share button) ⬅️ or https://www.paypal.me/JuergenFastje —————————————————————————————————————— Ein Weihnachtslied, das in der Originalsprache ( Englisch) einfach besser zu singen ist. Hier ein paar Infos zu diesem Lied. Winter Wonderland, (Winterwunderland) ist ein englischsprachiges Lied aus dem Jahr 1934, das häufig um die Weihnachtszeit gesungen wird. Aufnahme, Die Musik wurde von Felix Bernard (1897–1944) komponiert, sein Text stammt von Richard B. Smith (1901–1935). Die erste Aufnahme stammt aus dem Jahr 1934 von Richard Himber and His Ritz-Carlton Orchestra mit Joey Nash. Es gibt zahllose Einspielungen des Liedes im englischsprachigen Raum und darüber hinaus. Im deutschsprachigen Raum sind insbesondere die Versionen von Helene Fischer, Jessica Wahls, Roland Kaiser und Yvonne Catterfeld bekannt. Ein bekannter deutscher Text stammt von Knud Schwielow († 1974). Das Lied ist im Deutschen auch unter dem Titel Weißer Winterwald bekannt. Quelle: Wikipedia Wenn euch das Lied gefallen hat, dann gebt mir doch bitte einen Daumen hoch und wenn ihr mich noch nicht abonniert habt, dann klickt doch bitte auf den Abo-Button 🔘👍🏼 Dankeschön. ➡️ DIESEN KANAL UNTERSTÜTZEN MIT - THANKS $♡ - (neben dem Teilen-Button) ⬅️ oder https://www.paypal.me/JuergenFastje

35:: Eins, zwei oder drei (Text & Musik: Jürgen Fastje) und heute ein Song von der Halde v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 26.11.2023 · 21:18:02 ··· ···
··· ··· ··· ··· Fragen über Fragen, die euch im alltäglichen Leben bewegen, die Antworten provozieren, oder die Antworten durch Angst verhindern. Fragen als Spiel zu Recht und Unrecht, Fragen als Spiel das du gewinnen oder verlieren kannst, wenn du die für dich richtig erscheinende Antwort bekommst hast du gewonnen, oder vielleicht auch nicht, aber das sagt dir dann das Licht💡. Fragen entstehen durch das Leben und werden durch das Leben beantwortet. Zu fragen ist übrigens eine Erfindung des Menschen, oder gibt es Tiere die Fragen formulieren können? Wenn euch das Lied gefallen hat, dann gebt mir doch bitte einen Daumen hoch und wenn ihr mich noch nicht abonniert habt, dann klickt doch bitte auf den Abo-Button 🔘👍🏼 Dankeschön. ➡️ DIESEN KANAL UNTERSTÜTZEN MIT - THANKS $♡ - (neben dem Teilen-Button) ⬅️ oder https://www.paypal.me/JuergenFastje Hier der Text: Eins, zwei oder drei Fragen über Fragen, Die unsere Geister plagen, Jeden Tag und jede Nacht, Wird geweint und auch gelacht. Ob gewonnen, ob verloren Fragen sollen bohren Durch Füße und durch Hände Auch durch alle Wände Bridge: Fragen, drei, zwei, eins Ist es deins oder meins Refrain: Ob ihr gewonnen habt oder nicht, Das sagt euch gleich das Licht. Eins, zwei oder drei, Jetzt seit ihr auch dabei! Wahrheit tötet, lügen auch, Leben auch als Schall und Rauch! Ist es böse ist es gut, Macht es ängstlich, gibt es Mut? Bridge: Fragen, drei, zwei, eins Ist es deins oder meins Refrain: Ob ihr gewonnen habt oder nicht, Das sagt euch gleich das Licht. Eins, zwei oder drei, Jetzt seit ihr auch dabei! Bringschuld, Lebenskult, Geduld stirbt im Tumult. Antwort bereit, das befreit Ist es dumm oder gescheit? Bridge: Fragen, drei, zwei, eins Ist es deins oder mein Refrain: Ob ihr gewonnen habt oder nicht, Das sagt euch gleich das Licht. Eins, zwei oder drei, Jetzt seit ihr auch dabei! Ob ihr gewonnen habt oder nicht, Das sagt euch gleich das Licht. Eins, zwei oder drei, Jetzt seit ihr auch dabei!

36:: Putz Deinen Kühlschrank (Text&Musik: Jürgen Fastje) Der Shorty zum Putz-Deinen-Kühlschrank-Tag 2023

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 15.11.2023 · 16:42:38 ··· ···
··· ··· ··· ··· Heute ein Shorty passen zum Putz-Deinen-Kühlschrank-Tag 2023, viel Spaß mit dem Shorty-Video. Wenn euch das Lied gefallen hat, dann gebt mir doch bitte einen Daumen hoch und wenn ihr mich noch nicht abonniert habt, dann klickt doch bitte auf den Abo-Button 🔘👍🏼 Dankeschön. ➡️ DIESEN KANAL UNTERSTÜTZEN MIT - THANKS $♡ - (neben dem Teilen-Button) ⬅️ oder https://www.paypal.me/JuergenFastje

37:: One Day (T. & M.: B.Mars, A.Levine, M. Miller, P.M li Lawrence) hier interpretiert von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 01.11.2023 · 22:20:37 ··· ···
··· ··· ··· ··· It's a real peace song, the lyrics fit very well into these warlike times. Let us hope that all warring peoples and countries will soon find peace because we need a secure future for our children so that they too can still sing this song... Here is some information about this song: One Day, is a song performed by American reggae singer Matisyahu, first released in 2008, his first single since "Jerusalem (Out of the Darkness Comes Light)". The song was also included as a last-minute addition to Matisyahu's album Light. The song expresses a hope for an end to violence, and a prayer for a new era of peace and understanding. It appeared on the Modern Rock Chart at number 21 and at number 38 on the US Rock Chart; also in March 2009 it debuted on the Billboard Hot 100 at number 90 and reached number 85. In an interview with Spinner, Matisyahu told them: "'One Day' is the song I've been wanting to make since I started my career. It is an anthem of hope with a big beat, the kind of song that makes you bob your head and open your heart at the same time." The official remix for the song features Akon and was released to radio stations in May 2008. A second remix featuring Infected Mushroom was released in July 2008. There is a version of the song featured on Listen Up! The Official 2010 FIFA World Cup Album, featuring Nameless. Source: Wikipedia Google- Translator Es ist ein richtiges Friedens-Lied, es passt vom Text sehr gut in diese kriegerische Zeit. Hoffen wir das alle kriegführenden Völker und Länder bald Frieden finden werden denn wir brauchen eine sichere Zukunft für unsere Kinder damit auch sie dieses Lied noch singen können … Hier ein paar Infos zu diesem Song: (Irgendwan) Einmal, ist ein Lied des amerikanischen Reggae-Sängers Matisyahu, das erstmals 2008 veröffentlicht wurde und seine erste Single seit „Jerusalem (Out of the Darkness Comes Light)“ ist. Das Lied wurde auch als Last-Minute-Ergänzung zu Matisyahus Album Light aufgenommen. Das Lied drückt die Hoffnung auf ein Ende der Gewalt und ein Gebet für eine neue Ära des Friedens und der Verständigung aus. Es erschien auf Platz 21 der Modern Rock Charts und auf Platz 38 der US Rock Charts; Ebenfalls im März 2009 debütierte es auf Platz 90 der Billboard Hot 100 und erreichte Platz 85. In einem Interview mit Spinner sagte Matisyahu ihnen: „‚One Day‘ ist der Song, den ich machen wollte, seit ich meine Karriere begonnen habe. Es ist eine Hymne der Hoffnung mit einem großen Beat, die Art von Song, die einen zum Wackeln bringt.“ Deinen Kopf und öffne gleichzeitig Dein Herz. Der offizielle Remix für den Song mit Akon wurde im Mai 2008 bei Radiosendern veröffentlicht. Ein zweiter Remix mit Infected Mushroom wurde im Juli 2008 veröffentlicht. Es gibt eine Version des Liedes auf Listen Up! Das offizielle Album der FIFA Fußball-Weltmeisterschaft 2010 mit Nameless. Quelle: Wikipedia

38:: Power To All Our Friends ( Text & Musik: Guy Fletcher & Doug Flett ) interpretiert von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 28.10.2023 · 19:20:14 ··· ···
··· ··· ··· ··· Ich war damals als dieser energiegeladene Song erschien zwar erst 12 Jahre jung, aber ich kann mich noch an alles sehr gut erinnern.. als wenn es gestern war … Hier ein paar Infos zu diesem Song: Power to All Our Friends, ist ein Poplied, das von Guy Fletcher und Doug Flett geschrieben wurde. Mit dem Lied nahm Cliff Richard beim Eurovision Song Contest 1973 teil und belegte damit den dritten Platz. Es war das zweite Mal, dass Richard am Eurovision Song Contest (nach 1968 mit Congratulations; Platz 2) teilnahm. Die Single belegte 1973 Platz 4 in den Singlecharts des Vereinigten Königreichs und der Bundesrepublik Deutschland. Quelle: Wikipedia

39:: Fisch im Wasser (Text & Musik: Nina Hagen & Herwig Mitteregger) hier mal geshorted von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 13.10.2023 · 22:32:08 ··· ···
··· ··· ··· ···

40:: Drive ( Text & Musik: Michael Mills, Michael Stipe, Peter Buck, Bill Berry ) heute von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 10.10.2023 · 20:49:09 ··· ···
··· ··· ··· ··· … so ein richtig typischer R.E.M.- Song und so richtig von der Seele gespielt. Hier ein paar Infos über diesen Song: Drive, ist ein Lied der amerikanischen Alternative-Rock-Band R.E.M. Es ist der erste Titel und die Lead-Single ihres achten Studioalbums „Automatic for the People“ (1992) und der erste Song, den Leadsänger Michael Stipe am Computer schrieb. „Drive“ erreichte Platz 28 der US Billboard Hot 100, Platz eins der Billboard Modern Rock Tracks-Charts und Platz zwei der Billboard Album Rock Tracks-Charts. International wurde „Drive“ R.E.M.s damals zweitgrößter Hit in den britischen Single-Charts und erreichte Platz 11, und ihr größter Hit in Norwegen, bis „Supernatural Superserious“ im Jahr 2008 Platz drei erreichte. Andernorts erreichte das Lied die Top 10 in Kanada, Irland, Neuseeland und der Schweiz. Trotz des Erfolgs und der Popularität des Liedes wurde es in den „Best of“-Zusammenstellungen der Band von Warner Bros. Records, In Time: The Best of R.E.M., weggelassen. 1988–2003 und teils Lügen, teils Herz, teils Wahrheit, teils Müll 1982–2011. Allerdings war eine Live-Version des Liedes in der Sonderedition von In Time mit zwei CDs enthalten, die Raritäten, Live-Versionen und B-Seiten enthielt. Die vorgestellte Version war die „Funk“-Version, die nie im Studio aufgenommen wurde. Das Lied ist auch auf der Live-DVD Perfect Square von 2003 und der Live-CD/DVD R.E.M. von 2007 enthalten. Live und die Live-CD Live at the Olympia von 2009 (und die dazugehörige DVD This Is Not a Show). Dieses Lied wurde auch im Song „Space Bound“ von Eminem auf seinem 2010er Album Recovery gesampelt. Die B-Seite „Winged Mammal Theme“ ist eine Überarbeitung des „Batman Theme“, das ursprünglich in Batman Returns erscheinen sollte; Das Lied blieb in der endgültigen Fassung des Films ungenutzt. Entstehung … Der Titel selbst leitet sich von der Unterstützung von Stipe und R.E.M. für das ab, was später zum „Motor Voter Bill“ werden sollte, und der Text „Hey, Kids, Rock 'n' Roll“ ist eine Hommage an das Lied „Stop It“ von Athener Landsleuten , Georgia-Gruppe Pylon; Stipe sagte auch, das Lied sei eine „offensichtliche Hommage an ‚Rock On‘ von David Essex“, das eine ähnliche Zeile enthält. „Das Arrangement von ‚Drive‘ wurde teilweise von Queen inspiriert“, berichtete Scott Litt. „Pete und Mike sind große Queen-Fans. Queen-Platten klangen trotz ihres Bombasts so, als hätte jeder Spieler eine eigene Persönlichkeit.“ Mike Mills hat gesagt: „‚Drive‘ sagt den Kindern nur, dass sie ihr Leben selbst in die Hand nehmen sollen. Unter anderem.“An Peter Buck: „Es ist eine subtile, politische Sache. Michael erwähnt ausdrücklich den Begriff ‚ „busch-whacked“. Aber wenn du es wie „Stand“ nehmen willst, ist das auch cool. Du denkst gerne, dass du diese Songs auf jedem gewünschten Niveau genießen kannst. Ich habe viele Platten, die ich mir anhöre, wenn ich Ich mache nur den Abwasch. Wie Ride-Platten. Ich mag Ride wirklich sehr. Und ich habe keine Ahnung, worum es in den Songs geht. Und es ist mir wirklich egal. Ich mache mir nicht einmal Gedanken darüber. Die Texte sind das Letzte was ich höre, es sei denn, jemand schlägt mir damit auf den Kopf.“ Kritische Meinungen, David Stubbs from Melody Maker named "Drive" Single of the Week, writing, "'Drive' grows inside you. It's remarkably sombre for an opening salva, the mood captured exactly by Stipe's photo on the cover sleeve — a lonely truck underneath a vast, brooding sky. Stipe's voice is treated here, shadowed by an echo effect which adds to the feeling of being lost on the road to nowhere."Parry Gettelman from Orlando Sentinel complimented it as the "best cut" on Automatic for the People, adding, "The eerie, sarcastic lyrics ("Maybe you rocked around the clock - tick ... tock ... tick ... tock") and a simple acoustic guitar riff that gradually rises into symphonic accompaniment give the song the intriguing menace of early Pink Floyd." Musik-Video, The song's accompanying music video, directed by Peter Care, was shot over two nights in late August 1992 at Sepulveda Dam in the Sherman Oaks area of Los Angeles. "I remember Oliver Stone came," Michael Stipe said in 2001. "I was trying to get a film produced with him at the time. And River Phoenix came – we were friends. And Oliver had been drinking and they got into a fight in my trailer. It was fun to watch. And it kind of fuelled the energy that this video, from beginning to end, kind of carries through it." Actor Adam Scott appeared as an extra in the video. Text übersetzt mit dem Googletranslator! Quelle: Wikipedia

41:: Blatt im Wind ( Text: Mascha Kaléko, Musik: Dota Kehr ) hier gespielt und gesungen von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 03.10.2023 · 20:18:02 ··· ···
··· ··· ··· ··· Dieser Song hat mich in seiner Gesamtheit schlicht weg umgehauen … Hier ein paar Infos zu dem Song: Mascha Kaléko: Blatt im Wind Lass mich das Pochen deines Herzens spüren, Daß ich nicht höre, wie das meine schlägt. Tu vor mir auf all die geheimen Türen, Da sich ein Riegel vor die meinen legt. Ich kann es, Liebster, nicht im Wort bekennen, Und meine Tränen bleiben ungeweint, Die Macht, die uns von Anbeginn vereint, Wird uns am letzten aller Tage trennen. All meinen Schmerz ertränke ich in Küssen. All mein Geheimnis trag ich wie ein Kind. Ich bin ein Blatt, zu früh vom Baum gerissen. Ob alle Liebenden so einsam sind? Mascha Kaléko: Blatt im Wind Schon der Titel weist darauf hin, dass hier jemand ist, der herumgeworfen wird durch eine grössere Macht, durch etwas, das dieses Ich bewegen kann. Es folgt gleich in der ersten Zeile eine Bitte: «Lass mich das Pochen deines Herzens spüren.» Dieses Pochen soll vom eigenen ablenken, welches sich gerade in Angst befindet. Man kennt das ja, wenn die Angst das Herz bis zum Hals schlagen lässt, es schlägt schneller, lauter, treibt die Angst gerade nochmals an. Das Ich vermisst die Offenheit der Welt, des Blicks, da es selber Riegel vorgelegt hat. Wohl aus Angst, dass die eigenen Gedanken überborden, vielleicht auch in der Hoffnung, so bewahren zu können, was ist. Nun aber bittet es das Du, die Türen aufzutun, da es vermutlich auf die Türen des Du mehr vertraut als auf die eigenen. Das Ich kann nicht sagen, was genau in ihm vor sich geht, es unterdrückt die Tränen, um sich nicht in seiner Angst mitzuteilen. Doch dann wird die Angst formuliert: Das Schicksal kann tun und lassen, was es will. Zwar hat es dem Ich eine Liebe geschenkt, doch kann es diese auch sofort wieder nehmen. Der Schmerz über diesen Gedanken ist gross, das Ich versucht, sich mit Küssen davon abzulenken – es gelingt wohl nicht, sonst gäbe es dieses Gedicht nicht. Das Geheimnis wird tief drin verschlossen, es soll nicht nach aussen dringen. Nun kommt ein neues Bild, in nur einer Zeile, doch dieses Bild erklärt die ganze Angst und ihren Boden: Das Ich ist ein Blatt, das zu früh vom Baum gerissen wurde. Es fehlen ihm noch die letzten Tage Kraft, die es am Baum hätte tanken können. Dem Ich (und man darf es hier wohl mit der Autorin gleichsetzen, da Mascha Kaléko immer wieder ihr eigenes Leben in ihre Gedichte verwob) fehlt wohl das Urvertrauen in das eigene Sein, in die Beständigkeit, weil es nicht lange genug in Ruhe wachsen konnte, sondern immer auf der Flucht war – schon von Kindesbeinen an. Trotz allem fand dieses Ich ein Du, eine Liebe, vom Schicksal geschenkt, ängstigt sich nun vor dessen erneutem Zuschlagen, indem es diese wieder nimmt. Und das Ich verschliesst sich, nimmt sich so also schon während der noch dauernden Zweisamkeit in die Einsamkeit zurück. Und fragt sich: Kennen andere das auch? Ein melancholisches Gedicht, ein Liebesgedicht, aus dem viel Angst, Trauer und Einsamkeit spricht. Und doch auch ein tröstliches Gedicht für all die, welche genau das auch kennen und beim Lesen merken, dass sie nicht allein sind damit. Und oft braucht es auch einen Anstoss von aussen – zum Beispiel dieses Gedicht -, um das eigene Verhalten zu erkennen und es vielleicht auch ändern zu können. Man kann die Gedanken vielleicht nicht immer ganz ausschalten, aber gerade dann kann ein Mitteilen etwas (noch mehr) Verbindendes haben, das dann wiederum die Liebe zusätzlich stützt – und vielleicht dadurch auch die bösen Gedanken ausräumt. SANDRA VON SIEBENTHAL SEPTEMBER 3, 2021 Quelle: https://denkzeiten.com/2021/09/03/mascha-kaleko-blatt-im-wind/

42:: The Autumn 🍂 Blues (Text & MUSIK: Jürgen Fastje) Weltpremiere gesungen u. gespielt v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 24.09.2023 · 19:43:12 ··· ···
··· ··· ··· ··· Hallo Leute, eigentlich wollte ich euch heute von *Billy Joel* den Song *Just The Way You Are* aufnehmen, aber das Unterfangen habe ich dann nach 43 Versuchen enttäuscht abgebrochen…. Kommt dann in den nächsten Tagen irgendwann. Um meinem Frust über die verpatzte Videoaufnahme zu kompensieren habe ich dann diesen rasanten Blues improvisiert. So eine rasante Fahrt durch die Welt des Herbstes macht doch immer Spaß und genauso wild wie dieses Stück Musik kann auch der Herbst sein, wenn er will! Also ist dieser Herbst-Blues wie ein kleiner Herbststurm zu sehen und zu hören 😂👻👻🤗🌞👍👍🍂 Wenn euch der Blues gefallen hat, dann gebt mir doch bitte einen Daumen hoch und wenn ihr mich noch nicht abonniert habt, dann klickt doch bitte auf den Abo-Button 🔘👍🏼 Dankeschön. ➡️ DIESEN KANAL UNTERSTÜTZEN MIT - THANKS $♡ - (neben dem Teilen-Button) ⬅️ oder https://www.paypal.me/JuergenFastje

43:: Love Is In The Air ( Text & Musik: George Young & Harry Vanda ) hier interpretiert von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 10.09.2023 · 19:35:40 ··· ···
··· ··· ··· ··· Ein Song, den ich jahrelang bei der Tanzmusik erst so beiläufig mitgespielt habe, aber nach einiger Zeit habe ich mich richtig verliebt in diese Liebe der Lüfte … Hier ein paar Informationen zu diesem Song: Übersetzung aus dem Englischen mit dem Google-Übersetzer: Love Is in the Air, (Liebe ist in der Luft) ist ein Disco-Song des australischen Sängers John Paul Young aus dem Jahr 1977. Es wurde von George Young (nicht verwandt) und Harry Vanda geschrieben und als Lead-Single von Youngs viertem Studioalbum Love Is in the Air (1978) veröffentlicht. Der Song wurde 1978 ein weltweiter Hit und erreichte Platz 3 der australischen Charts und Platz 5 der britischen Single-Charts. In den Vereinigten Staaten erreichte es Platz 7 der Pop-Charts und verbrachte zwei Wochen auf Platz 1 der Adult Contemporary-Charts, seinem einzigen US-Top-40-Hit. Das Lied spielt mit 122 Schlägen pro Minute, einem typischen Disco-Rhythmus der 1970er Jahre. Bei den australischen King of Pop Awards 1978 wurde das Lied als beliebteste australische Single ausgezeichnet. 1992 wurde ein Remix des Liedes veröffentlicht und im Soundtrack des für den Golden Globe nominierten Films Strictly Ballroom enthalten. Außerdem wurde ein neues Musikvideo produziert. Im Jahr 2017 wurde das Lied zur Aufbewahrung in der Sounds of Australia-Sammlung des National Film and Sound Archive ausgewählt. Überblick, John Paul Young sagte über die Aufnahme: „Wir haben ‚Love Is in the Air‘ tatsächlich gemacht, weil wir etwas für den deutschen Markt brauchten. ‚Standing in the Rain‘ wurde dort ein Hit in den Clubs und dann in den Charts, also wir.“ brauchte eine Fortsetzung. Ich war in Deutschland und habe die Musik gehört. Es war elektronischer Wahnsinn, nur Klicks und elektronisches Summen. Also haben George und Harry es versucht.“[5] Young spielte „Love is in the Air“ live in Folge 148 von Countdown am 30. April 1978. „Love Is in the Air“ war der Titelsong zu Baz Luhrmanns Debüt-Spielfilm Strictly Ballroom aus dem Jahr 1992. Young spielte das Lied bei der Abschlusszeremonie der Olympischen Spiele 2000 in Sydney. Das Lied wird regelmäßig bei Fußballspielen von Fans von Dundee United gesungen. Das Lied wurde bei den Olympischen Winterspielen 2006 in Turin, Italien, während der Eröffnungszeremonie der Athletenparade gespielt. Martin Stevens, In Canada, Young's recording of "Love Is in the Air" performed significantly more poorly on the charts than in most other countries, due to the existence of a contemporaneous version of the song by Canadian singer Martin Stevens. Stevens had received Young's demo recording, and recorded a version of the song for his 1978 album, before Young's song was released. Stevens' version debuted on the Canadian charts in July 1978, and had already reached #21 by September 9, the week Young's version debuted. The two versions appear to have cut into each other's chart momentum thereafter, with Stevens' version peaking at #19 a few weeks later before declining on the charts, while Young's peaked at #26 two weeks later. In the year-end RPM charts for 1978, Stevens' version ranked #137 and Young's ranked #195. Stevens' version of the song was a Juno Award nominee for Best Selling Single at the Juno Awards of 1979. Quelle: Wikipedia

44:: Where Do You Think You're Going (Text & Musik/Words & Music: Mark Knopfler) played by Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 07.09.2023 · 20:35:43 ··· ···
··· ··· ··· ··· This song has always fascinated me. I'm just thrilled by the interaction of the guitars, the harmonies and melodies, simply fantastic. The constant major-minor change is also a real listening experience. Here are some informations about the song: Where Do You Think You're Going, ... is the title of a song by Dire Straits, released in 1979 as the B-side of the single Lady Writer. The text is based on a monologue by the narrator, who does not want to come to terms with the fact that the woman he loves is leaving him, but instead tries to react with pride. Where do you think you'll go musically? It is considered one of the most high-profile songs of the Communiqué album and is adorned by a remarkable instrumental coda, characterized by an increasingly incisive rhythm and the phrasing of the two guitars. There is an alternative version in the collection Money for Nothing (1988). Source: Wikipedia If you liked the song, please give me a thumbs up and if you haven't subscribed to me yet, please click on the subscribe button 🔘👍🏼 Thank you. ➡️ SUPPORT THIS CHANNEL WITH - THANKS $♡ - (next to the share button) ⬅️ or https://www.paypal.me/JuergenFastje —————————————————————————————————————————— Dieser Song hat mich schon immer fasziniert. Ich bin einfach begeistert vom Zusammenspiel der Gitarren, den Harmonien und Melodien… Einfach phantastisch. Auch der ständige Dur-Moll-Wechsel ist ein echtes Hörerlebnis. Hier ein paar Informationen zu dem Song: Where Do You Think You're Going, (Was denkst du, wo du hingehst?) … ist der Titel eines Liedes von Dire Straits , das 1979 als B-Seite der Single Lady Writer veröffentlicht wurde . Der Text basiert auf einem Monolog des Erzählers, der sich nicht damit abfinden will, dass die Frau, die er liebt, ihn verlässt, sondern mit Stolz zu reagieren versucht. Was glaubst du , wohin du musikalisch gehen wirst? Es gilt als eines der hochkarätigsten Lieder des Communiqué- Albums und wird durch eine bemerkenswerte Instrumental-Coda geschmückt, die durch einen immer prägnanteren Rhythmus und die Phrasierung der beiden Gitarren gekennzeichnet ist . In der Sammlung Money for Nothing ( 1988 ) gibt es eine alternative Version. Quelle: Wikipedia Wenn euch das Lied gefallen hat, dann gebt mir doch bitte einen Daumen hoch und wenn ihr mich noch nicht abonniert habt, dann klickt doch bitte auf den Abo-Button 🔘👍🏼 Dankeschön. ➡️ DIESEN KANAL UNTERSTÜTZEN MIT - THANKS $♡ - (neben dem Teilen-Button) ⬅️ oder https://www.paypal.me/JuergenFastje

45:: Protect The World, Hand In Hand ( Lyrics by/Text von: ChatGPT, Music/Musik: Jürgen Fastje) Hoffnung!

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 30.08.2023 · 20:14:59 ··· ···
··· ··· ··· ··· Es ist schon erstaunlich was dabei herauskommt, wenn man die Künstliche Intelligenz (KI) in diesem Falle *ChatGPT* bemüht, einen Text zumThema rettet die Erde vor dem menschengemachten Klimawandel zu schreiben. Es wirkt auf mich fast wie ein echter Hilferuf der Erde, die ohne eine Textbearbeitung von mir, diese tollen Zeilen zusammengeschrieben hat, denn all das Wissen dieses Planeten steckt ja im Pool aus dem die KI schöpft, insofern ist es irgendwie die Erde selbst, die diesen Text verfasst hat, denn sie hat den Menschen hervorgebracht und die haben dann die KI entwickelt, den sie jetzt als Sprachrohr benutzt. Ich wünsche ihr viel Glück 🍀. Hoffentlich hören sich viele Menschen diesen Hilferuf an und teilen ihn in den sozialen Medien Google-Übersetzung It's amazing what comes out when you try the artificial intelligence (AI), in this case *ChatGPT*, to write a text on the subject of saving the earth from man-made climate change. It almost seems to me like a real cry for help from the earth, who wrote these great lines together without editing the text by me, because all the knowledge of this planet is in the pool from which the AI draws, so it's somehow the earth itself that wrote this text, because it created humans and they then developed the AI, which they are now using as a mouthpiece. I wish her good luck 🍀. Hopefully many people will listen to this call for help and share it on social media Hier mal der Text von ChatGPT: Protect The Earth, Hand In Hand In a world of changing tides, we stand united side by side, Watching as the seasons shift, feeling nature’s changing gift, The winds of change are blowing strong, it’s time to right the world’s wrong, We won’t let our home decay, it’s time to find a better way. Bridge: Mountains high and oceans wide, we won’t let them subside, Rising up, we take a stand, protect the Earth, hand in hand. Chorus: For the Earth, we’ll fight the fight, let’s make the wrongs turn right, Climate change won’t take our home, together we won’t stand alone, From the depths of sea to sky so blue, the change begins with me and you, Let’s heal the world, embrace the light, for a future that’s shining bright. Forests burning, icebergs fade, a world in crisis, a call to aid, Species vanish, oceans warm, it’s time to mend what’s been torn, We’ve got the power, we’ve got the might, to reverse the course and set it right, With every step and every choice, let’s heed the Earth’s desperate voice. Bridge: Mountains high and oceans wide, we won’t let them subside, Rising up, we take a stand, protect the Earth, hand in hand. Chorus: For the Earth, we’ll fight the fight, let’s make the wrongs turn right, Climate change won’t take our home, together we won’t stand alone, From the depths of sea to sky so blue, the change begins with me and you, Let’s heal the world, embrace the light, for a future that’s shining bright. Middleeight: No more excuses, no more delay, the time to act is now, today, With innovation, heart, and soul, we’ll mend the damage, make it whole, The Earth is counting on our care, it’s a burden that we all must bear, Let’s rise above the challenge’s height, and pave the way for a future bright. Chorus: For the Earth, we’ll fight the fight, let’s make the wrongs turn right, Climate change won’t take our home, together we won’t stand alone, From the depths of sea to sky so blue, the change begins with me and you, Let’s heal the world, embrace the light, for a future that’s shining bright. Outro: As the sun sets on this song, remember, we must all belong, To a movement for a world restored, where harmony and life are adored, Let’s stand together, strong and true, for the Earth and future generations too, With hope in hearts and minds alight, we’ll conquer climate’s daunting plight. Words by KI (ChatGPT), Music by Jürgen Fastje

46:: I Have A Dream (Text & Musik: Benny Andersson & Björn Ulvaeus) hier interpretiert von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 20.08.2023 · 21:36:19 ··· ···
··· ··· ··· ··· Abba waren ein großer Teil des Soundtracks meiner Jugend! Als dieser Song veröffentlicht wurde war ich zarte 17 Jahre jung …😅😅😅 Hier ein paar Infos zu diesem Song: I Have a Dream, ist ein Song der schwedischen Popgruppe ABBA aus dem Jahr 1979. Er wurde von Benny Andersson und Björn Ulvaeus geschrieben und die Lead Vocals von Anni-Frid Lyngstad gesungen. Im Dezember 1979 wurde das Stück mit einer Live-Version von Take a Chance on Me als letzte Single des Albums Voulez-Vous und der 1970er-Jahre ausgekoppelt. Entstehung, Mit Arbeitstiteln wie I Know a Song oder Take Me in Your Armpit wurde I Have a Dream im März 1979 als letzter Song der Sessions für das Album Voulez-Vous aufgenommen. Eine wesentliche Besonderheit bei diesem Lied ist, dass ein Kinderchor eingesetzt wurde. Dies wurde lange diskutiert, bevor der Plan umgesetzt wurde. Zum ersten Mal waren auf einem ABBA-Song Stimmen zu hören, die nicht von der Band selber stammten. „Einige dachten, dass wir hiermit ein wenig über das Ziel hinausgeschossen wären. Aber dem stimme ich nicht zu, denn meiner Meinung nach war es völlig richtig, dass wir den Chor dabei hatten.“ – Björn Ulvaeus Zum Text sagte Ulvaeus später „Ich erinnere mich, dass ich den Text zu I Have A Dream zu Hause geschrieben hatte. Als ich damit fertig war, rief ich gleich Benny an. Da er und Frida gerade eine Party gaben, luden sie mich ein, doch zu ihnen herüberzukommen. Als ich dann dort war, gingen wir das Stück vor den ganzen Gästen am Klavier gleich einmal durch. Nach kurzer Zeit sangen alle mit, weil es so einfach zu lernen war.“ Noch im selben Jahr wurde der Titel als Estoy Soñando mit spanischem Text aufgenommen und u. a. in Spanien, Argentinien und Mexiko als Single veröffentlicht. Auf der US-Tournee von ABBA im Herbst 1979 hatten sie in jeder Stadt, in der sie auftraten, einen ortsansässigen Kinderchor für I Have a Dream. Erfolge, I Have a Dream bedeutete einen weiteren Erfolg für ABBA. In Österreich, Belgien und der Schweiz wurde die Single zum Nummer-eins-Hit, während sie u. a. in Deutschland, Irland und Südafrika die Top Five erreichte. Des Weiteren erhielt die Gruppe dafür eine Goldene Schallplatte in Großbritannien und den Niederlanden. In Portugal und Simbabwe kam I Have a Dream unter die Top 10. In Schweden und den USA wurde die Single hingegen nie veröffentlicht. Interpretationen anderer Künstler, Unter Verwendung der gleichen Melodie veröffentlichte die griechische Sängerin Nana Mouskouri im Jahr 1983 die französische Version Chanter la vie und die deutsche Fassung Ich leb im Traum. Letztere wurde im Jahr 2000 von Nina & Mike gecovert. Auf dem Album Abba po polsku veröffentlichten die K&K Studio Singers die polnische Version Ten piękny sen (deutsch: „Der schöne Traum“). Die irische Boygroup Westlife veröffentlichte I have a dream im Dezember 1999 und stand damit für vier Wochen an der Spitze der Charts im Vereinigten Königreich (als so genannter Weihnachts-Nummer-eins-Hit). Das Lied findet ebenfalls im ABBA-Musical Mamma Mia! Verwendung, sowie in der gleichnamigen Verfilmung aus dem Jahr 2008 und deren Fortsetzung Mamma Mia! Here We Go Again aus dem Jahr 2018. Im ersten Film wird es dabei von Amanda Seyfried, im zweiten von Lily James interpretiert. 2023 hat es Jürgen Fastje für seinen YouTube-Kanal *365, jeden Tag ein neuer Song* interpretiert. Quelle: Wikipedia

47:: Sympathy For The Devil (Text & Musik: Mick Jagger & Keith Richards) interpretiert von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 18.08.2023 · 19:34:39 ··· ···
··· ··· ··· ··· Dieser Song begleitet mich schon so lange, es macht einfach Spaß ihn anzuhören und dazu zu Tanzen. Hier ein paar Infos zu dem Song: Sympathy for the Devil, ist ein Rocksong der englischen Band The Rolling Stones. Er wurde 1968 auf dem Studioalbum Beggars Banquet veröffentlicht und gilt als eines der herausragendsten Stücke der Gruppe. Entstehung, Sympathy for the Devil entstand während über mehrere Tage verteilten Tonstudio-Aufnahmeterminen der Rolling Stones im Juni 1968 in den Olympic Studios in London. Die Band kam ohne Vorbereitung ins Studio und entwickelte das Musikstück improvisatorisch im Laufe der Sessions. Die Arbeit am Stück begann mit einem Liedtext von Sänger Mick Jagger unter dem Arbeitstitel The Devil Is My Name. Er hatte diesen Text unter dem Eindruck des Romans Der Meister und Margarita des russischen Schriftstellers Michail Bulgakow verfasst; ein in englischer Sprache 1967 erschienenes Buch, das er von seiner Partnerin Marianne Faithfull erhalten hatte. In Bulgakows Roman stattet der Teufel dem Moskau der 1930er Jahre einen Besuch ab, in dessen Verlauf er Menschen tötet oder in den Wahnsinn treibt. Ein weiterer Teil des Buches befasst sich mit der Rolle von Pontius Pilatus während der letzten Tage Jesus von Nazarets. Während der Studioaufnahmen der Rolling Stones und der Dreharbeiten Jean-Luc Godards kam es zu einem Brand in den Olympic Studios, ausgelöst durch heiße Filmscheinwerfer. Alle Anwesenden konnten aus dem brennenden Studio fliehen, bei dem Brand und den Löscharbeiten der Feuerwehr wurden jedoch die Studiogeräte und die Musikinstrumente der Band zerstört. Der Bassist der Rolling Stones, Bill Wyman, und der ebenfalls anwesende Jimmy Miller, Produzent der im selben Studiokomplex aufnehmenden Rockband Traffic, konnten die Tonbänder mit den Aufnahmen von Sympathy for the Devil retten. André Hagedorn listet den Song 1990 in seinem Buch It’s Only Rock’n’Roll – The Rolling Stones als 123. veröffentlichte Aufnahme und als 119. Studiosong der Band auf. Musik & Text, Im von Jagger geschriebenen Liedtext erzählt der Teufel, nachdem er sich dem Hörer formell vorgestellt hat, von seinem Wesen und seiner Gegenwart bei zentralen historischen Ereignissen. So sei er dabei gewesen, als Jesus Christus zweifelte und litt und er habe dafür gesorgt, dass Pontius Pilatus dessen Schicksal besiegelte. Auch an der russischen Oktoberrevolution sei er beteiligt gewesen und für die Ermordung der Zarenfamilie verantwortlich. Während des Zweiten Weltkrieges sei er als Panzergeneral im Blitzkrieg tätig gewesen. Schließlich stellt der Teufel die Frage, wer „die Kennedys“ ermordet habe und beantwortet sie selber mit der Erwägung „after all it was you and me“ (‚letzten Endes waren es du und ich‘). In frühen Fassungen des Textes wurde allein die Ermordung des US-Präsidenten John F. Kennedy erwähnt; nachdem am 6. Juni 1968 auch dessen Bruder, Senator Robert F. Kennedy, ermordet worden war, änderten die Rolling Stones diese Textzeile entsprechend. Der Teufel beschreibt sich in dem Stück als Mann von Wohlstand und Geschmack. Was rätselhaft (puzzling) an ihm sei, sei eben sein Wesen (the nature of my game; vgl. Diabolos). Schließlich bittet er sein Gegenüber um Höflichkeit (courtesy), Mitgefühl (sympathy) und Geschmack (taste) und droht mit seiner für die menschliche Seele verwüstenden Macht. Das Lied weist dem Teufel, den es in einem ekstatischen Samba-Rhythmus beschwört und als dessen Verkörperung Mick Jagger hier auftritt, menschliche Eigenschaften zu: Er will als eine Art Mann von Welt und Gentleman unter Gentlemen behandelt werden. Kernaussage ist schließlich, dass in jedem Menschen ein Teufel wohne. Der Samba-Rhythmus entstand aus einer Anregung von Jimmy Miller. Auffallend ist die zurückhaltende Instrumentierung des über sechsminütigen Lieds, die mit Handtrommeln, unartikulierten menschlichen Lauten und Maracas beginnt, woraufhin Gesang, E-Bass und Klavier (gespielt von Nicky Hopkins) einsetzen. Die Grundtonart von Sympathy for the Devil ist E-Dur. Die Harmoniefolge der Liedstrophen ist E-Dur, D-Dur, A-Dur, E-Dur, die des Refrains (Pleased to meet you, … ) H-Dur und E-Dur im Wechsel. Durch die Rhythmen und Laute des Musikstücks, die „mit indigenen Kulturen assoziiert werden können“, wird der Teufel „mit dem ‚Unzivilisierten‘ in Kontext gesetzt“. Der Bass unterstützt und komplettiert die rhythmisch-harmonische Basis. Die Intensität wird durch den einsetzenden Chor gesteigert, der das das Musikstück prägende „Ooo-whoo“ bis zum Ende wiederholt. Den Höhepunkt bildet das prägnant phrasierte Gitarrensolo Keith Richards, dessen Spiel anschließend im Wechsel mit Jaggers Stimme den Ausklang des Stücks begleitet. Immer bleibt aber das Piano klangführend und wechselt nur die Akkordlage zur Dramatisierung. Damit weicht die Instrumentierung deutlich von anderen Stücken der Band zu dieser Zeit ab, die eher gitarrenlastig sind. Mehr unter: https://de.m.wikipedia.org/wiki/Sympathy_for_the_Devil_(Lied) Quelle: Wikipedia

48:: Baby, Can I Hold You (Text & Musik: Tracy Chapman) hier heute gespielt und gesungen v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 09.08.2023 · 20:24:43 ··· ···
··· ··· ··· ··· Einfach ein wundervoller Song und unglaublich schön von *Tracy Chapman* gesungen! Hier ein paar Informationen zu diesem Song: Baby, Can I Hold You Baby, kann ich dich halten, ist die dritte Single der amerikanischen zeitgenössischen Folk-Künstlerin Tracy Chapman, die im Oktober 1988 veröffentlicht wurde. Der Song erreichte im Gegensatz zu seinem Vorgänger „Talkin' 'bout a Revolution“ die Top 50 in den Vereinigten Staaten, schaffte es jedoch nicht, Chapmans zweite Top zu werden 40-Hit und erreichte Platz 48. Es bescherte ihr jedoch einen zweiten Charteinstieg in den US Adult Contemporary-Charts und erreichte Anfang 1989 Platz 19. Angesichts des kommerziellen Niedergangs, den Chapman nach der Veröffentlichung ihres zweiten Albums Crossroads erlitt, „ „Baby Can I Hold You“ wurde auch ihr letzter Top-50-Hit bis „Give Me One Reason“ von 1996. Im Juli 1990 erreichte das Lied in Portugal Platz eins. Chapman veröffentlichte das Lied 2001 erneut, als Unterstützung für ihr erstes Greatest-Hits-Album „Collection“. Boyzone-Version, 1997 veröffentlichte die irische Boyband Boyzone ein Cover von „Baby Can I Hold You“ als Doppel-A-Seite mit dem Nicht-Album-Track „Shooting Star“. „Baby Can I Hold You“ wurde somit ihre zweite Single aus ihrem dritten Studioalbum Where We Belong (1998). Die Single erreichte, wie zuvor „Picture of You“, Platz zwei der britischen Single-Charts und blieb 14 Wochen lang in den Top 75. Der Song war die 26. meistverkaufte Single des Jahres 1997 im Vereinigten Königreich und erhielt von der British Phonographic Industry (BPI) eine Platin-Verkaufszertifizierung für Verkäufe und Streams von über 600.000 Einheiten. Kritische Rezension, Ein Rezension von Music Week gab Boyzones Version von „Baby Can I Hold You“ drei von fünf Punkte und bezeichnete es als „tränenreiches Cover“, das „ein Schul-Disco-Favorit werden wird.“ Alan Jones vom Magazin schrieb: „Immer noch führend.“ Boyzone, eine Gruppe von Boybands, wird mit ihrem nachdenklichen und ergreifenden Cover von Baby Can I Hold You Tonight einen Riesenhit landen, einem tollen Song von Tracy Chapman, der irgendwie nie die Aufmerksamkeit bekam, die er verdiente. Schön zurückhaltend, wobei Ronans zurückhaltende Führung ihm Tiefe verleiht und Reichtum durch das angenehme Gesangsarrangement seiner Mit-Zoner und einer Mandoline. Claudia Connell von News of the World kommentierte: „Nur wenige Gruppen covern Songs gut – aber Boyzone sind die Ausnahme von der Regel. Diese Version (...) ist etwas Besonderes und beweist einmal mehr, dass nur wenige männliche Sänger so heiß sind wie Ronan Keating.“ ." —————————————————— Translation to English Baby Can I Hold You, is the third single released by American contemporary folk artist Tracy Chapman, released in October 1988. The song reached the top 50 in the United States, unlike its predecessor, "Talkin' 'bout a Revolution", but it failed to become Chapman's second top 40 hit, peaking at number 48. It did, however, give her a second chart entry on the US Adult Contemporary charts, peaking at number 19 in early 1989. Given the commercial decline Chapman suffered following the release of her second album Crossroads, "Baby Can I Hold You" also became her last top 50 hit until 1996's "Give Me One Reason". In July 1990, the song reached number one in Portugal. Chapman re-released the song in 2001, in support of her first greatest hits album Collection. Boyzone Version, In 1997, Irish boy band Boyzone released a cover of "Baby Can I Hold You" as a double A-side with the non-album track "Shooting Star". "Baby Can I Hold You" thus became their second single from their third studio album, Where We Belong (1998). The single, like "Picture of You" before it, peaked at number two on the UK Singles Chart and stayed in the top 75 for 14 weeks. The song was the 26th-best-selling single of 1997 in the United Kingdom and has received a platinum sales certification from the British Phonographic Industry (BPI) for sales and streams of over 600,000 units. Critical Rezeption, A reviewer from Music Week gave Boyzone's version of "Baby Can I Hold You" three out of five, declaring it as a "teary cover", that "will be a school disco favourite."The magazine's Alan Jones wrote, "Still leading the pack of boy bands, Boyzone are going to have a massive hit with their thoughtful and poignant cover of Baby Can I Hold You Tonight, a fine Tracy Chapman song that somehow never got the attention it deserved. Nicely understated, with Ronan's restrained lead given depth and richness by the pleasing vocal arrangement indulged in by his fellow 'Zoners, and a mandolin." Claudia Connell from News of the World commented, "Few groups do cover songs well-but Boyzone are the exception to the rule. This version (...) is something special and once again proves that few male singers are as hot as Ronan Keating." Quelle: Wikipedia

49:: All I Want (Musik & Text: Kodaline) ein seltenes Outtake hier mit Robert & Jürgen

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 06.08.2023 · 11:44:18 ··· ···
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50:: All I Want ( Musik & Text: / Music and words by Kodaline ) gespielt/played von/by Robert & Jürgen

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 05.08.2023 · 19:49:54 ··· ···
··· ··· ··· ··· Robert und ich finden dieses Lied einfach super und haben uns gedacht, wir versuchen es mal zusammen zu interpretieren🙂. Hier ist das Ergebnis! Jetzt noch ein paar Informationen zum Song: All I Want, ist ein Lied des in Dublin ansässigen Alternative-Rock- Quartetts Kodaline aus ihrem 2013er Album In a Perfect World . Es wurde als vierte Single des Albums veröffentlicht und erreichte Platz 15 der irischen Single-Charts . Es landete auch in den britischen Single-Charts und erreichte Platz 67. Musikvideo, Das Musikvideo zum Lied wurde in zwei separaten Teilen veröffentlicht und von Stevie Russell gedreht. Oliver, der unter einem deformierten Gesicht leidet, arbeitet in einer Firma und fühlt sich zu Mandy, einer der Arbeitskolleginnen, hingezogen, aber sie scheut sich davor, eine Beziehung zu ihm aufzubauen, weil er deformiert ist. In Teil 1 des Videos wird Oliver von drei seiner Kollegen gemobbt, die später Mandy belästigen. Aber Oliver tritt für sie ein und drängt sie zurück. Mandy wird mit diesem Kerl warm, weil er sie gegen die Tyrannen verteidigt. Im zweiten Teil vergisst Oliver, auf dem Weg zur Arbeit seine Krawatte zu tragen. Während er seine Krawatte holt, schlüpft sein Hund durch die offene Tür und verirrt sich. Der Hund wandert durch die Straßen und kommt auch an einer Straßenkapelle (Kodaline) vorbei, die auftritt. Als Oliver nach Hause zurückkehrt, entdeckt er den Verlust seines Hundes und macht sich sofort auf die Suche nach seinem Hund. Mandy hilft ihm beim Drucken der Plakate, die er in der ganzen Gegend verteilt. Der Regisseur der beiden Videos, Stevie Russell, spielt die Hauptfigur Oliver, während seine Geliebte Mandy von der irischen Schauspielerin Amy De Bhrún gespielt wird . Die Tyrannen werden von James Cosgrave, Tristan McConnell und Ciaran O'Grady gespielt. Verwendung in anderen Medien, Das Lied war im Soundtrack des Films „The Fault in Our Stars“ sowie im Pilotfilm der E!-Serie enthalten. Fernsehsendung The Royals . Es kam auch in „Remember The Time“, der zweiten Folge der neunten Staffel von Grey's Anatomy , während Merediths Voicemail an Cristina vor . Das Lied wurde auch in der fünften Staffel von The Vampire Diaries verwendet . Eine Version des Liedes wurde von Google in ihrem im Dezember 2012 veröffentlichten Zeitgeist-Video verwendet. Das Lied wurde für Turner Classic Movies Hommage zum Jahresende 2014 „TCM Remembers“ vorgestellt, das an alle im Laufe des Jahres verstorbenen Unterhaltungsmitarbeiter erinnert. Das Lied wurde auch im Film Grimsby aus dem Jahr 2016 verwendet. Das Lied wurde im „In Memorium“-Video der Screen Actors Guild Awards 2021 vorgestellt Quelle: Wikipedia ENGLISH TRANSLATION ! Robert and I just think this song is great and we thought we'd try to interpret it together 🙂. Here is the result: Now some information about the song: all i want is a song by Dublin-based alternative rock quartet Kodaline, taken from their 2013 album In a Perfect World. It was released as the fourth single from the album and peaked at number 15 on the Irish Singles Chart. It also charted in the UK Singles Chart, peaking at number 67. music video, The music video for the song was released in two separate parts and directed by Stevie Russell. Oliver, who suffers from a deformed face, works in a company and is attracted to Mandy, one of the co-workers, but she is reluctant to develop a relationship with him because he is deformed. In Part 1 of the video, Oliver is bullied by three of his co-workers, who later harass Mandy. But Oliver stands up for her and pushes her back. Mandy warms up to this guy because he defends her against the bullies. In the second part, Oliver forgets to wear his tie on the way to work. While he's getting his tie, his dog slips through the open door and gets lost. The dog wanders the streets and also passes a street band (kodaline) performing. When Oliver returns home, he discovers the loss of his dog and immediately sets out to find his dog. Mandy helps him print the posters he distributes around the area. The director of the two videos, Stevie Russell, plays the main character Oliver, while his lover Mandy is played by Irish actress Amy De Bhrún. The Tyrants are played by James Cosgrave, Tristan McConnell and Ciaran O'Grady. use in other media, The song was featured on the soundtrack for the film The Fault in Our Stars and the E! series pilot. TV show The Royals. It also appeared in "Remember The Time," the second episode of Grey's Anatomy season 9, during Meredith's voicemail to Cristina. The song was also used in the fifth season of The Vampire Diaries. A version of the song was used by Google in their Zeitgeist video released in December 2012. The song was featured for Turner Classic Movies' 2014 year-end homage "TCM Remembers," which commemorates all entertainment employees who died during the year. The song was also used in the 2016 film Grimsby. The song was featured in the 2021 Screen Actors Guild Awards In Memorium video Source: Wikipedia

51:: Ich habe das Rauchen aufgegeben (Text & Musik: Jürgen Fastje) Weltpremiere gespielt v.Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 01.08.2023 · 20:35:11 ··· ···
··· ··· ··· ··· Es ist echt eine Plage, diese Raucherei! Ich habe schon so viele Bekannte und auch Freunde, wichtige Menschen meines Lebens, an Lungenkrebs dahinsiechen sehen, es ist echt schrecklich. Obwohl die Raucher*innen wissen was sie mit ihrem Körper machen und in ihrem Körper anrichten, rauchen sie einfach weiter und begründen es oft mit Äußerlichkeiten wie, weil es schmeckt, weil das nach dem Essen sein muss, zum Kaffee ☕️ gehört nun mal eine Zigarette 🚬 usw.usw.. Alles Quatsch, rauchen schmeckt überhaupt nicht und man inhaliert Qualm, Verbrennungsrückstände, Nikotin, Teer, alles was den Körper auf Dauer zerstört. Es ist der schleichende Tod 💀. Dieses Lied handelt von einer Person, die die Entscheidung getroffen hat mit dem Rauchen aufzuhören, es aufzugeben um seinen Leben wieder eine andere, gesündere und lebensverlängernde Perspektive zu geben. Wenn euch das Lied gefallen hat, dann gebt mir doch bitte einen Daumen hoch und wenn ihr mich noch nicht abonniert habt, dann klickt doch bitte auf den Abo-Button 🔘👍🏼 Dankeschön. ➡️ DIESEN KANAL UNTERSTÜTZEN MIT - THANKS $♡ - (neben dem Teilen-Button) ⬅️ oder https://www.paypal.me/JuergenFastje Hier mal der Text mit Akkorden zum Nachspielen: Ich habe das Rauchen aufgegeben Intro: C, Am, Dm, G C Jeden Morgen gleich beim ersten Sonnenstrahl, Am Eine Kippe, an die Lippe so wie jedesmal. Dm Schnell dann Teer und Nikotine inhaliert, G Den Bestand an Zigaretten hab ich kontrolliert. C Ich Rauch doch gar nicht viel, denn ich hab mich im Griff. Am Der Selbstbetrug, er steuert längst mein Raucherschiff. Dm Ich hab über den Tag zwei Schachteln weggeraucht, G G Das ist nun mal die Menge, die ein Raucher braucht. Bridge: Em Am Die Lunge ist so schwer, mir geh'n die Augen auf, D D7 Bevor ich sterbe hör ich lieber auf. Refrain: G Em Es ist wie ein neues Leben, denn ich habe das Rauchen aufgegeben. Am D Nix mehr zu rauchen ist im Haus, denn mit dem Rauchen ist es endlich aus. G Em Es ist wie ein neues Leben, denn ich habe das Rauchen aufgegeben. Am D D Ich habe es endlich eingeseh', Rauchen ist schlecht und Leben ist schön! Reintro: C, Am, Dm, G Ich konnte nicht mehr Treppen steigen, das Pfeifen meiner Lunge brachte mich zum schweigen. Mir wurde öfter schwarz vor Augen, Der Tod im Spiegel, ich konnt's nicht glauben. Ich muss jetzt aufhör'n mit dem Qualmen, Sonst lausche ich von unten euren Trauer-Psalmen. Einsicht ist das Tor zum Weg zur Besserung, Es geht so nicht weiter, ich bin auf dem Srung. Bridge: Die Lunge ist so schwarz, mir geh'n die Augen auf, Bevor ich sterbe hör ich lieber auf. Refrain: Es ist wie ein neues Leben, denn ich habe das Rauchen aufgegeben. Nix mehr zu rauchen ist im Haus, denn mit dem Rauchen ist es endlich aus. Es ist wie ein neues Leben, denn ich habe das Rauchen aufgegeben. Ich habe es endlich eingeseh', Rauchen ist schlecht und Leben ist schön! Gleich am Morgen nicht mehr rauchen Lieber frischen Atem hauchen Zigarettengeld ist nun zum Sparen, Davon werd in den Urlaub fahren Refrain: Es ist wie ein neues Leben, denn ich habe das Rauchen aufgegeben. Nix mehr zu rauchen ist im Haus, denn mit dem Rauchen ist es endlich aus. Es ist wie ein neues Leben, denn ich habe das Rauchen aufgegeben. Ich habe es endlich eingeseh', Rauchen ist schlecht und Leben ist schön! Text & Musik: Jürgen Fastje

52:: No No Never ( Text & Musik: Jane Comerford-Grosser ) heute gespielt und gesungen von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 30.07.2023 · 18:43:23 ··· ···
··· ··· ··· ··· Für mich als Countryfan war es einer der besten Songs, die zur Vertretung Deutschlands ausgesucht worden sind. Hier ein paar Infos zum Song: No No Never, ist ein Country-Song der deutschen Gruppe Texas Lightning aus dem Jahr 2006. Mit dem Titel trat die Band im Rahmen des Eurovision Song Contest 2006 in Athen für Deutschland an. Der Song erhielt 36 Punkte und belegte gemeinsam mit Norwegen den 14. Platz. Mit einer Chartnotierung von 38 Wochen ist No No Never der bislang zweiterfolgreichste Eurovisionssong in Deutschland seit 1959. Hintergrundinformationen, Das Stück wurde von der Sängerin der Band, Jane Comerford, geschrieben.Bei der deutschen Vorentscheidung trat Texas Lightning gegen Thomas Anders und Vicky Leandros an und konnten die meisten Zuschauer für sich gewinnen. Im Lied wird die unerschütterliche Liebe zu einem Menschen besungen. Eurovision-Song-Contest 2006, Die recht ungewöhnliche Auswahl eines Country-Songs für den Wettbewerb und in Anspielung auf den Austragungsort Athen (englisch Athens) wurde vom BBC-Kommentator Terry Wogan die Frage gestellt: „Is this Athens, Georgia?“ („Sind wir in der Stadt Athens im US-Bundesstaat Georgia gelandet?“). Quelle: Wikipedia Wenn euch das Lied gefallen hat, dann gebt mir doch bitte einen Daumen hoch und wenn ihr mich noch nicht abonniert habt, dann klickt doch bitte auf den Abo-Button 🔘👍🏼 Dankeschön. ➡️ DIESEN KANAL UNTERSTÜTZEN MIT - THANKS $♡ - (neben dem Teilen-Button) ⬅️ oder https://www.paypal.me/JuergenFastje

53:: Bildungswende JETZT! ( Text: Sinja Burbach & Jürgen Fastje, Musik: Jürgen Fastje ) zum üben für alle

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 20.07.2023 · 20:30:40 ··· ···
··· ··· ··· ··· Hallo Leute, hier mal ein ganz anderes Video zu einem wichtigen Thema: … erst mal der Text für euch zum üben und Mitsingen: Bildungswende JETZT Bildungswende JETZT, Die Segel sind gesetzt. Bildungswende JETZT Gemeinsam und vernetzt. Die Anker sind gelichtet (Vorsänger*in) Die Anker sind gelichtet (Alle zusammen) Die Ziele sind gesichtet. Die Ziele sind gesichtet. Die Zukunft nicht behindern, Die Zukunft nicht behindern, Mehr Bildung unser'n Kindern. Mehr Bildung unser'n Kindern. Hört uns endlich zu, Sonst geben wir nicht Ruh! .... dann wiederholen .... Text & Musik: Sinja Burbach & Jürgen Fastje Texte zum Thema: Bildungswende JETZT! Es ist 5 nach 12 für das Bildungssystem in Deutschland! Lasst uns endlich die Zeichen der Zeit in positive Bahnen lenken und für ein gerechtes, inklusives und zukunftsfähiges Setting in unseren Kitas und Schulen sorgen! Ja, es wird uns einiges kosten, aber es sind jawohl unsere Steuern! Also macht euch stark, erhebt eure Stimmen und viel Spaß beim mitsingen! Der bundesweite Bildungsprotest unter dem Motto *Bildungswende JETZT* findet deutschlandweit am 23.09.2023 statt. Nähere Infos bekommst du hier: www.bildungswende-jetzt.de BILDUNGSWENDE JETZT! Unsere Gesellschaft erlebt aktuell eine der schwersten Bildungskrisen seit Gründung der Bundesrepublik. Ein enormer und sich vergrößernder Mangel an Lehrer*innen und Erzieher*innen trifft auf ein veraltetes, unterfinanziertes und segregiertes Bildungssystem, das sozial ungerecht ist. Knapp 50.000 junge Menschen verlassen jedes Jahr die Schule ohne Abschluss. Bis 2035 fehlen ca. 160.000 Lehrer*innen. Bundesweit fehlen hunderttausende Kitaplätze und über 300.000 Erzieher*innen, um eine ausreichende Versorgung und einen angemessenen Betreuungsschlüssel zu gewährleisten. Es ist höchste Zeit für eine echte Bildungswende hin zu einem gerechten, zukunftsfähigen und inklusiven Bildungssystem! Wir fordern gemeinsam von den politischen Entscheidungsträger*innen in Bund und Ländern: Kita & Schule ZUKUNFTSFÄHIG und INKLUSIV zu machen eine AUSBILDUNGSOFFENSIVE für Lehrer*innen und Erzie-her*innen ein 100 Mrd. SONDERVERMÖGEN Bildung & eine dauerhafte und ausreichende Finanzierung von 10% des BIP einen echten BILDUNGSGIPFEL auf Augenhöhe mit den Bildungsbetroffenen. Eins ist klar: Wer die Bildungskrise lösen will, muss Druck aus dem überlasteten System nehmen und die Leute beteiligen, die tagtäglich direkt mit Kita und Schule in Berührung sind.

54:: Lady Writer ( Text & Musik: Mark Knopfler ) gesungen, gespielt und interpretiert von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 19.07.2023 · 19:01:07 ··· ···
··· ··· ··· ··· *Dire Straits* war in der Zweiten Hälfte der 70er Jahre eine Offenbarung für alle Gitarristen. *Mark Knopfler* hat das Spielen der E-Gitarre auf seine Art revolutioniert, einfach sagenhaft wie dieser Mann Gitarre spielen kann. Hier ein paar Infos zu diesem Song: Lady Writer (Frau Schriftstellerin), ist ein Lied von Dire Straits aus dem Jahr 1979, das auf dem zweiten Album der Band, Communiqué, erschien. Überblick, Auf die Frage, worum es in dem Lied gehe, sagte Leadsänger Mark Knopfler, dass er eines Tages fernsah und eine Autorin im Fernsehen zu sehen war, und im Grunde kam die Idee für das Lied daher. Da es in dem Lied heißt, dass die Autorin „über die Jungfrau Maria spricht“, haben einige spekuliert, dass es sich bei der betreffenden Autorin um Marina Warner handelt, eine Ansicht, die Warner selbst teilt. Rezeption, Billboard beschrieb den Song als „hypnotischen Rocker“ mit „brutzelnder Instrumentierung“ und „unverwechselbarem Gesang“. Cash Box beschrieb ihn als „musikalisch sehr ähnlich zu [‚Sultans of Swing‘], mit dem belebend einzigartigen Picking und Gesang des Gitarristen/Sängers Knopfler.“ Stil.“ Record World sagte, dass „Knopflers überragende Schreib- und Gitarrenfähigkeiten gut mit der Magie von Muscle Shoals harmonieren.“ Smash Hits sagte: „Das ist so ähnlich wie „Sultans of Swing“, das ist nicht wahr. Sehen Sie, der einzige Weg, wie Sie das wollen, ist, wenn Sie (a) mehr Geld als Verstand haben und (b) eine Erinnerung wie a Sieb." Ultimate Classic Rock stimmte zu, es sei „ein schnelles und flinkes Stück, das zu ‚Sultans of Swing‘ passt.“ Quelle: Wikipedia ——————————————————————————————————————————— *Dire Straits* was a revelation for all guitarists in the second half of the 70's. *Mark Knopfler* revolutionized playing the electric guitar in his own way, it's simply amazing how this man can play the guitar. Here is some information about this song: Lady Writer, is a 1979 song by Dire Straits, which appears on the band's second album Communiqué. Overview, When asked what the song was about, lead singer Mark Knopfler said that he was watching TV one day, and there was a lady writer on the TV, and that's basically where the idea for the song came from. Because the song says the writer is "talking about the Virgin Mary", some have speculated that the writer in question is Marina Warner, a view shared by Warner herself. Reception, Billboard described the song as a "hypnotic rocker" with "sizzling instrumentation" and "distinctive vocals."Cash Box described it as being "very similar musically to ['Sultans of Swing'], with guitarist/singer Knopfler's invigoratingly unique picking and vocal style."Record World said that "Knopfler's transcendent writing & guitar skills work well with the magic of Muscle Shoals." Smash Hits said, "This is SO like "Sultans of Swing" it's not true. Look, the only way you'll want this is if you've got (a) more money than sense, and (b) a memory like a sieve." Ultimate Classic Rock agreed it was, "a fast and nimble piece that matches 'Sultans of Swing'." Quelle: Wikipedia

55:: Bis du wieder lebst ( Text & Musik: Jürgen Fastje ) hier interpretiert von Jürgen Fastje persönlich

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 07.07.2023 · 20:37:46 ··· ···
··· ··· ··· ··· Dieser Song beschreibt dein Leben aus einiger Entfernung, er schaut darauf wie ein kleiner Geschichtenerzähler, wie du bist, wie es sein könnte, was die Gesellschaft mit dir so anstellt, wie und wo du stehst! Du kannst dich in diesem Song entdecken und ihn für dich weiterspinnen oder vielleicht auch nicht weiterspinnen weil es zu gefährlich ist. Dieser Song ist eine melancholische Reise durch die Gedankenwelt des Alltagslebens, der euch hoffentlich etwas nachdenklich zurücklässt und euch dazu veranlasst ihn noch ein zweites oder auch ein drittes Mal anzuhören und zu schauen! Wenn euch das Lied gefallen hat, dann gebt mir doch bitte einen Daumen hoch und wenn ihr mich noch nicht abonniert habt, dann klickt doch bitte auf den Abo-Button 🔘👍🏼 Dankeschön. ➡️ DIESEN KANAL UNTERSTÜTZEN MIT - THANKS $♡ - (neben dem Teilen-Button) ⬅️ oder https://www.paypal.me/JuergenFastje

56:: Ich wünsch euch schöne Ferien! (Text & Musik: Jürgen Fastje) gespielt und gesungen von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 04.07.2023 · 19:58:25 ··· ···
··· ··· ··· ··· Ihr habt bestimmt alle ein erfolgreiches, nicht einfaches, mal lustiges mal trauriges Jahr hinter Euch. Dieses Mal schreibe ich diese Worte nicht zu Silvester, sondern zum Anfang der Ferien, die ja auch jedes Jahr wiederkehren, außerdem passt das irgendwie sowieso immer 😅! Ich wünsche Euch von ganzem Herzen erholsame, gesunde, interessante, schöne Urlaube, ob verstreut in der ganzen Welt oder zu Hause auf Balkonia oder im heimischen Garten. Ihr habt es euch verdient! Gönnt es Euch, ob im Großen oder im Kleinen... Geld sollte keine Rolle spielen, sondern der Wille zum Aufbruch zu persönlichen Abenteuern! 🕊️☮️😎🤘😘

57:: Home on the range (Words & Music by: R.Rhodes, G.Geissman, D.Kelley, B.Higley) hier v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 03.07.2023 · 21:45:47 ··· ···
··· ··· ··· ··· Gestern kam mir ein wirklicher Klassiker der Country-Music unter die Augen … Hier ein paar Infos zu diesem Song: Home on the Range, ist seit dem 30. Juni 1947 das offizielle Lied (State song) des US-Bundesstaats Kansas. Der Text des als Cowboy-Song geltenden Liedes stammt aus einem Gedicht Brewster M. Higleys aus dem Jahr 1871 oder 1872, das er schrieb, während er sich im Smith County aufhielt. Der in Ohio geborene Higley kam 1871 nach Kansas. Die Musik wurde 1873 von Daniel E. Kelly komponiert, der 1872 nach Kansas kam und zuvor bei der US-Armee war. Gedicht, Nach vier gescheiterten Ehen ließ sich Higley in Kansas nieder, um nach dem Homestead Act sein eigenes Land zu erwerben. Sein Gedicht, das die Grundlage von Home on the Range wurde, trug zunächst den Titel Oh give me a Home bzw. Oh Give Me a Home Where the Buffalo Roam und wurde wahrscheinlich 1872 geschrieben. Ein weiterer Name ist Western Home. Annahme als State-Song von Kansas Trotz der Beliebtheit des Liedes gab es auch Kontroversen um die Annahme als offizielles Lied von Kansas. Denn die im Lied erwähnten Büffel waren bereits größtenteils von Weißen gejagt und getötet worden, sodass sie nicht mehr das Land durchstreifen (etwa gleichbedeutend mit engl. roam) konnten. Des Weiteren war der Ursprung des Liedes nicht ganz klar, auch andere Bundesstaaten proklamierten das Lied für sich, da sich verschiedene Versionen des Liedes in mehreren Staaten verbreitet hatten. Der Ursprung konnte erst durch weitere Untersuchungen dargelegt werden, auch Komponist und Texter wurden erst im Zuge dieser Untersuchungen herausgefunden. Jedoch war der Ursprung bereits 1935 geklärt und es dauerte noch 12 Jahre, bis das Lied zum State song wurde. Coverversionen und Verwendung in Filmen Das Lied wurde von mehreren bekannten Sängern interpretiert, so unter anderem Sting, Frank Sinatra, Pete Seeger und Roy Rogers. Ebenfalls gab es Interpretationen von Bing Crosby, Gene Autry, David Allan Coe und der fiktionalen Musikgruppe Alvin und die Chipmunks. Auch gibt es eine ganz aktuelle Version des YouTubers Jürgen Fastje, der diesen Song am 03.07.2023 auf seinem Kanal *365, jeden Tag ein neuer Song* veröffentlicht hat In der Screwball-Komödie Die schreckliche Wahrheit (1937) mit Irene Dunne und Cary Grant singen Irene Dunne und Ralph Bellamy dieses Lied. Im Film Lucky Luke mit Terence Hill singen die Daltons das Lied. Eine Interpretation von Neil Young ist die Filmmusik zu Blast – Wo die Büffel röhren. In der gleichnamigen japanischen Verfilmung des Mangas I Am A Hero wird der Refrain des Liedes von der Hauptfigur Hideo in der Textversion von John A. Lomax a cappella gesungen. Im Film Victor/Victoria singen Julie Andrews (Victoria) und Robert Preston (Toddy) das Lied in abgewandelter Form: give me a home where the buffalo roam, and the deer and the antelope are gay!. Am Anfang der Episode Ein Sturm auf der Prärie der Serie Go Wild! Mission Wildnis singt das Wild-Team Home on the Prairie – mit der Melodie von Home on the Range und einem abgewandelten und übersetzten Liedtext. Martin spielt hierzu Akustikgitarre. Quelle: Wikipedia

58:: Heile, heile Segen ( Text & Musik: Traditionell ) hier heute gespielt und gesungen von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 03.07.2023 · 18:59:28 ··· ···
··· ··· ··· ··· Immer wenn ihr einem Menschen ein lieben Gruß schicken möchtet weil es ihm oder ihr gesundheitlich nicht gut geht dann könnt ihr auch gerne diesen Gruß hier, dieses kleine Liedchen teilen oder verschicken, Dankeschön!

59:: Musse Spare (Text & Musik: Stephan Döring) heute gespielt, gesungen u. interpretiert v.Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 30.06.2023 · 20:26:56 ··· ···
··· ··· ··· ··· Alles um uns herum wird teurer, die Inflation lässt jeden von uns spüren was es heißt wenn Kriege auf der Welt ausbrechen, wenn man dem Klimawandel begegnet und wenn Katastrophen die Welt verändern. Alles bedeutet für den Menschen, den Gürtel enger zu schnallen. Stephan Döring hat es geschafft diesen komplexen Sachverhalt in einem kurzen knackigen humorvollen Song zu verpacken. Die italienisch-deutsche Mundart unterstreicht das *wir* noch einmal ganz besonders. Diesen Song zu spielen war mir eine große Freude! Wenn euch das Lied gefallen hat, dann gebt mir doch bitte einen Daumen hoch und wenn ihr mich noch nicht abonniert habt, dann klickt doch bitte auf den Abo-Button 🔘👍🏼 Dankeschön. ➡️ DIESEN KANAL UNTERSTÜTZEN MIT - THANKS $♡ - (neben dem Teilen-Button) ⬅️ oder https://www.paypal.me/JuergenFastje

60:: Sommer, es ist Sommer (zieht euch warm an) (Text & Musik: Jürgen Fastje) von ihm persönlich gespielt

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 28.06.2023 · 20:36:30 ··· ···
··· ··· ··· ··· Die Sommer werden immer heißer und trockener, die Meere erwärmen sich! All das mit unvorhersehbaren Folgen für kommende Generationen. Packen wir es an, tun wir was für unsere Enkel und Urenkel! 🤘👍☮️☮️😎😎🕊️🌻❤️🍀😘👏🏻🙏

61:: Happy Birthday To You / Zum Geburtstag viel Glück (Trad.), hier gekurbelt von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 28.06.2023 · 18:53:38 ··· ···
··· ··· ··· ···

62:: Sunny (Text & Musik: Bobby Hebb) hier heute gespielt und gesungen und interpretiert v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 23.06.2023 · 02:26:55 ··· ···
··· ··· ··· ··· Für die Koordinationsfähigkeit von Hirn, Finger und dem Gesang ist dieser Song eine echte Herausforderung, soviel Multitasking hatte ich mir gar nicht zugetraut … Sunny, ist ein, vom US-amerikanischen Sänger und Songwriter *Bobby Hebb* geschriebener und gesungener Soul-Song, der 1965 veröffentlicht und durch zahlreiche Coverversionen zum Evergreen wurde. Entstehungsgeschichte, Robert „Bobby“ Hebb komponierte bereits seit 1958. Er schrieb Sunny 1963 in Erinnerung an seinen Bruder Hal, der im November desselben Jahres einen Tag nach der Ermordung John F. Kennedys durch eine Messerstecherei in Nashville ums Leben kam. Hebb baute auch seine Eindrücke von der Ermordung Kennedys in den mit plötzlichen Stimmungswechseln versehenen Text ein. Darin beschreibt er die dunklen, verregneten Tage, die durch das schmerzlindernde Lächeln einer Frau den hellen Tagen gewichen sind. Hebb zufolge ist der Song jedoch nicht einer Frau, sondern Gott gewidmet. Über zwei Jahre vergingen, bis eine breite Öffentlichkeit von Sunny Kenntnis nehmen konnte. Der US-Jazzbassist Ben Tucker brachte Bobby Hebbs Komposition zum Newport Jazz Festival mit, wo Tucker den Song im Juli 1965 neben Bill Taylor (Piano) und Grady Taylor (Schlagzeug) mit der japanischen Jazzsängerin Mieko „Mico“ Hirota interpretierten. Hirota veröffentlichte ihre Version zunächst im Oktober 1965 in einer Studiofassung auf ihrer LP Hit Kid Mito Vol. 2 (Nippon Columbia JPS 5067). Originalversion, Seine Eigenkomposition Sunny mit einer 16-taktigen Moll-Progression nahm Bobby Hebb erst im Februar 1966 im Rahmen einer LP-Aufnahmesession in den Bell Sound Recording Studios in New York City mit Musikproduzent Jerry Ross und Arrangeur Joe Renzetti als letztes Stück auf. Als Hintergrundchor fungierten Melba Moore, Nicholas Ashford und Valerie Simpson. Die Single Sunny / Bread (Philips 40365) erschien im April 1966 und gelangte im Juni 1966 in die US-Hitparade. Dort erreichte sie für zwei Wochen Rang zwei (Billboard) und dann Rang eins (Cash Box). In Großbritannien drang das Lied bis auf Rang zwölf vor. Insgesamt verkaufte Hebbs Version eine Million Exemplare. Für Hebb blieb es der einzige große Erfolg; er ging als One-Hit-Wonder in die Musikgeschichte ein. Coverversionen, Es gibt mindestens 171 stilübergreifende Coverversionen, die zwischen Pop, Jazz und Disco variieren. Georgie Fame brachte eine jazzige Fassung im September 1966 auf den Markt, es folgten Cher (Oktober 1966), Manfred Mann (Dezember 1966; Großbritannien Rang 13), Andy Williams (April 1967), Booker T. & the M.G.’s (LP Hip Hug-Her; April 1967), Nancy Wilson (August 1967), Frank Sinatra & Duke Ellington (Januar 1968), José Feliciano (LP Feliciano! Juni 1968), Four Tops (August 1968), Stevie Wonder (Dezember 1968), Shirley Bassey (1968), James Brown (Mai 1969) oder Ella Fitzgerald (Mai 1971). Für Boney M. (November 1976) war Sunny – mit viel Hall versehen – der zweite Nummer-eins-Hit in Deutschland, eine Auskopplung aus der LP Take the Heat Off Me (Juni 1976). Auch in Österreich belegte diese Version Rang 1 sowie Rang 3 in Großbritannien. Helge Schneider brachte im September 2000 ein Instrumental auf seiner LP Hefte raus – Klassenarbeit! heraus. Der deutsche Rapper Cro verwendete bei seinem Stück Easy im November 2011 ein Sample von Sunny, an dessen Text er sich orientierte. Billie Eilish sang das Lied im April 2020 bei dem Konzert One World – Together At Home. Im Juni 2023 sang der bekannte Singer-Songwriter Jürgen Fastje den Titel für seinen YouTube-Kanal 365, jeden Tag ein neuer Song. Quelle: Wikipedia

63:: I‘m On Fire (Words & Music written by Bruce Springsteen) this was sung and played by Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 17.06.2023 · 21:18:01 ··· ···
··· ··· ··· ··· Er war und ist und bleibt einer der Dinosaurier der Rockmusik, ich liebe dieses Lied … Hier ein paar Informationen zu diesem Song: I’m on Fire ist ein Lied von Bruce Springsteen, das sowohl von ihm geschrieben als auch von ihm, Steven Van Zandt, Jon Landau und Chuck Plotkin produziert wurde. Geschichte, Das Lied wurde im Februar 1982 als erster Track für das Album Born in the U.S.A. aufgenommen. Nachdem Springsteen ein langsames Gitarrensolo ausprobierte, kam ihm die Idee zum Text des Liedes I’m on Fire. Bei der Aufnahme spielte er Gitarre, Max Weinberg spielte Schlagzeug und Roy Bittan Synthesizer. Der Song handelt von sexueller Lust. Das Album Born in the U.S.A. wurde am 4. Juni 1984 veröffentlicht, wobei die Single-Auskoppelung von I’m on Fire am 6. Februar 1985 erschien. In den Vereinigten Staaten schaffte der Song es in die Top-Ten, ein Nummer-eins-Hit wurde er in Irland und den Niederlanden. Musikvideo, Die Regie des Musikvideos führte John Sayles, der bereits die Regie beim Video Born in the U.S.A. übernahm. Bruce Springsteen ist als Mechaniker in einer Autowerkstatt zu sehen. Zu Beginn des Clips repariert er ein anderes Auto, als eine Frau die Werkstatt besucht, ihn persönlich beauftragt, ihren Ford Thunderbird zu reparieren, und ihm den Schlüsselbund überreicht. Nachdem er das Auto repariert hat und es Abend geworden ist, bringt Springsteen das Auto der Dame vorbei. Er kommt vor ihrem Haus an, sieht ein hell erleuchtetes Fenster und ist kurz davor, ihren Klingelknopf zu drücken, entscheidet sich dann jedoch anders, wirft den Schlüssel in den Briefkasten und geht die dunkle Straße herunter, während im Hintergrund die Lichter der Stadt zu sehen sind. Der Das Musikvideo wurde bei den MTV Video Music Awards 1985 in der Kategorie Best Male Video ausgezeichnet. Coverversionen, Der Titel wurde vielfach gecovert. 1986: Guana Batz 1986: Waylon Jennings 1995: Melissa Etheridge 1996: Heather Nova 1996: Big Country 1996: Tori Amos 1996: Head Like a Hole 2000: Heather Nova (Liveversion) 2000: Johnny Cash 2001: Little Milton 2003: The Twang 2003: Willie Nile 2003: Electrelane 2004: Kenny Chesney 2005: Graveyard BBQ 2006: The Motorettes 2006: Matt Tyler 2007: Chromatics 2007: Bat for Lashes 2007: Catherine Feeny 2008: Bat for Lashes 2009: Laith Al-Deen 2009: Hawks and Doves 2009: John Mayer 2009: Kate Tucker 2009: The Wave Pictures 2009: Matt Andersen 2009: Sophie Milman 2010: Chromatics 2010: Nick White 2013: Mumford & Sons 2013: Frankfort Special 2013: Little Hurricane 2014: Low 2015: Awolnation 2016: LeAnn Rimes 2016: James Bay 2017: Clueso 2017: Amy Macdonald 2023: Jürgen Fastje Quelle: Wikipedia He was and is and will always be one of the dinosaurs of rock music, I love this song... Here is some information about this song: I'm on Fire is a song by Bruce Springsteen, written and produced by himself, Steven Van Zandt, Jon Landau and Chuck Plotkin. Story, The song was recorded as the first track for the Born in the U.S.A. album in February 1982. After trying out a slow guitar solo, Springsteen came up with the idea for the lyrics to the song I'm on Fire. During the recording he played guitar, Max Weinberg played drums and Roy Bittan synthesizers. The song is about sexual lust. The album Born in the U.S.A. was released on June 4, 1984, with the I'm on Fire single release on February 6, 1985. The song made the top ten in the United States and was a number one hit in Ireland and the Netherlands. music video, The music video was directed by John Sayles, who previously directed the Born in the U.S.A. video. Bruce Springsteen is seen as a mechanic in an auto repair shop. At the beginning of the clip, he's repairing another car when a woman visits the shop, personally hires him to fix her Ford Thunderbird, and hands him the bunch of keys. After repairing the car and evening falling, Springsteen brings the lady's car over. He arrives in front of her house, sees a brightly lit window and is about to ring her bell, but then changes his mind, throws the key in the mailbox and walks down the dark street while the city lights can be seen in the background are. The The music video won the Best Male Video category at the 1985 MTV Video Music Awards.

64:: Weiße Schatten im Verstand ( Text & MUSIK: Jürgen Fastje ) heute die Weltpremiere von ihm persönlich

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 13.06.2023 · 20:23:09 ··· ···
··· ··· ··· ··· Dies ist ein Song über Beziehungen, die vielleicht am Anfang euphorisch und voller Leidenschaft und Liebe waren, aber dann hat sich die Liebe als nicht so standhaft entpuppt, die Leidenschaft verging und nur noch die Hülle oder Fragmente einer einstigen Liebe blieben über. Alles was bleibt ist eine Beziehung, die nach Außen hin, oberflächlich betrachtet, sehr innig und schön zu seien scheint aber in Wirklichkeit keinen Bestand hätte und nur künstlich am Leben erhalten wird. Die weißen Flecken sind die unlösbaren Verfänglichkeiten, in denen sich beide Partner befinden, wenn sie sich auf eine solche Beziehung einlassen. Die weißen Flecken im Verstand weiten sich auf Körper und Geist aus und beschreiten ihren zerstörerischen Weg durch die Seelen. Wenn euch das Lied gefallen hat, dann gebt mir doch bitte einen Daumen hoch und wenn ihr mich noch nicht abonniert habt, dann klickt doch bitte auf den Abo-Button 🔘👍🏼 Dankeschön. ➡️ DIESEN KANAL UNTERSTÜTZEN MIT - THANKS $♡ - (neben dem Teilen-Button) ⬅️ oder https://www.paypal.me/JuergenFastje Hier mal der Text: Dieser Text ist zwar autobiografisch, hat aber so gar nichts mit meiner glücklichen Ehe zu tun! Weiße Schatten im Verstand Uhhh, ich glaub nicht an die Zeit. Uhhh, ich bin noch nicht bereit. Mich vor dich hin zu knien, Und um Vergebung zu fleh´n Um deine Blicke zu versteh´n Wenn meine Träume dahin weh´ n ! Uhhh, das kann doch gar nicht sein, Uhhh, bin ich denn immer noch allein ? Obwohl du bei mir bist, Berührungen genießt, Wir gemeinsam fliegen ler´n, Doch uns von uns entfer´n, denn... Refrain: Alles was ich fand, war weißer, schwarzer Sand Dich an meiner Hand wie weiße Schatten im Verstand Weiße Schatten im Verstand Uhhh, was ist nur mit mir los Uhhh, warum mach ich das kleine groß Warum hab ich keinen Halt, Warum ist das Junge alt, Das Universum ist ein Spalt, Es zieht hindurch so kalt ! Refrain: Alles was ich fand, war weißer, schwarzer Sand Dich an meiner Hand wie weiße Schatten im Verstand Weiße Schatten im Verstand Zwischenspiel x2 mit Uhhhh… Uhhh, nach Frühling kommt gleich Herbst. Uhhh, kein Lachen wenn du scherzt. Mein Himmel ist verhangen, Ich spüre das Verlangen, Nach Gegengift von Schlangen, Nach lockern deiner Zangen, denn ... Refrain: Alles was ich fand, war weißer, schwarzer Sand Den ich in deinen Augen fand, der zwischen deinen Worten klang Alles was ich fand, war wasserloser Strand Dich an meiner Hand wie weiße Schatten im Verstand Weiße Schatten im Verstand Text & Musik: Jürgen Fastje

65:: Flowers ( Text & Musik: G.A.Hein, M.R.Pollack, M.R.Cyrus ) gespielt und gesungen von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 09.06.2023 · 20:53:30 ··· ···
··· ··· ··· ··· Ein toller Song von einer super Sängerin … Hier ein paar Infos zu diesem Song: Flowers, (englisch für „Blumen“) ist ein Lied der US-amerikanischen Popsängerin Miley Cyrus, das im Januar 2023 als Leadsingle ihres achten Studioalbums Endless Summer Vacation erschien. Inhalt: Flowers handelt von der gescheiterten Ehe zwischen Cyrus und dem australischen Schauspieler Liam Hemsworth. Die gemeinsame Villa, die bei den Bränden 2018 komplett zerstört wurde, wird ebenfalls im Lied thematisiert. Die Sängerin betont im Text, dass sie auch ohne ihn glücklich sein werde. Das Musikvideo entstand 2022 unter der Regie von Jacob Bixenman. Quelle: Wikipedia Wenn euch das Lied gefallen hat, dann gebt mir doch bitte einen Daumen hoch und wenn ihr mich noch nicht abonniert habt, dann klickt doch bitte auf den Abo-Button 🔘👍🏼 Dankeschön. ➡️ DIESEN KANAL UNTERSTÜTZEN MIT - THANKS $♡ - (neben dem Teilen-Button) ⬅️ oder https://www.paypal.me/JuergenFastje

66:: In Oostfreesland is't am besten (Text & MUSIK: Traditionell) hier interpretiert von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 07.06.2023 · 19:49:49 ··· ···
··· ··· ··· ··· Heute spiele ich euch eine alte Ostfriesische Hymne. Hier ein paar Fakten zu diesem Lied: Das plattdeutsche Lied In Oostfreesland is’t am besten ist die Regionalhymne von Ostfriesland. Sie wird auf die bekannte Melodie von Weißt du, wie viel Sternlein stehen gesungen. Entstehungsgeschichte, Im Jahre 1850 soll Enno Hektor auf der Zwischenstation einer Reise in der Gaststätte Knieps in Dernau (Südlich von Bonn an der Ahr, Nähe Bad Neuenahr-Ahrweiler) das Lied gedichtet haben. Er hatte zuvor seine Heimat im ostfriesischen Dornum aus wirtschaftlichen Gründen verlassen müssen.Das Lied hieß ursprünglich „Sehnsucht nach der Heimat“, aber wird meist „In Oostfreesland is't am besten“ oder einfach nur „Ostfriesenlied“ genannt. Der Text ist gleichzeitig sentimental und selbstironisch aufgebaut und nimmt verschiedene ostfriesischen Eigenheiten aufs Korn. Es wird vermutet, dass Enno Hektor es eventuell als eine Art Parodie auf Hoffmann von Fallersleben Lied der Deutschen geschrieben hat, das 1841 auf Helgoland entstand. Quelle: Wikipedia Wenn euch das Lied gefallen hat, dann gebt mir doch bitte einen Daumen hoch und wenn ihr mich noch nicht abonniert habt, dann klickt doch bitte auf den Abo-Button 🔘👍🏼 Dankeschön. ➡️ DIESEN KANAL UNTERSTÜTZEN MIT - THANKS $♡ - (neben dem Teilen-Button) ⬅️ oder https://www.paypal.me/JuergenFastje

67:: Maybe (T.& M.: James Harris Lii, James Samuel Lii Harris, Johnny Gill, Terry Lewis) v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 29.05.2023 · 17:53:42 ··· ···
··· ··· ··· ··· Die TV-Serie zu diesem Lied kenne ich natürlich… Daher auch das Lied! Aber, dass ich es irgendwann einmal interpretieren würde, das hätte ich nicht gedacht. Hier ein paar Infos zu diesem Song: Maybe, ist ein Lied von Thom Pace, das im Mai 1979 als Single erschien und im selben Jahr auch auf dem gleichnamigen Album veröffentlicht wurde. Es war Thom Paces einziger Nummer-eins-Hit in Deutschland, der aber auch die Top-Ten in Österreich und der Schweiz erreichte. Entstehung und Inhalt, Das Lied wurde bereits 1974 von Thom Pace selbst geschrieben und von Don Perry produziert. Die Pop-Ballade wird mit der Akustikgitarre und Streichern gespielt. Der Protagonist, der von sich beziehungsweise auch anderen Lebewesen im Plural spricht, lobt die Schönheit des Lebens in den Wäldern. Dieses Leben ist jedoch bedroht, demzufolge sehnt er sich nach einer Welt, in der er nicht fliehen muss und in Harmonie leben kann. Der Song war zunächst für den Film When the Northwind Blows gedacht, wurde im selben Jahr jedoch als Medley Wear the Sun in Your Heart/Maybe im Film The Life and Times of Grizzly Adams eingesetzt. 1977 wurde er der Titelsong der zugehörigen Fernsehserie. Der Erfolg stellte sich jedoch erst 1979 nach der Veröffentlichung der Serie als Der Mann in den Bergen in Europa, so auch im deutschsprachigen Raum, ein. In der Serie wird James „Grizzly“ Adams eines Verbrechens beschuldigt, das er nicht begangen hat und versteckt sich daher in den Bergen. Veröffentlichung und Rezensionen, Die Single erschien im Mai 1979 bei RSO Records in Großbritannien und Irland, im Juli 1979 auch im übrigen Europa. Auf der B-Seite befindet sich der Titel Friends. Maybe erreichte Platz eins der deutschen Singlecharts und war vom 19. November 1979 bis 20. Januar 1980 neun Wochen dort platziert, insgesamt war der Titel 28 Chartwochen notiert. In Österreich erreichte er Platz acht (14 Chartwochen) und in der Schweiz Platz zwei (zwölf Chartwochen). Der Song war auch auf zahlreichen Kompilationen enthalten. Am 21. Januar 1980 führte Thom Pace das Lied bei disco im ZDF auf. Ihm wurde dabei die in Deutschland erhaltene Goldene Schallplatte überreicht. Coverversionen, Eine deutschsprachige Coverversion von 1979 mit dem Titel Farben stammt von Siw Inger. Am 17. März 1980 sang sie den Titel in der ZDF-Hitparade, konnte sich jedoch nicht unter den ersten Drei platzieren. Weitere Versionen wurden von Declan, Siegfried Rauch (Frei sein – wie der Mann, der in den Bergen lebt), Dieter Hallervorden (Mausi), Jürgen Fastje, Hot Banditoz (Niños), Ireen Sheer (Sehnsucht), MontAnya (Glaubst Du), The Spotnicks, dem Disco Light Orchestra, Marco Bakker (Frei sein) sowie Michael Hirte (Der Mann in den Bergen) veröffentlicht. Quelle: Wikipedia

68:: Woodstock ( Text & Musik: Joni Mitchell ) heute gesungen und gespielt von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 27.05.2023 · 20:26:42 ··· ···
··· ··· ··· ··· Was soll ich sagen, ein schöner Song, der es wert ist gecovert zu werden. Ob ich es wert bin diesen Song zu covern, das kann ich nicht sagen, es hat auf jeden Fall großen Spaß gemacht diesen wundervollen Song zu spielen. Hier ein paar Infos zu dem Song: Woodstock, (… Joni Mitchell, Matthews Southern Comfort) Der Song wurde 1970 von *Joni Mitchell* geschrieben und 1971 durch eine Aufnahme von Matthews Southern Comfort zum internationalen Hit . Die Gruppe spielte „Woodstock“ in der Live-in-Concert -Sendung, die am 28. Juni 1970 von BBC Radio 1 live übertragen wurde – Frontmann Iain Matthews erinnerte sich, dass die Gruppe für ihr Set bei der geplanten Radiositzung einen zusätzlichen Song benötigte und dass die Wahl von „ „Woodstock“ war sein eigener Vorschlag, da Matthews gerade mit der Version von Joni Mitchell vertraut geworden war, als er Anfang der Woche ihr Album „ Ladies of the Canyon“ gekauft hatte. Aufgrund der positiven Resonanz auf dieses Lied kontaktierte die BBC Matthews‘ Label Uni Records. Laut Matthews hatte das Label „keine Ahnung, wovon die [BBC] sprach, und kontaktierte mein Management, das mich danach fragte. Uni schlug vor, dass wir den Song aufnehmen und ihn dem neu aufgenommenen Matthews Southern Comfort-Album „Later That“ hinzufügen Im selben Jahr . Ich lehnte es ab, mich mit dem fertigen Album herumzuschlagen, stimmte aber zu, dass sie den Song als Single veröffentlichen sollten.“ Laut Matthews spiegelte die BBC-Radio-Aufführung von „Woodstock“ seiner Band das Original von Joni Mitchell wider: Für ihre Studioaufnahme des Songs – aufgenommen im Willesden Green Studio Morgan Sound – passte die Band das Arrangement des Songs jedoch radikal an. Matthews gab später zu, dass er sich unwohl fühlte, als er schließlich Joni Mitchell traf, weil er die Melodie geändert hatte – (Zitat von Ian Matthews:) „Ich konnte [ihre] hohen Töne nicht erreichen“ –, aber Mitchell antwortete, dass sie sein Arrangement bevorzuge.Matthews Southern Comfort-Bassist Andy Leigh erinnerte sich: „Wir haben [den Song] auseinandergenommen und wieder zusammengesetzt und wussten, dass wir etwas hatten. Wir waren eine Albumband. Wir haben keine Singles gemacht.“ Tatsächlich hatte Uni jeweils eine Single der ersten beiden der drei Matthews Southern Comfort-Alben herausgebracht. „Aber wir wussten, dass dieser [Track] … etwas Besonderes war.“ MCA Records , die Muttergesellschaft von Uni, erklärte sich bereit, die Version von „Woodstock“ von Matthews Southern Comfort nur zu veröffentlichen, wenn die Version von Crosby Stills Nash & Young im Vereinigten Königreich nicht in die Charts kam; Als sich herausstellte, dass dies der Fall war, veröffentlichte MCA (Zitat von Andy Leigh:) „unseren aufgrund dieser Vereinbarung widerstrebend, aber sie wollten keinen Cent für Werbung ausgeben … Aber unsere Manager, die ausgezeichnet waren, stellten einen PR-Mitarbeiter ein, einen Songplugger.“ . Tony Blackburn , der die Frühstücksshow auf Radio 1 hatte, spielte „Woodstock“ und spielte es weiter, und andere DJs begannen, dasselbe zu tun.“ Matthews würde sich daran erinnern, dass, als Tony Blackburn „Woodstock“ von Matthews Southern Comfort zu seinem Album der Woche machte, „30.000 Exemplare pro Tag verkauft wurden, Woodstock“ wurde 1970 und 1971 durch eine Aufnahme von Matthews Southern Comfort zum internationalen Hit . Die Gruppe spielte „Woodstock“ in der Live-in-Concert -Sendung, die am 28. Juni 1970 von BBC Radio 1 live übertragen wurde – Frontmann Iain Matthews erinnerte sich, dass die Gruppe für ihr Set bei der geplanten Radiositzung einen zusätzlichen Song benötigte und dass die Wahl von „ „Woodstock“ war sein eigener Vorschlag, da Matthews gerade mit der Version von Joni Mitchell vertraut geworden war, als er Anfang der Woche ihr Album „ Ladies of the Canyon“ gekauft hatte. Aufgrund der positiven Resonanz auf dieses Lied kontaktierte die BBC Matthews‘ Label Uni Records. Laut Matthews hatte das Label „keine Ahnung, wovon die [BBC] sprach, und kontaktierte mein Management, das mich danach fragte. Uni schlug vor, dass wir den Song aufnehmen und ihn dem neu aufgenommenen Matthews Southern Comfort-Album „Later That“ hinzufügen Im selben Jahr . Ich lehnte es ab, mich mit dem fertigen Album herumzuschlagen, stimmte aber zu, dass sie den Song als Single veröffentlichen sollten.“ Mehr Infos unter: https://www-wikiwand-com.translate.goog/en/Woodstock_(song)?_x_tr_sl=en&_x_tr_tl=de&_x_tr_hl=de&_x_tr_pto=sc&_x_tr_hist=true Quelle: Wikipedia

69:: Tell Me Why ( Text & MUSIK: Neil Young ) gesungen und gespielt und interpretiert von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 25.05.2023 · 20:14:18 ··· ···
··· ··· ··· ··· Die ganzen wunderschönen Songs von *Neil Young*, ich bin einfach ein großer Fan von ihm! Wenn ich seine Songs höre, bekomme ich oft Tränchen in die Augen 🥲! Hier ein paar Infos zu dem Song: Tell Me Why, ist der Eröffnungstrack von Neil Youngs Album After the Gold Rush . Es wurde von Young geschrieben und erstmals während der Crosby-, Stills-, Nash- und Young- Shows im Jahr 1970 vor der Veröffentlichung von Déjà Vu vorgestellt . Das Lied erscheint auch bei Live at Massey Hall 1971 . Komposition & Text, Musikalisch markiert das Lied eine Abkehr vom Hardrock von „Everybody Knows This Is Nowhere“ aus dem Jahr 1969 und weist mehr Folk- und Country- Einflüsse auf, die sich auch auf „ Harvest“ aus dem Jahr 1972 fortsetzen sollten . Die einzigen Instrumente sind zwei Akustikgitarren , gespielt von Young und Nils Lofgren. In den Refrains wird er jedoch von den Gesangsharmonien von Crazy Horse unterstützt . „Tell Me Why“ hat eine einfache lyrische Struktur mit jeweils zwei Versen, gefolgt von einer Bridge und einem Refrain sowie einer letzten Bridge und einem Refrain vor einem kurzen instrumentalen Outro. Die Refrainzeile „Sag mir warum, sag mir warum/Ist es schwer, Vereinbarungen mit dir selbst zu treffen/Wenn du alt genug bist, um zurückzuzahlen/aber jung genug, um zu verkaufen?“ ist die berühmteste Zeile des Liedes und verkörpert die introspektive und melancholische Natur nicht nur dieses Liedes, sondern des gesamten Albums. Die Gitarre ist auf D-Standard heruntergestimmt (jede Saite ist einen ganzen Schritt tiefer als die Standardstimmung gestimmt). Coverversionen, Es ist bekannt, dass Norah Jones sowohl „Tell Me Why“ als auch Radiohead gecovert hat , vor allem im White River Amphitheatre und im Hollywood Bowl im Jahr 2008. Der Song ist bei Red Hot Chili Peppers -Bassist Flea bekanntermaßen beliebt . Quelle: Wikipedia Wenn euch das Lied gefallen hat, dann gebt mir doch bitte einen Daumen hoch und wenn ihr mich noch nicht abonniert habt, dann klickt doch bitte auf den Abo-Button 🔘👍🏼 Dankeschön. ➡️ DIESEN KANAL UNTERSTÜTZEN MIT - THANKS $♡ - (neben dem Teilen-Button) ⬅️ oder https://www.paypal.me/JuergenFastje

70:: Yellow River (Text & Musik: Jeff Christie) gespielt und gesungen und interpretiert von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 19.05.2023 · 20:21:19 ··· ···
··· ··· ··· ··· Für mich ist dieser Titel schon immer ein fröhlicher Song gewesen. Ich habe ihn bei der Tanzmusik gerne gespielt, weil man gut eine 2. Stimme dazu singen konnte. Hier ein paar Infos zu diesem Song: Yellow River, ist ein Lied der britischen Band Christie . Es wurde 1970 veröffentlicht und wurde zum Nr. 1-Hit der Band in Großbritannien. Hintergrund, Das Lied wurde vom Anführer von Christie, Jeff Christie, geschrieben. Es wurde zunächst The Tremeloes angeboten , die es mit der Absicht aufnahmen, es Anfang 1970 als Single zu veröffentlichen. Allerdings nach dem Erfolg ihrer damals jüngsten Single „ (Call Me) Number One “ und nachdem sie auch darüber nachgedacht hatten Poporientiert für ihre zukünftige Ausrichtung, beschlossen sie, eine weitere eigene Komposition aufzunehmen, „By the Way“, die nur ein kleiner Erfolg in den Top 40 war. Produzent Mike Smith entfernte daher den Gesang der Aufnahme und fügte den von Jeff Christie hinzu. Am 23. April 1970 veröffentlicht, wurde es ein internationaler Hit und erreichte im Juni 1970 eine Woche lang Platz eins der britischen Single-Charts . In den USA erreichte es Platz 23 der Billboard Hot 100 . Der tatsächliche Standort von Yellow River in diesem Lied ist nicht angegeben, obwohl der Autor, Jeff Christie, nachweislich sagt, dass es von der Idee eines Soldaten inspiriert wurde, der am Ende des amerikanischen Bürgerkriegs nach Hause geht. Da das Lied während des Vietnamkriegs veröffentlicht wurde , wurde es so interpretiert, dass es um einen Soldaten geht, der das US-Militär am Ende seiner Wehrpflicht verlässt. Cover-Versionen, Yellow River“ hat eine Vielzahl von Coverversionen von so unterschiedlichen Künstlern wie REM , Leapy Lee , Elton John , The Compton Brothers , Middle of the Road , Chris Rea , Bernd Spier, Doyle Lawson und Quicksilver, Mayada und Joe Dassin hervorgebracht ( sein Cover namens „L’Amérique“ erreichte Platz 1 in Frankreich). In Australien wurde Christies Version von Yellow River aufgrund des Radioverbots von 1970 nur begrenzt ausgestrahlt . Die lokalen Bands Jigsaw aus Melbourne und Autumn aus Sydney hatten beide Erfolg mit Coverversionen. In der UdSSR verwendete die Band Singing Guitars (Поющие гитары) die Melodie von Yellow River gepaart mit den Texten zu einem russischen Kinderlied namens Fat Karlsson. 2023 coverte Jürgen Fastje den Titel für seinen YouTube-Kanal *365, jeden Tag ein neuer Song*. Quelle: Wikipedia Wenn euch das Lied gefallen hat, dann gebt mir doch bitte einen Daumen hoch und wenn ihr mich noch nicht abonniert habt, dann klickt doch bitte auf den Abo-Button 🔘👍🏼 Dankeschön. ➡️ DIESEN KANAL UNTERSTÜTZEN MIT - THANKS $♡ - (neben dem Teilen-Button) ⬅️ oder https://www.paypal.me/JuergenFastje

71:: Eins, zwei oder drei (Musik & Text: Jürgen Fastje) die Weltpremiere des neuen Songs v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 16.05.2023 · 21:03:26 ··· ···
··· ··· ··· ··· Ist es dumm oder gescheit auf Fragen zu antworten, wenn man die Antwort schon weiß? Manchmal ist es gescheit nicht zu antworten oder mit einer Lüge zu antworten, um sich und sein Leben zu schützen. Fragen über Fragen, das ganze Leben ist mit Fragen und Antworten gespickt. Am Anfang sind es typische Kinderfragen zum Lernen und um Erfahrungen zu sammeln, in der Mitte sind es existenzielle Fragen z.B. wie schlage ich die richtigen Richtungen ein, damit es allen gut geht. Am Ende des Lebens dann, fragt man nach dem was nach dem Tode wohl alles so passiert … Ansonsten kann man denen die Fragen haben und auch stellen, Antworten geben. Wenn euch das Lied gefallen hat, dann gebt mir doch bitte einen Daumen hoch und wenn ihr mich noch nicht abonniert habt, dann klickt doch bitte auf den Abo-Button 🔘👍🏼 Dankeschön. ➡️ DIESEN KANAL UNTERSTÜTZEN MIT - THANKS $♡ - (neben dem Teilen-Button) ⬅️ oder https://www.paypal.me/JuergenFastje

72:: Freunde, dass der Mandelzweig (Text: Schalom Ben-Chorin, Musik: Fritz Baltruweit) von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 15.05.2023 · 20:02:31 ··· ···
··· ··· ··· ··· Ich habe heute dieses wichtige Antikriegslied / Friedenslied in der *Mundorgel* entdeckt … Hier ein paar Infos zu diesem Lied: Freunde, dass der Mandelzweig, ist ein protestantisches Kirchenlied von Schalom Ben-Chorin 1942. Melodie Fritz Baltruweit 1981 Schalom Ben-Chorin (hebräisch שלום בן-חורין, übersetzt: „Friede, Sohn der Freiheit“; geboren am 20. Juli 1913 in München als Fritz Rosenthal; gestorben am 7. Mai 1999 in Jerusalem) war ein deutsch-israelischer Journalist und Religionswissenschaftler. Ben-Chorin setzte sich vor allem für den christlich-jüdischen Dialog, die Überwindung des Antijudaismus und Antisemitismus und für die Möglichkeit einer Theologie nach Auschwitz ein. Seine Wahlheimat war Israel. Quelle: Wikipedia Text Freunde, dass der Mandelzweig Wieder blüht und treibt, Ist das nicht ein Fingerzeig, dass die Liebe bleibt? Dass das Leben nicht verging, Soviel Blut auch schreit, Achtet dieses nicht gering, In der trübsten Zeit. Tausende zerstampft der Krieg, Eine Welt vergeht. Doch des Lebens Blütensieg Leicht im Winde weht. Freunde, dass der Mandelzweig Wieder blüht und treibt, Ist das nicht ein Fingerzeig, dass die Liebe bleibt? Das Zeichen, Freunde, dass der Mandelzweig wieder blüht und treibt, ist das nicht ein Fingerzeig, dass die Liebe bleibt? Dass das Leben nicht verging, so viel Blut auch schreit, achtet dieses nicht gering in der trübsten Zeit. Tausende zerstampft der Krieg, eine Welt vergeht. Doch des Lebens Blütensieg leicht im Winde weht. Freunde, dass der Mandelzweig sich in Blüten wiegt, das bleibt mir ein Fingerzeig für des Lebens Sieg. 1942 schreibt Schalom Ben-Chorin diese Zeilen. „Das Zeichen“ nennt er sein Gedicht. Er schreibt es, als sich die Schreckenmeldungen über den Krieg und die Vernichtung seines Volkes häufen. Wenn der Mann, der 1935 aus Nazi-Deutschland floh, verzagt und hoffnungslos ist, tröstet ihn die leise Botschaft des Mandelbaums. Denn er blüht, wenn ringsum noch alles kahl ist und auf den hohen Hügeln rund um Jerusalem noch Schnee liegt. In Israel ist er auch heute noch ein Symbol für das neue Leben nach dem Winter. Schalom Ben-Chorin blieb zeitlebens in seiner Muttersprache zu Hause und schrieb auf deutsch. Ob sein berühmtes Gedicht ins Hebräische übersetzt wurde? Im Hebräischen läge die Anleihe beim Propheten Jeremia offen zutage. Dort heißt es in 1,11-12: „Und siehe des Herrn Wort geschah zu mir und er sagte: Was siehst du, Jeremia? Und ich antwortete: Ich sehe den Zweig eines Mandelbaums (schaked). Und der Herr sprach zu mir: Du hast recht gesehen, denn ich wache (schoked) über mein Wort, dass ich es halte.“ Der Kundige erkennt das Wortspiel und versteht: der Mandelbaum als Zeichen, dass Gott über seine Schöpfung wacht. Auf dem Empfang, den die Evangelisch-Lutherische Kirchengemeinde Blankenese für die „Kinder von Blankenese“ gab, erklang das berühmte Gedicht Schalom Ben-Chorins. Begleitet von Michael Bentzien an der Gitarre sang Annegret Saphir die Vertonung von Felicitas Kukuck. Die Komponistin aus Blankenese war fasziniert von den Visionen des Religionsphilosophen, Schriftstellers und Versöhners, der wie sein Lehrer Martin Buber für ein gemeinsames Palästina für Araber und Juden plädierte, der die erste reformierte Gemeinde und Synagoge in Israel gründete und der zum Baumeister des christlich-jüdischen Dialogs wurde. Als Schalom Ben-Chorin sein Gedicht schrieb, war Tamar Landau elf Jahre alt. Sie überlebte Zwangsarbeit und Todesmarsch. Ihren Mann lernte sie in Blankenese auf dem Kösterberg kennen. Die beiden „Kinder von Blankenese“ leben heute in Jerusalem. An den Mandelbaum Schalom Ben-Chorins kann sich Tamar Landau noch gut erinnern. Groß und kräftig stand er im Garten des Nachbarn. Der „Fingerzeig für des Lebens Sieg“ – was konnte besser zu unserer Begegnung mit den „Kindern von Blankenese passen, die gerettet wurden und nach fast sechzig Jahren zurückkehrten an den Ort, an dem sie nach Jahren voller Angst und Not wieder atmen konnten und ein neues Leben seinen hoffnungsvollen Anfang nahm? Text von: Dr. Margret Johannsen Quelle: www.viermalleben.de

73:: Sommertag (Text: Jan Schindler, Musik: Jan Schindler & Jürgen Fastje) hier gespielt v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 08.05.2023 · 21:02:53 ··· ···
··· ··· ··· ··· Du hast Sehnsucht? Schon mitten im Winter beginnt es. Der Gedanke daran sich endlich wieder auf den bequemen Ledersitz einer Vespa (italienische Motorroller 🛵 -Marke) zu setzen und durch die frische Sommerluft zu fahren! Die Sehnsucht nach Freiheit und Ungezwungenheit wird aber nicht nur durch die Erinnerungen an das Rollerfahren getriggert sonder auch von der großen Liebe, die man vermisst und die man hofft mit der Fahrt auf dem Roller wiederzusehen! Da ich selber Vespa-Fahrer bin weiss ich nur zu gut wovon dieser tolle Song handelt. Wenn euch der Song gefallen hat, dann gebt mir doch bitte einen Daumen hoch und wenn ihr mich noch nicht abonniert habt, dann klickt doch bitte auf den Abo-Button 🔘👍🏼 Dankeschön. ➡️ DIESEN KANAL UNTERSTÜTZEN MIT - THANKS $♡ - (neben dem Teilen-Button) ⬅️ oder https://www.paypal.me/JuergenFastje

74:: When I need you ( Text: Carole Bayer Sager, Musik: Albert Hammond ) interpretiert von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 04.05.2023 · 20:25:55 ··· ···
··· ··· ··· ··· Der Song war schon immer einer meiner Lieblingsballaden aus den 70ern, wunderschön! War auch irgendwie klar, dass *Albert Hammond* seine kompositorischen Fingerchen mit im Spiel hatte … Hier ein paar Infos zu diesem Song: When I Need You, ist ein beliebtes Lied, das von Albert Hammond und Carole Bayer Sager geschrieben wurde . Seinen ersten Auftritt hatte er als Titeltrack von Hammonds 1976er Album When I Need You . Leo Sayers Version, produziert von Richard Perry , war weltweit ein Riesenerfolg und erreichte im Februar 1977 drei Wochen lang Platz 1 der britischen Single-Charts, nachdem drei seiner früheren Singles auf Platz 2 ins Stocken geraten waren. Sie erreichte ebenfalls Platz 1 1 auf beiden Billboard Hot 100 für eine einzige Woche im Mai 1977; und die Hot Adult Contemporary Tracks . Billboard stufte es als das Lied Nr. 24 von 1977 ein . Sayer spielte es in der zweiten Show der dritten Staffel von The Muppet Show. Die Melodie, die „Hook“-Linie des Refrains von „When I Need You“ ist identisch mit dem Teil des Leonard Cohen -Songs „ Famous Blue Raincoat “, wo der Text wie folgt lautet: „Jane kam mit einer Sperre von dir Haare, sagte sie, dass du es ihr in dieser Nacht gegeben hast, dass du vorhast, klar zu werden". Die Melodie dieses Textes passt wie folgt zum Text von „When I Need You“: „(When I Need You) Need You, I just close my eyes and I’m with you, and all that I so want to give you, is only ein Herzschlag entfernt". In einem Interview mit The Globe and Mail aus dem Jahr 2006 sagte Cohen: Bei Leo Sayer ist mir mal dieses Nicken passiert. Erinnerst du dich an den Song ‚When I Need You‘?" Cohen singt den Refrain von Sayers Nummer-Eins-Hit aus dem Jahr 1977 und wechselt dann zu „And Jane came by with a lock of your hair", einem Text aus „Famous Blue Raincoat“. „Jemand hat sie in meinem Namen verklagt … und sie haben sich geeinigt“, obwohl sie, lacht er, „einen Musikwissenschaftler engagierten , der sagte, dieses bestimmte Motiv sei gemeinfrei und könne tatsächlich bis zu Schubert zurückverfolgt werden . Dieselbe Melodie ist in Elton Johns „ Little Jeannie “ im Text zu hören: „Stepped into my life from a bad dream / Making the life that I had seek / Suddenly shine and new“ Besetzung: Leo Sayer – vocals James Newton Howard – synthesizer Bobby Keys – saxophone Michael Omartian – electric piano Dean Parks – electric guitar Jeff Porcaro – drums Willie Weeks – bass Quelle: Wikipedia

75:: Ob-La-Di, Ob-La-Da (Text & Musik: John Lennon & Paul McCartney) hier interpretiert von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 01.05.2023 · 16:56:15 ··· ···
··· ··· ··· ··· Es ist einfach ein positiver toller Song, den ich einfach spielen musste … Hier ein paar Infos zu dem Song: Ob-La-Di, Ob-La-Da, (sinngemäß: Es kommt, wie es kommt) ist ein Popsong der britischen Rockband The Beatles. Er wurde im Juli 1968 aufgenommen und am 22. November desselben Jahres auf dem sogenannten Weißen Album veröffentlicht. Geschrieben hat das Stück Paul McCartney, doch wie alle seine Beatles-Kompositionen und die von John Lennon wurde es nach dem Urheberrecht dem Duo Lennon/McCartney zugeschrieben. Hintergrund, Während eines Indienaufenthalts im Februar 1968 schrieben die Beatles die Mehrzahl der Lieder für ihr neues Album, so auch Ob-La-Di Ob-La-Da. Das Stück gehört zu den Esher Demos, die Ende Mai 1968 im Haus von George Harrison aufgenommen wurden. McCartney bestand darauf, das Lied mit verschiedenen Arrangements aufzunehmen, was zu einer angespannten Atmosphäre führte. Nach den Aufnahmen verließ der Toningenieur Geoff Emerick die Aufnahmen: „Ich habe das Interesse am 'Weißen Album' verloren, weil sie sich wirklich untereinander gestritten und sich gegenseitig beschimpft haben. Es gab einen Vorfall, kurz bevor ich ging, als sie Ob-La-Di, Ob-La-Da mit Pauls Gesang zum x-ten Mal wieder neu aufnahmen. Ich sagte zu George [Martin] 'Schau, Ich habe genug gehabt. Ich will gehen.“ Textlich und musikalisch verarbeitet das Stück Einflüsse der zu dieser Zeit in England immer populärer werdenden jamaikanischen Musik. Der Song erzählt die Geschichte eines Paares, Desmond und Molly, die sich ineinander verlieben und heiraten. Der synkopisierte Piano-Rhythmus mit seiner starken Betonung der Zählzeiten zwei und vier gibt dem Stück ein karibisches Flair. Das Klavier war eine Idee von Lennon, in einer früheren Version hatte noch ein Part mit akustischen Gitarren (von McCartney auf seiner Martin-Gitarre gespielt) im Vordergrund gestanden. Gegen Ende des Songs ist die Textzeile “Desmond stays at home and does his pretty face” zu hören. Ursprünglich war dies ein Fehler McCartneys, eigentlich hätte hier (wie in der früheren ähnlichen Textzeile) von Molly die Rede sein sollen. Den anderen Beatles gefiel die Stelle, und so blieb es dabei. John Lennon mochte Ob-La-Di Ob-La-Da nicht. Er sagte 1980 über das Lied: „Ich hätte ihm vielleicht ein paar Texte gegeben, aber es ist sein Lied, sein Text.“ Ob-La-Di Ob-La-Da ist ein nigerianischer Spruch aus der Sprache der Yoruba und bedeutet so viel wie „Es kommt, wie es kommt“, im Refrain selbst wird es mit “Life goes on” übersetzt. McCartney hatte ihn von dem Conga-Spieler Jimmy Scott gehört. Scott wollte später Tantiemen für das Lied und führte deswegen sogar einen Prozess, den er jedoch verlor. Dennoch half McCartney Scott aus einer finanziellen Klemme. Die beiden blieben bis zu Scotts Tod im Jahr 1985 Freunde. Aufnahme: Ob-La-Di Ob-La-Da wurde am 3. – 5., 8., 9., 11. und 15. Juli 1968 in den Londoner Abbey Road Studios (Studio 2 und 3) mit dem Produzenten George Martin aufgenommen. Geoff Emerick war der Toningenieur der Aufnahmen. Insgesamt wurden drei Versionen des Liedes aufgenommen, die erste Version am 3., 4. und 5. Juli., die zweite Version am 8., 11. und 15. Juli. Eine dritte Version wurde am 9. Juli begonnen, aber nicht beendet. Für die Erstveröffentlichung wurde die zweite Version verwendet. Die Monoabmischung und die Stereoabmischung erfolgten am 12. Oktober 1968. Das Händeklatschen am Anfang des Liedes wurde bei der Monoversion weggemischt. Besetzung: John Lennon: Background-Gesang, Klavier (Steinway Vertegrand „Mrs. Mills“ von 1905), Maracas, Klatschen Paul McCartney: Lead-Gesang, Bass (Rickenbacker 4001S von 1964), Klatschen George Harrison: Background-Gesang, akustische Rhythmusgitarre (Gibson „Super Jumbo“ J-200 von 1963), Klatschen Ringo Starr: Schlagzeug (Ludwig), Tamburin James Gray, Rex Morris, Cyril Reuben: Saxophon Veröffentlichung, Am 22. November 1968 erschien in Deutschland das 13. Beatles-Album The Beatles, auf dem Ob-La-Di Ob-La-Da enthalten ist. In Großbritannien wurde das Album ebenfalls am 22. November veröffentlicht, dort war es das zehnte Beatles-Album. In den USA erschien das Album drei Tage später, am 25. November, dort war es das 16. Album der Beatles. Am 14. Januar 1969 erschien die Single Ob-La-Di, Ob-La-Da / While My Guitar Gently Weeps in Deutschland, Österreich und der Schweiz, die dort den ersten Platz der Charts erreichte.[5] In Großbritannien wurde Ob-La-Di, Ob-La-Da nicht als Single veröffentlicht. Am 8. November 1976 wurde in den USA die Single Ob-La-Di, Ob-La-Da / Julia veröffentlicht, die dort Platz 49 der Charts erreichte. Am 25. Oktober 1996 wurde auf dem Kompilationsalbum Anthology 3 eine frühe Version (Aufnahme-Take 5) mit Conga- und Saxofon-Begleitung veröffentlicht. Mehr Infos unter: https://de.m.wikipedia.org/wiki/Ob-La-Di,_Ob-La-Da Quelle: Wikipedia

76:: Komet (Text & Musik: Udo Lindenberg/Apache 207 u.a. siehe Plot) hier interpretiert von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 28.04.2023 · 20:11:26 ··· ···
··· ··· ··· ··· Wie oben schon in der Unterschrift angedeutet, hier die Autoren: KOMET (TEXT & MUSIK: CHRISTOPHER BRENNER, UDO LINDENBERG, MARCO TSCHESCHLOK, VOLKAN YAMAN, LENNARD OESTMANN, ARIS PEHLIVANIAN) Ein Song, der mich gerufen hat. Ich liebe Kometen … Hier ein paar Infos zu dem Song: Komet, ist ein Lied der deutschen Musiker Udo Lindenberg und Apache 207. Es erschien erstmals am 20. Januar 2023 als Single. Hintergrund, Komet wurde von den beiden Interpreten zusammen mit Christopher Brenner (Chris James), Lennard Oestmann (Jumpa), Aris Pehlivanian (Sira) und Marco Tscheschlok (Takt32) geschrieben. Lindenberg hatte Apache 207 auf einem Konzert von letzterem in Mannheim kennengelernt und war begeistert. Dann besuchten sich die beiden Musiker gegenseitig. „Unser Komet ist ein Song über die Unvergänglichkeit, über den Fußabdruck, den wir hinterlassen“, sagte Lindenberg zum Song. Zudem wollten die Musiker ein Statement für die Verbindung von Deutschrock und Hip-Hop setzen. Lindenberg sagte auch: „Es ist die gegenseitige Hochachtung vor der Kunstform des jeweils anderen, die uns zusammengeführt hat.“ Apache 207 sagte, Lindenberg sei für ihn ein Vorbild. Nach dem Lied wurde am 25. Januar 2023 ein Stern benannt: Der Stern mit den Koordinaten RA: 4h 09m 10.4s DEC; +47º, 46‘, 33.0‘‘ trägt seitdem den Namen Komet. Die Urkunde wurde von Ulrich Walter, Astronaut und Raumfahrtingenieur an der Technischen Universität München, im Hamburger Planetarium überreicht. Walter sagte: „Kometen sind der Glanz unseres Sonnensystems, so wie es Songs gibt, die die Musikwelt erstrahlen lassen.“ Musikvideo, Im Musikvideo ist eine Gerichtsverhandlung zu sehen, die Lindenberg als Anwalt betritt und in der er einen ersten Vortrag hält. Kurz darauf wird als Angeklagter Apache 207 in Hand- und Fußfesseln in den Gerichtssaal gebracht. Neben Szenen aus dem Gericht werden die Vergehen gezeigt, die Apache 207 zur Last gelegt werden: Er beginnt eine Kneipenschlägerei, indem er auf einen Mann losgeht. Da Lindenberg als Grund nachweisen kann, dass der Geschädigte einer Frau Betäubungsmittel ins Getränk gemischt hat, befinden ihn zumindest die Geschworenen für nicht schuldig. Um nachts einem kleinen Hund auszuweichen, greift Apache 207 einem Taxifahrer ins Lenkrad, wodurch dieser seitlich gegen ein Haus fährt. Da er kein Geld dabei hat, klaut er Bier aus einem kleinen Laden. Auf der Flucht aus dem Laden läuft er gegen ein Auto, wobei der Seitenspiegel abbricht. Als Wiedergutmachung bringt er einen als Geschenk verpackten neuen Spiegel für den Geschädigten mit. Die Richterin verurteilt Apache 207 dennoch wegen gefährlichen Eingriffs in den Straßenverkehr, Körperverletzung, Sachbeschädigung und Diebstahl zu Hausarrest, stellt es ihm aber frei, wo er diesen verbringt. Er entscheidet sich offenbar für Lindenbergs Zuhause, das Hotel Atlantic, wo die beiden auf dem Balkon zusammen eine Zigarre rauchen. Einige Szenen wurden im Hanseatischen Oberlandesgericht in Hamburg gedreht. Das Musikvideo wurde auf YouTube in zwei Tagen mehr als 1,5 Millionen Mal abgerufen. Mitwirkende: Lex Barkey: Abmischung, Mastering Christopher Brenner (Chris James): Komponist, Lied-Texter Daniel Flamm: Tonmeister Udo Lindenberg: Gesang, Lied-Texter Jonas Mengler: Tonmeister Lennard Oestmann (Jumpa): Komponist, Musikproduzent, Tonmeister Aris Pehlivanian (Sira): Komponist, Musikproduzent Ramon Pfarrer: Gitarre Marco Tscheschlok (Takt32): Lied-Texter Volkan Yaman (Apache 207): Gesang, Komponist, Lied-Texter Quelle: Wikipedia

77:: Mir scheint (Text & Musik: Florian Paul) heute gespielt, gesungen und interpretiert v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 27.04.2023 · 22:28:31 ··· ···
··· ··· ··· ··· Ein wirklich toller Song über Gefühle, Feststellungen, die Seele, über Fehleinschätzungen, Depressionen, Liebe, Ignoranz und Hoffnung und noch vieles mehr! Eine tolle Stimme zu schönen Gitarrenklängen! Wenn euch das Lied gefallen hat, dann gebt mir doch bitte einen Daumen hoch und wenn ihr mich noch nicht abonniert habt, dann klickt doch bitte auf den Abo-Button 🔘👍🏼 Dankeschön. ➡️ DIESEN KANAL UNTERSTÜTZEN MIT - THANKS $♡ - (neben dem Teilen-Button) ⬅️ oder https://www.paypal.me/JuergenFastje

78:: F. L. H. P. Will Come Back Again ( Words and Music by Jürgen Fastje) it is for our Future Generation

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 22.04.2023 · 20:00:48 ··· ···
··· ··· ··· ··· Freedom, Freedom, Freedom, Freedom, Freedom, Freedom, Freedom, freedom, Freedom, Freedom, Love, Love, Love, Love, Love, Love, Love, Love, Love, Love, Hope, Hope, Hope, Hope, Hope, Hope, Hope, Hope, Hope, Hope, Hope, Peace, Peace, Peace, Peace, Peace, Peace, Peace, Peace, Peace, Peace, Will Come Back Again. It's sung for all the Future-Generation that will come to set and save the World in Peace and Hope and Love and Freedom and Happiness! Let us give a chance, let us make this real, let's just do that, right now! Thank you for watching and listening and reading! Freiheit, Freiheit, Freiheit, Freiheit, Freiheit, Freiheit, Freiheit, Freiheit, Freiheit, Freiheit, Liebe, Liebe, Liebe, Liebe, Liebe, Liebe, Liebe, Liebe, Liebe, Liebe, Hoffnung, Hoffnung, Hoffnung, Hoffnung, Hoffnung, Hoffnung, Hoffnung, Hoffnung, Hoffnung, Hoffnung, Hoffnung, Frieden, Frieden, Frieden, Frieden, Frieden, Frieden, Frieden, Frieden, Frieden, Frieden, wir werden wiederkommen. Es wird für die ganze zukünftige Generation gesungen, die kommen wird, um die Welt in Frieden und Hoffnung und Liebe und Freiheit und Glück zu versetzen! Lasst uns diese eine Chance wahren, lasst es uns verwirklichen, lasst es uns einfach tun, jetzt sofort! Danke fürs Zuschauen, Zuhören und Lesen! Wenn euch das Lied gefallen hat, dann gebt mir doch bitte einen Daumen hoch und wenn ihr mich noch nicht abonniert habt, dann klickt doch bitte auf den Abo-Button 🔘👍🏼 Dankeschön. ➡️ DIESEN KANAL UNTERSTÜTZEN MIT - THANKS $♡ - (neben dem Teilen-Button) ⬅️ oder https://www.paypal.me/JuergenFastje If you liked the song, please give me a thumbs up and if you haven't subscribed yet, please click the subscribe button 🔘👍🏼 Thank you. ➡️ SUPPORT THIS CHANNEL WITH - THANKS $♡ - (next to the share button) ⬅️ or https://www.paypal.me/JuergenFastje

79:: The Air That I Breathe (Text & Musik: Albert Hammond & Mike Hazlewood) interpretiert v.Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 20.04.2023 · 19:56:12 ··· ···
··· ··· ··· ··· Bei den ganzen einfachen 1,4,5 Verbindungen, die heutzutage zu Hits werden, ist es eigentlich nicht zu glauben, dass ein solch komplexes Melodie und Akkordgebilde mal zu einem großen Hit geworden ist! Hier ein paar Infos zu diesem Song: The Air That I Breathe, ist eine Ballade von* Albert Hammond * und * Mike Hazlewood * (1941–2001), die Hammond auf seinem Debütalbum It Never Rains in Southern California (1972) aufnahm.1974 wurde es ein Hit der* Hollies *, der Platz zwei der UK Singles Chart erreichte. Coverversion von *The Hollies*, Alan Parsons war der Tontechniker der Hollies-Aufnahme. In einem Interview erwähnte Parsons, dass Eric Clapton sagte, die erste Note von The Air That I Breathe habe mehr Seele als alles, was er je gehört habe. Coverversion von *Radiohead*, Der Radiohead-Titel Creep aus dem Jahr 1992 verwendet eine ähnliche Akkordfolge und hat einige melodische Gemeinsamkeiten mit der Version von The Air That I Breathe aus dem Jahr 1972. Daraufhin verklagte der Verleger des Songs Radiohead wegen Urheberrechtsverletzung, und es wurde ein Vergleich geschlossen, bei dem Hammond und Hazlewood als Co-Autoren genannt wurden und einen Teil der Tantiemen erhielten. Coverversion von *Simply Red*, Die britische Popband Simply Red nahm eine Coverversion zu The Air That I Breathe für ihr sechstes Studioalbum Blue auf. Das Album erschien erstmals am 18. Mai 1998, am 10. August 1998 erschien das Lied als dritte Singleauskopplung aus dem Album. Quelle: Wikipedia

80:: You're Going To Lose That Girl ( Text & Musik: John Lennon & Paul McCartney ) hier von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 17.04.2023 · 21:16:09 ··· ···
··· ··· ··· ··· Einer meiner absoluten Lieblingssongs der Beatles. Hier ein paar Infos zu diesem Song You're Going to Lose That Girl, ist ein Lied der englischen Rockband The Beatles aus ihrem 1965er Album und Film Help! Das Lied, das der Lennon-McCartney- Songwriting-Partnerschaft zugeschrieben wird, wurde hauptsächlich von John Lennon mit Beiträgen von Paul McCartney geschrieben. Komposition und Aufnahme, Der Lennon-McCartney- Partnerschaft zugeschrieben, beziehen sich Walter Everett und Ian MacDonald beide auf das Lied als Lennons. In seiner offiziellen Biographie Paul McCartney: Many Years from Now , Paul McCartney schätzt das Schreiben von John Lennon auf 60–40 . Das Lied wurde wahrscheinlich im Januar oder Februar 1965 geschrieben. In einem Interview mit Ray Coleman am 16. Januar 1965 für das Melody Maker Magazin erklärte Lennon, er habe nur "einen halben Song" für den nächsten Film der Beatles geschrieben. Vom 25. Januar bis 7. Februar Lennon und seine Frau Cynthiamachte Urlaub in den österreichischen Alpen mit dem Beatles-Produzenten George Martin und Martins zukünftiger Frau Judy Lockhart-Smith. Die Auszeit von der Tour bot Lennon, McCartney und George Harrison Zeit, neue Songs zu schreiben und zwischen dem 15. und 20. Februar schließlich 11 neue Tracks aufzunehmen. Die Beatles nahmen zwei Takes und Overdubs von „You’re Going to Lose That Girl“ während einer Nachmittagssession bei EMI am 19. Februar 1965 auf. Am nächsten Tag mischte Martin, unterstützt von den Ingenieuren Norman Smith und Ken Scott , den Song für Mono . Am 23. Februar drehten die Beatles Szenen für Help! Auf den Bahamas mischten die Ingenieure Smith und Malcolm Davies den Song zweimal für Am 30. März nahmen die Beatles weitere Overdubs auf das Lied auf. Ein E-Pianound Harrisons ursprüngliches Gitarrensolo wurden vom Originalband gelöscht. Everett beschreibt das ursprüngliche Gitarrensolo als „gequält“ aufgrund der schweren Saitenstärke auf Harrisons brandneuer Fender Stratocaster . Harrison nahm ein neues Gitarrensolo auf, Ringo Starr spielte Bongos und McCartney spielte Klavier . Am 2. April machte Martin mit Unterstützung von Smith einen weiteren Stereo-Mix des Songs mit den Overdubs vom 30. März. Diese Stereomischung war sowohl in den UK- als auch in den US-Stereo-Veröffentlichungen von Help Im Film *Help* (Hilfe), Im Film singt die Gruppe dieses Lied im Aufnahmestudio. Zusätzlich zu dem vertrauten Gitarren- und Schlagzeug-Setup der Gruppe gibt es auch Aufnahmen von Paul McCartney am Klavier und Ringo Starr, der die Bongos spielt, beide mimische Instrumente, die sie auf die Aufnahme überspielt hatten. Gegen Ende sägt einer der Schläger mit einer Kettensäge ein Loch in den Boden rund um das Schlagzeug. Der Produzent berichtet, dass sie den Song aufgrund eines brummenden Geräusches neu aufnehmen müssen, woraufhin die Beatles anfangen, sich gegenseitig zu fragen, wer brummt. Als sie Ringo ansehen, fallen er und die Trommeln durch den Boden. Veröffentlichung, Hilfe! wurde am 6. August 1965 von EMIs Parlophone- Label veröffentlicht [16] , wobei "You're Going to Lose That Girl" als sechster Track zwischen " Another Girl " und " Ticket to Ride " sequenziert wurde. Capitol veröffentlichte das Soundtrack-Album in Nordamerika mit einer geänderten Titelliste als Hilfe! am 13.08. Der Track, stattdessen mit dem Titel "You're Gonna Lose That Girl", ist der elfte und zwischen zwei Orchesterstücken sequenziert . Der Track ist die erste Verwendung von Harrisons Sonic Blue Fender Stratocaster, wobei einige ihm und Lennon während der Beatles-Zeit geschenkt wurden. Die Gitarre blieb für den Rest seiner Karriere einer von Harrisons Favoriten und spielte auf dem nächsten Album der Beatles, Rubber Soul , eine große Rolle . Die Autorin Jacqueline Warwick beschreibt den Track als einen „Ratschlag“-Song, vergleichbar mit „ She Loves You “ und den früheren Covers von Girlgroups der Beatles . Everett beschreibt McCartneys und Harrisons Responsorial- Backing-Vocals als stark von der Motown- Musik beeinflusst. Warwick stellt sich Motown-basierte Choreografien für das Lied vor: "Es ist leicht, sich Paul und George vorzustellen, wie sie flattern und mit den Fingern wedeln, wenn sie nur keine Instrumente hätten, mit denen sie fertig werden könnten." In seiner musikwissenschaftlichen Analyse der Akkordfolgen des Liedes beschreibt Everett die Änderungen als „erschütternd originell“. MacDonald beschreibt den Track als einen der wenigen, die während der Help! Sessions, die aufstehen und besonders die Vocals hervorheben. Bill Wyman interpretiert den Ramones- Song „You’re Gonna Kill That Girl“ als Parodie auf den Song. Quelle: Wikipedia

81:: Waterloo Sunset ( The Kinks ) (Text & Musik: Ray Davies) hier heute interpretiert von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 13.04.2023 · 19:25:00 ··· ···
··· ··· ··· ··· Bei dem Song ist es so, dass man gar nicht weiß, dass man ihn kennt, obwohl man ihn kennt… Zumindest sagt jeder:„Doch, das habe ich irgendwann schon mal gehört!” Hier ein paar Infos zu diesem Song: Waterloo Sunset, ist ein Lied der britischen Rockband The Kinks . Es wurde 1967 als Single veröffentlicht und auf ihrem Album Something Else by the Kinks vorgestellt . „Waterloo Sunset“, komponiert und produziert von Kinks-Frontmann Ray Davies , ist einer der bekanntesten und am meisten gefeierten Songs der Band und steht auf Platz 14 der „ 500 Greatest Songs of All Time“ des Rolling Stone . Es war auch ihre erste Single, die in echtem Stereo erhältlich war . Der Rekord erreichte Mitte 1967 Platz 2 der britischen Charts. Es war ein Top-10-Hit in Australien, Neuseeland und den meisten Teilen Europas. "Waterloo Sunset" wurde auch als Single in Nordamerika veröffentlicht, konnte dort aber nicht gechartert werden. Geschichte, In einem Interview im Mai 1967 erklärte Ray Davies , er habe "Waterloo Sunset" geschrieben, nachdem er "zwei oder drei Jahre lang die eigentliche Melodielinie im Kopf" hatte. Er betitelte das Lied zunächst „Liverpool Sunset“, verschrottete das Liverpool-Thema jedoch nach der Veröffentlichung des Beatles -Songs „ Penny Lane “. Der Text beschreibt einen einsamen Erzähler, der zwei Liebende beobachtet (oder sich vorstellt), die über eine Brücke gehen, wobei der Beobachter über das Paar, die Themse und den Bahnhof Waterloo nachdenkt . Als er 2010 sprach, kommentierte Davies: „Ich habe anfangs nicht daran gedacht, es mit Waterloo zu tun, aber mir wurde klar, dass der Ort in meinem Leben so wichtig war. Ich war im St. Thomas' Hospital, als ich es wirklich war krank [als er im Alter von 13 Jahren einen Luftröhrenschnitt hatte ] und die Krankenschwestern mich auf den Balkon hinausrollten, um auf den Fluss zu schauen. Es geht um die beiden Charaktere – und um die Sehnsüchte der Generation meiner Schwestern, die im Zweiten Weltkrieg aufgewachsen ist. Es geht um die Welt, die ich ihnen haben wollte. Das und dann mit meiner ersten Frau an der Themse spazieren zu gehen und all die Träume, die wir hatten.“Die beiden Liebenden in der Lyrik heißen Terry und Julie. Im Mai 1967 interviewt, sagte Davies 1967 das „Wenn Sie das Lied als eine Art Film betrachten, wäre Terry wohl Terence Stamp und Julie Julie Christie “, in Anspielung auf die populären britischen Filmschauspieler, die damals romantisch miteinander verbunden waren. In letzter Zeit hat Davies diese Verbindung widerlegt; 2008 beschrieb er das Lied als "eine Fantasie über meine Schwester, die mit ihrem Freund in eine neue Welt aufbricht", und bezog sich dabei auf Rosy Davies, die 1964 nach Australien auswanderte. Der Song war die erste Kinks-Aufnahme, die ausschließlich von Ray Davies ohne den langjährigen Produzenten Shel Talmy produziert wurde ; Talmys Vertrag mit der Band lief im Frühjahr 1967 aus. Trotz des komplexen Arrangements dauerten die Sessions für „Waterloo Sunset“ zehn Stunden; Dave Davies kommentierte später die Aufnahme: „Wir haben viel Zeit damit verbracht, einen anderen Gitarrensound hinzubekommen, um ein einzigartigeres Gefühl für die Platte zu bekommen. Am Ende haben wir ein Tape-Delay-Echo verwendet, aber es klang neu, weil es seit den 1950er Jahren niemand mehr gemacht hatte. Ich erinnere mich, dass Steve Marriott von den Small Faces kam und mich fragte, wie wir diesen Sound bekommen hätten. Wir waren eine Zeit lang fast trendy. Handle nett und sanft, Die B-Seite "Act Nice and Gentle" war exklusiv für diese Single geschrien und wurde als Plädoyer für "etwas Höflichkeit" beschrieben. Sie hat einen”Country-Western-Einfluss”, der Muswell Hillbillies vorweggenommen und wurde später als Bonustrack mit der 1998er Neuauflage von Something Else von den Kinks auf dem Album veröffentlicht. Mehr Infos unter: https://en-m-wikipedia-org.translate.goog/wiki/Waterloo_Sunset?_x_tr_sl=en&_x_tr_tl=de&_x_tr_hl=de&_x_tr_pto=sc Quelle: Wikipedia

82:: Only Love Can Break Your Heart ( Text & Musik: Neil Young ) gespielt und gesungen von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 11.04.2023 · 18:11:27 ··· ···
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83:: I.O.I.O. (Text & Musik: Barry & Maurice Gibb) (Bee Gees ) hier heute interpretiert von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 09.04.2023 · 18:18:22 ··· ···
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84:: I'm not in love ( Text & Musik: Eric Steward & Graham Gouldman ) hier interpretiert v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 06.04.2023 · 21:50:37 ··· ···
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85:: Don't Get Me Wrong ( Text & Musik: Chrissie (Christine) Hydne ) hier interpretiert v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 02.04.2023 · 19:00:06 ··· ···
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86:: Meine Hand in deiner/Song für die Freiheit (T.&M:Katharina Müller & Florian Luig) von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 27.03.2023 · 20:47:18 ··· ···
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87:: Na? Wer möchte nochmal, wer hat noch nicht? Happy-Frohe, Easter-Ostern wünscht euch der Jürgen 🤗🌈🐰🌈👍

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 25.03.2023 · 18:45:25 ··· ···
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88:: The Road to Mandalay (Text & Musik: Guy Chambers & Robbie Williams) interpretiert von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 22.03.2023 · 21:28:54 ··· ···
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89:: Nach dieser Erde ( Text: Gerd Kern, Musik: Don Mc Lean ) hier heute mal geshorted von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 21.03.2023 · 22:23:22 ··· ···
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90:: Deportee (Plane Wreck at Los Gatos)(Words by Woody Guthrie, Music by Martin Hoffmann) Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 19.03.2023 · 21:12:21 ··· ···
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91:: Wenn du über 60 bist (Text & Musik: Jürgen Fastje) hier die Weltpremiere v. Jürgen Fastje persönlich

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 17.03.2023 · 21:22:25 ··· ···
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92:: Min Jehann ( Text & Musik: Traditionell ) Jürgen Fastje singt heute auf Plattdeutsch / Niederdeutsch

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 15.03.2023 · 20:07:52 ··· ···
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93:: Take It Easy (Text & Musik: Jackson Browne & Glenn Frey) hier heute interpretiert von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 11.03.2023 · 18:29:05 ··· ···
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94:: Can't buy me love (Text & Musik: John Lennon & Paul McCartney) hier interpretiert von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 06.03.2023 · 21:47:32 ··· ···
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95:: (Give Me That) Old Time Religion (Text & Musik: Traditionell aus den USA 🇺🇸) hier v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 04.03.2023 · 22:35:14 ··· ···
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96:: An Rosalinde (Text: Margarete Jehn, Musik: Wolfgang Jehn) heute mal interpretiert von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 26.02.2023 · 08:05:18 ··· ···
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97:: Lady Jane (Text & Musik: Mick Jagger & Keith Richards) heute gespielt und gesungen von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 22.02.2023 · 20:35:53 ··· ···
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98:: Tief in meinem Herzen wünsche ich mir Frieden (Text & Musik:©️Jürgen Fastje) hier von ihm persönlich

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 21.02.2023 · 20:49:03 ··· ···
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99:: Crossroads / Cross Road Blues ( Words & Music by Robert Johnson ) today here played by Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 17.02.2023 · 21:00:27 ··· ···
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100:: Der Zug hat keine Bremse (T.&M.:F.Pesch, J.Tjong-Ajong, M.Otte, P.Steep, S.Ohnesorg)v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 16.02.2023 · 20:26:48 ··· ···
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101:: Viva Colonia (Text & Musik: R.Rudnik, P.Wernerjates, H.Krautmacher, H.Schoner, J.Frohlich) J.Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 16.02.2023 · 20:11:51 ··· ···
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102:: Banana Pancakes (Text & Musik: Jack Hody Johnson) gespielt, gesungen, interpretiert v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 15.02.2023 · 22:38:46 ··· ···
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103:: Alles Liebe zum Valentinstag 💌 ( Text & Musik: Jürgen Fastje ) euch einen friedvollen Valentinstag!

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 12.02.2023 · 19:12:59 ··· ···
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104:: Happy, happy Valentines Day ( Words & Lyrics: Jürgen Fastje ) played by himself for Valentines Day!

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 12.02.2023 · 18:54:13 ··· ···
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105:: I Can‘t Get No Satisfaction (Text & Musik: Mick Jagger & Keith Richards) geshorted von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 10.02.2023 · 05:34:37 ··· ···
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106:: oh, Baby, Baby, Balla, Balla (Text & Musik: Horst & Klaus Lippok) hier geshorted von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 08.02.2023 · 06:34:38 ··· ···
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107:: Highway To Hell (Text & Musik: Bon Scott, Malcom Young, Angus Young) hier gespielt von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 06.02.2023 · 21:45:10 ··· ···
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108:: I Want You ( Text & Musik:©️M. B. Jungblut, J. Klein, O.Liebert, J.Fastje ) gespielt von den Romeos

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 05.02.2023 · 20:06:11 ··· ···
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109:: Something (Text & Musik: George Harrison) hier gespielt, gesungen und interpretiert v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 04.02.2023 · 19:56:44 ··· ···
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110:: Rock Around The Clock ( Text & Musik: James Myers & Max Freedman) hier geshorted von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 02.02.2023 · 22:43:44 ··· ···
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111:: Gute Nacht Freunde ( Text & Musik: Alfons Yondraschek bzw. Reinhard Mey) gespielt von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 02.02.2023 · 21:37:13 ··· ···
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112:: Running up that Hill (Text & Musik: Kate Bush) gesungen, gespielt und interpretiert v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 31.01.2023 · 20:14:05 ··· ···
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113:: Running up that Hill (Text & Musik: Kate Bush) gesungen, gespielt und interpretiert v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 30.01.2023 · 19:25:42 ··· ···
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114:: Durch die Wüste ( Text & Musik:©️Ralf Seitz ) gespielt, gesungen und interpretiert von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 29.01.2023 · 22:05:21 ··· ···
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115:: Narrhalla-Marsch ( Musik: Karl Zulehner ) hier zur partyglichen Zeit interpretiert von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 28.01.2023 · 20:14:05 ··· ···
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116:: Diese Scheibe ist ein Hit ( Text & Musik: Karl Dall ) heute hier gespielt, gesungen v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 25.01.2023 · 21:59:58 ··· ···
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117:: Give Peace A Chance ( Text & Musik: John Winston Lennon & Yoko Ono ) zum Mitsingen von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 24.01.2023 · 20:33:49 ··· ···
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118:: Valerie (T.&M.: A. Harding, B. Chowdhury, D. McCabe, R. Pritchard, S. Payne) hier von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 23.01.2023 · 21:42:43 ··· ···
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119:: Drive (Text & Musik: Michael Mills, Michael Stipe, Peter Buck, William Berry) hier von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 22.01.2023 · 01:01:40 ··· ···
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120:: Freiheit (Text & Musik: Michael Kurth, Marius Müller-Westernhagen, Claudio Bucher) von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 21.01.2023 · 20:30:04 ··· ···
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121:: Durch die schweren Zeiten ( T.&M.: Udo Lindenberg, A.Zuckowski, S.Triebel ) hier von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 21.01.2023 · 20:22:55 ··· ···
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122:: Hummel, Hummel, Mors, Mors ( Text: Traditionell, Musik: Jürgen Fastje ) hier ein Beitrag aus Hamburg

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 21.01.2023 · 16:26:55 ··· ···
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123:: Rehab ( Text & Musik: Amy Winehouse ) hier gespielt und gesungen und interpretiert von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 19.01.2023 · 20:45:26 ··· ···
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124:: Helau, Alaaf, Ahoi (Text & Musik: Jürgen Fastje) hier von Jürgen Fastje persönlich

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 17.01.2023 · 21:38:52 ··· ···
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125:: Rucki Zucki (Text & Musik: Gerd Schmidt/Sepp Gussmann/Wilhelm Stanzl/Rolf Hempel) von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 17.01.2023 · 21:31:57 ··· ···
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126:: All Of Me ( Text & Musik: Gerald Marks & Seymour B. Simons ) gespielt und gesungen von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 17.01.2023 · 19:57:43 ··· ···
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127:: Manic Monday ( Text & Musik: Prince ) heute gesungen und gespielt und interpretiert v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 15.01.2023 · 23:21:07 ··· ···
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128:: September Roses 🥀 (Text & Musik: Jürgen Fastje) gespielt v. den Romeos bei der Probe vom 8.01.2023

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 08.01.2023 · 20:11:02 ··· ···
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129:: Take a little Break (Text & Musik: Jürgen Fastje) die Weltpremiere interpretiert von ihm persönlich

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 06.01.2023 · 22:45:55 ··· ···
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130:: Herz ♥️, Herz ♥️, Herz ♥️, herzlichen Glückwunsch ( Musik & Text: Jürgen Fastje ) von ihm persönlich

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 01.01.2023 · 09:08:33 ··· ···
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131:: I Wish You A Happy New Year (Music & Words by Jürgen Fastje) please have always Good Times next year

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 30.12.2022 · 20:11:33 ··· ···
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132:: Ich wünsche dir ein frohes neues Jahr (Musik & Text: Jürgen Fastje) Yeah, frohes neues für euch alle

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 30.12.2022 · 19:45:31 ··· ···
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133:: Ich wünsche dir ein frohes neues Jahr (Musik & Text: Jürgen Fastje) Yeah, frohes neues für euch alle

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 30.12.2022 · 19:42:25 ··· ···
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134:: Guten Rutsch, flutsch, flutsch (Text & Musik: Jürgen Fastje) Ich wünsche euch einen guten Rutsch 🎈

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 30.12.2022 · 19:01:40 ··· ···
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135:: Ooh La La (Text & Musik: Ron (ald David) Wood & Ronald Lane) gespielt und gesungen von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 28.12.2022 · 20:48:02 ··· ···
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136:: Dankeschön für 2022, ihr ward so toll in diesem Jahr, Danke für Unterstützung, Likes und Kommentare

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 27.12.2022 · 17:04:07 ··· ···
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137:: Wir machen Party, Party, Party, Party ohne Ende (Text & Musik: Jürgen Fastje) Silvester kann kommen!

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 27.12.2022 · 16:46:12 ··· ···
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138:: O Christmas Tree (Text & Musik: Traditionell) gespielt, gesungen und interpretiert von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 24.12.2022 · 08:56:37 ··· ···
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139:: Somewhere In My Memories (Text & Musik: Jürgen Fastje) die Weltpremiere v. Jürgen Fastje persönlich

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 20.12.2022 · 19:45:08 ··· ···
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140:: Rudolf, das kleine Rentier - Die Geschichte (Text & Musik: Jürgen Fastje) gespielt von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 16.12.2022 · 22:55:59 ··· ···
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141:: One (T.& M.: Bono, The Edge, A.Clayton, L.Muller, Jr., A.Clayton, I. McCormick, D. Evans) v.J.Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 08.12.2022 · 22:08:38 ··· ···
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142:: Happy Christmas To You, 21Sunstreet https://www.youtube.com/results?sp=mAEB&search_query=21Sunstreet

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 06.12.2022 · 22:42:34 ··· ···
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143:: Der lasst uns froh und munter sein Blues (Musik&Text:traditionell) Banjo gespielt v.Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 04.12.2022 · 18:54:15 ··· ···
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144:: Running To Stand Still ( T. & M.: A. Clayton, L. Mullen, D. Evans, P. D. Hewson ) von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 02.12.2022 · 20:37:05 ··· ···
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145:: Wandern durch den weissen Winterwald (Text & Musik: Bernard Felix & Richard B.Smith) v.Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 27.11.2022 · 22:31:32 ··· ···
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146:: Ich wünsch mir Frieden für alle (Hevenu Schalom Alechem/Traditionell Israelisch/Jüdisch)

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 25.11.2022 · 21:15:34 ··· ···
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147:: I Wish That Peace Will Come (Hevenu Shalom Alechem) (Traditional Jewish) played by Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 25.11.2022 · 21:06:16 ··· ···
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148:: Hevenu Shalom Alechem ( traditional Jewish Song) sing in 3 language by Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 25.11.2022 · 20:20:57 ··· ···
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149:: Hevenu Schalom Alechem ( it is a traditional Jewish Song) sing by Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 25.11.2022 · 20:09:00 ··· ···
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150:: Advent, Advent, ein Lichtlein brennt (Text: Traditionell) Comedy die Zweite, gesprochen von Becki

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 24.11.2022 · 21:35:09 ··· ···
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151:: Solo Sunny (Text: Wolfgang Kohlhaase, Musik:Günter Fischer (Berlin)) hier gespielt v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 22.11.2022 · 21:16:58 ··· ···
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152:: 20. November 2022

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 20.11.2022 · 20:35:53 ··· ···
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153:: Advent, Advent, ein Lichtlein brennt (Der Text ist traditionell) gesprochen von Horst

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 18.11.2022 · 21:09:20 ··· ···
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154:: The Longer The Waiting (The Sweeter The Kiss) (T.& M.: Pat McLaughlin & Roger Cook) v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 15.11.2022 · 21:22:43 ··· ···
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155:: Sweet Caroline (Text & Musik: Neil Diamond) gespielt und gesungen und interpretiert v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 12.11.2022 · 19:17:41 ··· ···
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156:: Trommle mein Herz (Text: Gerhard Schöne, Musik: Traditionell aus Israel 🇮🇱) gesp. v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 11.11.2022 · 12:00:14 ··· ···
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157:: Beinhart (Text & Musik: Klaus Büchner & Raymond Voss) ein Musikwunsch interpretiert v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 07.11.2022 · 21:26:41 ··· ···
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158:: Wayfaring Stranger ( Text & Musik: Traditionell / bearb.: John R. Cash ) gespielt von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 31.10.2022 · 22:31:56 ··· ···
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159:: Der Schnupfen (Text: Christian Morgenstern) interpretiert von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 29.10.2022 · 14:58:02 ··· ···
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160:: Me And Bobby McGee (Text & Musik: Fred L. Foster, Kristoffer (Kris) Kristofferson) von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 28.10.2022 · 18:22:34 ··· ···
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161:: Time is on my side (Text & Musik: Jerry Ragovoy & Norman Meade) gespielt u. gesungen v.Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 23.10.2022 · 17:41:57 ··· ···
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162:: Wind, Wind, fröhlicher Gesell (T.&M.: E.Richter, W.Richter, U.Gröger, R.Krug) hier von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 18.10.2022 · 18:39:51 ··· ···
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163:: Zum Mond (Text & Musik: Jürgen Fastje) heute die Weltpremiere gespielt und gesungen v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 10.10.2022 · 19:56:53 ··· ···
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164:: Viva La Vida ( T.& M.: C.A.J.Martin, G.R.Berryman, W.Champion, J.M.Buckland ) hier von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 03.10.2022 · 20:37:17 ··· ···
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165:: Ohne Dich (schlaf ich heut nacht nicht ein) (T. & M.: M. Kunze, A. Strobel, S. Zauner) Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 29.09.2022 · 22:16:58 ··· ···
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166:: The Chain (T.&M.: Ch. McVie, J. McVie, L. Buckingham, M. Fleetwood, S. Nicks) hier von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 19.09.2022 · 19:00:40 ··· ···
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167:: Schaffe, schaffe, Häusle baue (Text & Musik: Josua Röcklein) hier mal interpretiert v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 16.09.2022 · 21:20:02 ··· ···
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168:: Dear Prudence (Text & Musik: John Winston Lennon & Paul James McCartney) hier heute v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 11.09.2022 · 19:43:01 ··· ···
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169:: Kling, klang, Glockenschlag ( Text & Musik: Traditionell Schweden 🇸🇪 ) hier heute v.Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 10.09.2022 · 22:45:18 ··· ···
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170:: Peace Train ( Text & Musik: Cat Stevens / Yusuf Islam ) hier gespielt und gesungen von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 07.09.2022 · 20:50:16 ··· ···
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171:: Some Broken Hearts Never Mend (Text & Musik: Wayland Holyfield) von Benjamin Platt und Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 03.09.2022 · 19:45:26 ··· ···
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172:: Michelle ( Text & Musik: John Lennon & Paul McCartney ) hier gespielt und gesungen von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 01.09.2022 · 19:17:12 ··· ···
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173:: Don't Let Me Be Misunderstood (Text & Musik: B. Benjamin, G. Caldwell, S. Marcus) von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 28.08.2022 · 22:37:42 ··· ···
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174:: Clocks (T.&M.: C.A.J.Martin, G.R.Berryman, J.M.Buckland, W.Champion) hier gespielt von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 25.08.2022 · 21:40:22 ··· ···
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175:: Greensleeves ( Text & Musik: Traditionell aus England ) hier gespielt und gesungen von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 22.08.2022 · 19:55:38 ··· ···
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176:: Fool To Cry ( Text & Musik: Mick Jagger & Keith Richards ) hier heute interpretiert v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 18.08.2022 · 20:31:43 ··· ···
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177:: Bernd am Grill ( Text & Musik: Jörg Christian Näthe ), heute gesungen und gespielt von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 17.08.2022 · 18:14:47 ··· ···
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178:: Never Again Like In Nagasaki (Text & Musik: Jürgen Fastje) hier heute interpretiert v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 13.08.2022 · 21:31:18 ··· ···
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179:: Champagne Supernova (Text & Musik: Noel Gallagher) hier heute gespielt und gesungen v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 10.08.2022 · 20:47:23 ··· ···
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180:: Hiroshima (Text & Musik: Dave Raymond Morgan) gespielt, gesungen und interpretiert von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 08.08.2022 · 21:05:47 ··· ···
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181:: Singing For Peace🕊, People🌈 and Nature🌳 ( Text & Musik: Gabriele Zibret ) gesp. von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 05.08.2022 · 19:35:10 ··· ···
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182:: So ein Tag, so wunderschön wie heute (Text: Walter Rothenburg, Musik: Lotar Olias) von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 04.08.2022 · 21:33:08 ··· ···
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183:: Heal The World ( Text & Musik: Michael Jackson & Marty Paich ) heute interpretiert v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 31.07.2022 · 00:02:39 ··· ···
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184:: North Dakota ( Text & Musik: Lyle Lovett & Willis Alan Ramsey ) hier interpretiert von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 26.07.2022 · 20:14:17 ··· ···
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185:: Tonight You Belong To Me ( Text: Billy Rose, Musik: Lee David ) hier interpretiert von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 24.07.2022 · 19:18:05 ··· ···
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186:: Der Friedensmaler ( Text & Musik: traditionell aus Russland & Fredrik Vahle ) hier von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 22.07.2022 · 04:38:57 ··· ···
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187:: Gebt uns Wasser, gebt uns Brot (Text & Musik: Jürgen Fastje) hier die Weltpremiere v. ihm persönlich

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 19.07.2022 · 21:41:37 ··· ···
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188:: Theme From New York, New York (Text & Musik: Fred Ebb & John Kander) hier gespielt von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 13.07.2022 · 21:32:02 ··· ···
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189:: You've Got A Friend In Me (Text & Musik: Randy Newman) hier gespielt und gesungen von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 04.07.2022 · 19:59:30 ··· ···
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190:: Ring, Ring, Who Is On The Phone (Text & Musik: Jürgen Fastje) heute ein neuer Song von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 03.07.2022 · 17:44:25 ··· ···
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191:: Y.M.C.A. (Text & Musik: Jacques Morali, Henri Belolo, Victor Willis) hier von Jürgen Horst Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 01.07.2022 · 20:14:22 ··· ···
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192:: Komm und bedien‘ dich bei mir (T.: Mogol, M.: Carlo Donida Labati, dt.T.: K. Feltz) v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 29.06.2022 · 23:50:38 ··· ···
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193:: Just the Two of Us (Bill Withers, William Salter, Ralph MacDonald) interpretiert von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 25.06.2022 · 22:18:07 ··· ···
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194:: Ein Stern (…der deinen Namen trägt) (Text & Musik: Nikolaus Presnik) hier gespielt von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 22.06.2022 · 21:34:42 ··· ···
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195:: Oh My Love (Text & Musik: John Winston Lennon & Yoko Ono Lennon) hier interpretiert v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 21.06.2022 · 18:37:29 ··· ···
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196:: I Am A Rock (Text & Musik: Paul Simon) heute gespielt, gesungen und interpretiert von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 18.06.2022 · 18:07:51 ··· ···
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197:: Don't Be Cruel ( Text & Musik: Elvis Aaron Presley & Otis Blackwell) interpretiert von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 14.06.2022 · 19:25:32 ··· ···
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198:: Don't be cruel (Text & Musik: Elvis Aaron Presley & Otis Blackwell) hier gespielt von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 13.06.2022 · 21:47:17 ··· ···
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199:: Der Mörder ist immer der Gärtner ( Text & Musik: Reinhard Mey ) hier interpretiert von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 12.06.2022 · 21:38:12 ··· ···
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200:: Guilty ( T. & M.: A.Galuten, C.Morris, B.A.Gibb, L.E.Mullenger, R. Salomon ) hier von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 05.06.2022 · 19:58:47 ··· ···
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201:: The City Of New Orleans ( Text & Musik: Steve Goodman ) hier gespielt und gesungen von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 02.06.2022 · 23:06:00 ··· ···
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202:: Schau mich bitte nicht so an (T.: Ralph Maria Siegel & Hans Doll, M.: Louis Louiguy) v.Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 27.05.2022 · 20:16:13 ··· ···
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203:: Tränen lügen nicht ( Text: Zacar & Div. / dt. Text: M. Holm Musik: Traditionell ) von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 26.05.2022 · 21:13:06 ··· ···
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01.01.1970 · 01:00:00 ··· 26.05.2022 · 01:46:00 ··· ···
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205:: Help ( Musik & Text: John Lennon & Paul McCartney ) hier mal gespielt und gesungen v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 23.05.2022 · 05:06:33 ··· ···
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206:: Lieder, die wie Brücken sind (Text & Musik: Rolf Zuckowski) hier heute interpretiert v.Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 19.05.2022 · 20:34:43 ··· ···
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207:: Should I Stay or Should I Go (T.& M.: T. Headon, M. Jones, P. Simon, J. Strummer) von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 16.05.2022 · 20:26:45 ··· ···
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208:: Everything Is Better At The Beach (Text & Musik: Rainer Schmitz) hier interpretiert v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 14.05.2022 · 19:23:38 ··· ···
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01.01.1970 · 01:00:00 ··· 12.05.2022 · 21:06:09 ··· ···
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210:: Don't Let Me Be Misunderstood (T&M: B. Benjamin, G. Caldwell, S. Marcus) hier von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 11.05.2022 · 20:28:27 ··· ···
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211:: Bieg ab (Text: Jan Schindler, Musik: Jürgen Fastje) hier die Weltpremiere gespielt von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 09.05.2022 · 19:51:42 ··· ···
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212:: Und für mein Mädchen (Text & Musik: Reinhard Mey) hier heute gespielt und gesungen von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 04.05.2022 · 20:11:52 ··· ···
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213:: This Land Is Your Land ( Text & Musik: Woody Guthrie ) hier heute mal interpretiert v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 03.05.2022 · 18:51:53 ··· ···
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214:: Was bringt mein Herz zum singen ( Text & Musik: Joachim Goerke ) hier interpretiert v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 01.05.2022 · 20:01:35 ··· ···
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215:: People are dyin' to much in our world 🌎 (all written by Jürgen Fastje) premiere of him personally

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 30.04.2022 · 16:41:07 ··· ···
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216:: Words (Text & Musik: Bobby Hart & Tommy Boyce) hier und heute gespielt und gesungen v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 27.04.2022 · 19:36:23 ··· ···
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217:: Schön ist es auf der Welt 🌍 zu sein ( Text: Lilibert, Musik: Werner Twardy ) hier von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 25.04.2022 · 20:15:49 ··· ···
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218:: People Help The People (Text & Musik: Simon Aldred) hier mal gespielt und gesungen von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 21.04.2022 · 20:07:21 ··· ···
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219:: Road Trippin' (Text & Musik: Chad Smith, John Frusciante, Anthony Kiedis, Flea) h. von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 18.04.2022 · 21:10:33 ··· ···
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220:: Never Tear Us Apart ( Text & Musik: Andrew C. Farriss, Michael K. Hutchence ) heute v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 18.04.2022 · 07:55:40 ··· ···
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221:: Easterbunny, you look so funny ( Words and Music by Jürgen Fastje ), this is played by Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 16.04.2022 · 20:35:56 ··· ···
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222:: Light My Fire (T.& M.: Jim Morrison/John Densmore/Ray Manzarek/Robby Krieget) hier von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 14.04.2022 · 21:19:13 ··· ···
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223:: Dancing in the Moonlight ( Text & Musik: Kelly Sherman ) hier heute interpretiert von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 13.04.2022 · 17:33:17 ··· ···
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224:: Die List (Text & Musik: Jürgen Fastje) ganz persönlich bei der Weltpremiere seiner Gedichtvertonung

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 12.04.2022 · 23:41:08 ··· ···
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225:: Let's Twist Again (Text & Musik: Kal Mann & Dave Appell) hier heute interpretiert von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 10.04.2022 · 19:03:47 ··· ···
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226:: Kinder an die Macht (Text & Musik: Herbert Grönemeyer) hier heute mal interpretiert v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 09.04.2022 · 21:58:44 ··· ···
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227:: We Don't Need Any More Wars (Text & Musik: Jürgen Fastje) hier mal interpretiert von ihm persönlich

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 05.04.2022 · 22:19:39 ··· ···
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228:: En Groffschmitt (seet in gode Roh) ( Text & Musik: Traditionell) hier mal gespielt von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 03.04.2022 · 21:27:38 ··· ···
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229:: Hevenu Shalom Alechem (Text & Musik: Traditionell) Erklär-, Lern-, Tutorial-Video von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 02.04.2022 · 19:58:05 ··· ···
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230:: Tears In Heaven (Text & Musik: Eric Clapton & Will Jennings) hier mal interpretiert v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 31.03.2022 · 19:53:01 ··· ···
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231:: Everybody Needs Somebody To Love ( T.& M: B. Burns & J.Wexler & S.Burke) gespielt von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 30.03.2022 · 22:24:26 ··· ···
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232:: Rock Around The Clock ( Text & Musik: Max Freedmann & James Myers ) hier interpretiert von J.Fastje!

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 29.03.2022 · 20:20:43 ··· ···
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233:: Ich geh‘ zu meinem Discounter (T.: Dirk Farwick & Jürgen Fastje, M.: Traditionell) von Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 25.03.2022 · 21:03:11 ··· ···
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234:: Give Me Back My Peace, Please! (Words & Music by Jürgen Fastje) so today played and sung by himself!

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 24.03.2022 · 02:27:58 ··· ···
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235:: Krieg ist Krieg (Text: Hannes Wader, Musik: Traditionell aus den USA 🇺🇸) gespielt v. Jürgen Fastje

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 21.03.2022 · 20:44:03 ··· ···
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01.01.1970 · 01:00:00 ··· 11.03.2022 · 00:00:00 ··· ···
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237:: Schalom Chaverim ( Musik & Text: Trad. hebräisch/jüdisch, Bearb. J. Fastje ), h.v. JF. !

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 12.10.2019 · 00:00:00 ··· ···
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238:: Hevenu Shalom Alechem (Wir wollen Frieden für alle), ( Trad.: Israel / dt.Text: H. Lemmermann ),JF.

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 03.09.2018 · 00:00:00 ··· ···
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239:: 365 Jeden Tag ein Song ( kleine Beschreibung des Kanals )

01.01.1970 · 01:00:00 ··· 02.01.2018 · 00:00:00 ··· ···
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